村上春樹經典作品《挪威的森林》即將搬上大銀幕，由新生代「變色龍」演員松山健一演出男主角「渡邊」，女主角「直子」則由菊地凜子飾演，村上春樹對作品要求嚴格，規定「不可直接照小說中台詞演出，務必經過改編。」

菊地凜子表示從10幾歲就是村上迷，當初接獲演出邀約，３秒內馬上答應，能演出「直子」令她深覺光榮。書中有不少激情場面，製片也保證男女主角會「原汁原味」演出，另一位女主角「小綠」由模特兒水原希子飾演，預計明年３月殺青，2010年秋天上映。

當我看到這則新聞時，我第一個感想倒不是高興＂松山＂要出任男主角。而是，這部電影早該搬上螢幕了，１９８７年出版，到今天已是２００９年的夏天，經過了２２個年頭，以目前日本戲劇界興盛的小說漫畫改編風潮中，＂挪威的森林＂影像化的速度實在太慢。我想應該是很難影像化的原因吧！

看到新聞，感覺好懷念，為了重溫那份感覺，昨天我把上下兩冊找出來，花了兩個多小時閱讀，當然上一次的閱讀該是５。６年前的事啦（好像很久了耶ＸＤ）！所以嚴格說起來不能算是重溫，而是一次全新的閱讀感受！

村上的文字描寫，其實適合有點年紀的人閱讀（所謂的有點年紀，指的是有經過人生的歷練，如生老病死），過去覺得村上文字呈現的虛無飄渺，與其說對我而言太過抽象，不如該說是我的人生歷練不足而無法體認他文字的哀傷～極度地哀傷情緒瀰漫！

有人說＂挪威的森林＂是做為入門村上春樹作品的最佳首選，因為他所描寫的是百分百的愛情故事，也是村上的作品中最不抽象的寫法。

渡邊與直子、綠之間的愛情，構成了＂挪威的森林＂的主幹。但愛情不只是本書的重點，生死的議題也是本書的主要內涵。

渡邊與直子因為ＫＩＺＵＫＩ的死而產生了愛情（或許是渡邊單方面產生），渡邊與綠因綠父親的死而有了更深的牽絆；渡邊與永澤因為永澤女友的死而失去聯繫。。。。。。等等等等。死～能帶來的影響非常地多，多到你無法想像的痛！生跟死不是相對的，而是伴隨的！親友的死對他們而言，痛很難抹滅，縱使他們的言語輕鬆，但內心卻難以說明，所以他們得透過對彼此互相的撫慰來證明自己與對方是＂活著＂的，然而，證明了之後卻又證明另一個事實：他（她）已經死了，不存在於這個世界了！

村上春樹應該是被歸類在＂療傷系＂作家吧！？（其實不太確定）他與＂吉本芭娜娜＂是經常被相提並論的。嚴格說起來，我個人比較偏愛＂吉本芭娜娜＂，同樣描述生死，但芭娜娜所塑造的世界是溫暖的，村上的則是較為陰冷的世界。所以如果沒經歷過生死的人看他的書，其實感觸不會很深，甚至可能會看不懂到底想表達什麼。我得承認，雖然喜歡村上的文字，但其實常常看得一頭霧水。我想幾年前看這本書的時候，我應該還是不了解吧＝　＝

雖然不敢說現在已完全理解，不過相較過去，我想對村上的世界應該是近了一步！村上的作品常是自己成長背景的投射，比如說主角渡邊在１９６９年時２０歲（村上１９４９年生），當時的學運狀況也被描寫進去。同時，村上也表達出對＂宿命＂的相信。我覺得日本作家很喜歡＂宿命＂這個概念與詞彙。包括現在日本當紅作家＂東野圭吾＂也是，而我所喜歡的作家也大多是以＂生＂＂死＂為討論主題～或許是我自己也相信＂宿命＂吧？

讀完書不是輕鬆，而是沉重的開始。也開始想松山會如何詮釋＂渡邊＂？最起碼，我認為現階段的松山要先減肥＝　＝，不然跟我在書中看到的＂渡邊＂形象不符阿！（笑）

我想我有機會看到＂挪威的森林＂在台上映吧！這本書可是二十世紀的代表之一啊！