說到日本的Shoegazing就不能不提這個結成於91年的老將Coaltar of the Deepers，這張07年的新作Yukari Telepath距離前作newave竟然已經有五年的時間。雖然身為日本樂團作風卻相當洋派，幾乎不放歌詞，有大量的EP發行，在日本以外也頗受好評。從成軍一來一直持續激烈的樂風轉變，風格除了慣有的Shoegaze、Dream-Pop還參雜Techno、Death-Metal等元素，一般人可能會難以想像怎麼可能能把這些東西湊在一起，但他們真的辦到了。可能噴出死腔來後下一秒馬上給你來個天使少年聲，吉他調性也常帶有金屬感，「他們有沒有在看鞋子啊！」要拿Coaltar of the Deepers與My Bloody Valentine類比感覺怪了點，兼具夢幻與狂暴的Smashing Pumpkins說不定還比較好聯想。

這次的專輯評價相當的兩極，自己在初聽前幾遍時也不太聽的下去。基本上蠻容易理解COTD為何每次都要有一番大變革，Shoegazing畢竟是個很「自溺」的樂種，拿一百個同類樂團來聽都常會是那幾套把戲在轉換，就是要殺專吃這套的小眾人(我被殺了)。近年隨著一群新勢力重新把玩這種樂風而有回勇之勢，超級神團My Bloody Valentine又跟著複合，感覺聲勢漸漲卻仍無法改變「歌路狹窄」的先天性。COTD在瞪鞋元素的調配上增加金屬比重，讓夢幻能跟狂暴一比一，有一般Shoegazing所沒有的音壓是其獨特之處，但若總是搞得「專殺某類人」也顯得太過保守，一有個閃失就很難撐下去，目睹初代瞪鞋團集體消逝光景的他們絕不想步入後塵。Yukari Telepath的確有著COTD慣有的突破性，似乎有著SF的主題，整張聽來卻覺得亂七八糟十分跳痛，把它當成五張EP合在一起的合輯感覺還比較合適。這張專輯挑戰的是已對COTD有既有熟悉度的人，必須打破以往的成見去欣賞，要是完全不知他們是啥名堂的人反而會覺得「真是超級多樣化的啊！」，完全不認識COTD的人就從此張開始也好。光聽此張大概會對他們為何會被歸類於Shoegazing覺得困惑吧，也難怪有不少舊歌迷會對此作有反彈。

專輯前段五首是金屬調轟音吉他與夢幻唱腔結合的曲目，有些介於視覺系搖滾和COTD慣用手法中間的路線，與Plastic Tree的吉他手 AKIRA參與錄音多少有點關係。Wipeout(retake)的日本傳統弦樂器與爆音合體蠻讓人印象深刻，展現古今交雜的錯覺，死腔與夢幻歌聲交錯出現大概會讓從未接觸過他們的人感到錯愕。中段的兩首Techno奇幻歌曲經由Interlude轉換至整張專輯中最接近Shoegazing本位的Lemurian Seed和AOA，這階段算是最喜歡的段落了，AOA是燃燒瞪鞋魂的人一定要聽的必殺歌曲。接下來的專輯同名曲和Carnival變成bossanova，第一次聽到Carnival直覺整個不搭，非常令人意外的跳痛段落，尤其後面又接上80復古風的Evil Line。後段除了Evil Line都無特出的水準，感覺有些虎頭蛇尾，也許是前面才出現一個這麼大的反差讓最後失去了焦點。此作難得有附歌詞，Evil Line是由Plastic Tree的龍太朗作詞，喜歡塑膠樹的人別錯過這首歌，從各方面的交流來看兩團交情倒是不錯。

綜觀整個業界也少見像Coaltar of the Deepers樂風變動那樣劇烈的團體，Yukari Telepath雖然包容卻有未完全整合完畢的缺陷，以一個打滾十多年的老將來說還願意這樣大費周章求變也該掌聲鼓勵。現今他們早期的專輯和EP已經極難買到，EP可以用前陣子發行的EP BOX補完，專輯的話非得等重發不可了吧。這樣優秀的一個團體卻很難以正常的方式聽到他們的音樂，真的是很可惜。