迪士尼時代的上海世博
　　　　──從深圳世界之窗談起　　　　　　　　李展鵬

　　　　　　　　　　　　　　
　　那大概是不少澳門人的共同經驗吧：九十年代中期，深圳的世界之窗落成，港澳遊客紛紛慕名一遊。幾十萬平方米的偌大樂園，盡是世界各地的著名景點；只需花上半天，我們即可環遊世界，看金字塔、巴黎鐵塔、自由神像，不亦樂乎──慢著，以上感覺，不就是很多中國人今年遊世博的心情嗎？遊上海世博，我突發奇想：世界之窗跟世博究竟有多相似？從十多年前的世界之窗走到今天的世博，中國又走過了怎樣的路？

經濟特區帶來世界之窗

　　九十年代中期，中國的改革開放已有顯著成績，深圳以經濟特區姿態拔地而起，從一個人口稀少的農村，十年間成了巨型大都市。世界之窗與鄰近的錦繡中華兩個主題公園的落成，令更多遊客與投資者湧向深圳。當年，我參加學生團遊世界之窗，是很興奮的事。我們一群中學生大都不曾出國，爭相在那些微縮景點前留影。對於當時瞬間富起來的中國人來說，世界之窗的意義不小──世界之大，風景之美，可以透過一個消費活動來擁有。渴望開放已久的中國人遊世界之窗，可說是一個走進世界的儀式。今天看來，九十年代的世界之窗不無一種“熱身”意味，那是中國後來成為大國辦奧運辦世博前窺視世界的小玩意。

　　然而，當年我們拍的照多，但卻未有對不同國家的文化加深了解，甚至可能搞不清英國的白金漢宮與梵諦岡的聖彼得教堂的分別。但這都值得原諒吧，那不過是一個主題樂園而已！那麼，遊上海世博的國人又有沒有對於各國文化與這次世博主題“城市發展”加深了解？還是一如遊世界之窗，不過把它當一個樂園玩玩而已？世博園內有個怪現象，在很多館內，最擁擠的地方往往是為世博護照蓋章的櫃台；尤其在一些小館中，當遊人一看該館沒什麼看頭，就會一個箭步奔去蓋章──收集蓋章要緊，看展館是其次。別小看這“護照”，它可是有價的，園內有人向我兜售蓋滿所有國家展館印章的“護照”，開價一百五十元。據說，這種護照在網上更被炒賣至過千元。無論是世界之窗與上海世博都迂迴地反映一種情結：既然不可以任意自由進出其他國家，那麼在微縮景點前留影或蓋滿一本世博護照，都可以令人樂一樂。

浦東的熱，浦西的冷

　　既然平時出國仍受限制，國人自然湧到各個國家館，尤其是那些“被欲望”的發達國家，如英國、日本、法國、德國等。如此看來，浦東的熱鬧與浦西的相對冷清就完全可以理解。逛浦東的國家館，遊人感覺是周遊列國，是世界之窗的高級版，是值回票價的亮點。相反，遊浦西的城市最佳實踐區及主題區（包括介紹城市發展的城市足跡館及介紹歷屆世博的世博會博物館）則好像是上課，吸引力自是不足。但事實上，本屆世博主題是“城市，讓生活更美好”，浦西的展區更堪玩味：倫敦案例展示了環保的零碳建築，丹麥的歐登塞案例介紹當地如何使單車在城市復活，馬德里案例構建未來的環保“竹屋”及“空氣樹”。今天，中國城市發展面對人口膨脹、環境污染、交通擠塞等問題，而澳門在城市急速發展下也是問題叢生，城市最佳實踐區正是甚具啟發性的他山之石，然而，誰又要去主題樂園思考嚴肅的城市問題？這個展區注定不及國家館區受歡迎。

　　另外，世界之窗的虛擬性，竟也跟世博有異曲同工之妙：世界之窗的各國景點是仿造品，廿一世紀的世博也沒展出多少真品。世博中，不少國家館比拼的都是科技──電腦視聽技術。中國館最為人津津樂道的，就是動畫版的超巨幅《清明上河圖》；美國館沒展出任何實物，幾段短片用不同方式宣揚美國精神，亮點就是迪士尼樂園常有的4D影院；澳洲館也一樣，重頭戲是一個由活動舞台與多媒體技術合成的短片。有展館的職員說，在世博園內哪個館的電影最好看，早已有口碑。當國家館沒有各國珍寶，那麼介紹商品的展館應該有點實物可看吧？不！大排長龍的日本產業館幾乎沒有實物展品，幾個參展商分別製作了不同的電影動畫介紹其產品及理念。

　　當然，也有例外的。世博會博物館就從英國運來一些百多年前首屆世博的珍品。很可惜，此館門可羅雀。至於某些歐洲國家館亦是難得的例外：盧森堡館用大量空間建設一個花園，讓遊人輕鬆之餘，說明公共空間的重要性；荷蘭館不玩虛擬，極富創意地經營出街道感，遊人可邊逛邊看路上小屋的展品；丹麥館更可愛，提供單車讓遊人邊騎邊看。這些不只是創意，而是歐洲人的空間運用說明了他們對發展對生活的理念，那些獨到見解不是電腦技術可比。只是，遊人當然讚賞電腦版《清明上河圖》多於一部單車或一個小公園。

一個虛擬的展覽會

　　這樣以虛擬為主的世博可說改變了“博覽”的意義：在廿一世紀的電腦科技與視覺文化下，所謂的“展覽”其實是視聽技術大比拼，是一個虛擬的展覽會。百多年前，英國的首屆世博展出多樣先進的用品、裝飾、機器的時代已經一去不返，今天的世博已有點像奧斯卡──各國自我宣傳的方式，是用最好的技術搞一部最打動人的影片。中國的電腦版《清明上河圖》既是精彩，另一段片《歷程》也有力地宣傳中國的經濟成就；美國館當然有荷里活味，短片《花園》講述小女孩如何感染鄰居把一塊荒地變成小花園，帶出公民意識，有笑有淚；澳洲館的多媒體劇場，千變萬化地帶出可持續發展的理念。那麼，沒有資源搞4D、環迴影院、多媒體技術的國家館如何？當然就好像獨立製作遇上荷里活巨獻，被比下去了！

　　正因所謂的展品其實都是電腦特效，那麼就很難要求其內容有多真實了。像澳門館展示的澳門，連澳門人都感陌生：賽車在文化局及舊法院前飛馳，市民在大片的清翠草地上放狗散步，還有完全不被高樓影響的世遺景觀。就像一張facebook的大頭照可以經photoshop大肆修改而成了帥哥美人照，世博中展示的世界也是經電腦技術修復的。令人不愉快的、不協調的、醜陋的，絕對“冇得留低”。

當代社會的“迪士尼化”

　　從中國的脈絡看，世博好像是深圳世界之窗；當年國人看的是製作有點粗糙的微縮景點，今天看的是設計精美的萬國館，那是中國十多年來走出來的路。從世界的脈絡去看，世博更像一個迪士尼樂園，遊人身處的是個經過美化的虛擬世界。文化研究早有“迪士尼化”（Disneyfication）的概念，學者Alan Bryman指出在當今的旅遊業與消費文化中，很多城市的原本性格被抽空，換上的是經過淨化的、理想化的、令人愉悅的妝容，整個社會變得像迪士尼樂園。無巧不成話，中國即將成為世界上除了美國以外，第二個擁有兩個迪士尼樂園的國家。而就像迪士尼用科技建構一個歡樂世界，世博也把真實世界的戰爭、衝突、不平等盡數排除，用視覺技術呈現一個多元、美好、進步的世界。遊人被高科技搞得目眩神迷，腦中留下的只是零碎的電光幻影，何來對世界有更深認識？最後，在世界之窗遊玩過後，在世博瘋狂拍照之後，我們都只是仿造品與視聽效果的消費者，未能成為一個了解國際形勢的世界公民。（談上海世博．下）

（《澳門日報》視野版,11月8日）