Velvet Underground,中文譯作”絲絨金礦”,台北有間餐廳便是取名自此(就跟The Wall是一樣的)


這張專輯有著一個讓人會心一笑的俗名：【大香蕉】
已故設計大師Andy Warhol在全白的封面畫了個香蕉
典故跟香蕉共和國有關，在此就不多說

這張經典搖滾中的常客，若是以今日的角度來看，或許是說不上像The Wall那樣，後人怎麼做都無法突破。(甚至連相提並論都不可能)
但是這是60年代末期的專輯，對當時來說，由於顯得太另類,以致於專輯銷售並不怎麼好。

Nico原本是位模特兒，在這張專輯的期間，擔任Velvet Underground的聲線之ㄧ，之後就單飛了。

帶著疏離感的Sunday Morning是輕飄飄的，Lou Reed玻璃般的聲音穿梭迷幻的空氣中，早晨的陽光曬醒了尚未酒醒的人。
好像又是個簡簡單單過去，沒有煩憂的日子...事實上卻有著絕望般的頹廢。
Waiting for my man以吸毒為題材，有著Punk的歌曲的味道，而這裡也聽的出些許Lo-Fi初期的樣子。
Femme Fatale說的當然就是一個帶刺的玫瑰，Lou Reed優雅的聲音與歌詞形成了一種不太高調的衝擊；
Venus in furs又轉變曲風，變成一個60年代不會不現的噪音與緩慢低廻，懶散與頹廢的墮落歡樂，離經叛道的説著70年代才出現得性別顛亂。
來不及適應，run run run又馬上變成一個新的曲風，Solo的部份像是往後搖滾樂團會做的風格，有著逐漸與社會脫序的距離感。
Heroin就像嗑藥產生的幻覺，節奏逐漸加速，
Then thank God that I’m as good as dead!
Then thank your God that I’m not aware!

There she goes again又變成了民謠搖滾，有些粗糙的noise，是首輕快的歌曲

I’ll be your mirror是Lou Reed做給Nico的情歌
I’ll be your mirror
Reflect what you are, in case you don’t know
I’ll be the wind, the rain and the sunset
The light on your door to show that you’re home

接著是難以形容的風格特異的The Black Angel’s death song，white-noise與呢喃著choose to ...
European Son讓整個聽著演唱的人都起了結束時的瘋狂，七分多鐘的歌曲有著六分鐘的鍵盤+吉他+鼓聲+噪音的交錯，不斷加速之後，他就隨著藥物飛上了虛無的天空，伸手一抓,雲裡居然什麼東西都沒有；鑽入了土中，從都市大樓的地下一樓竄出，消失在大膽與極端的空氣之中。


這是張變態的人做的變態專輯。

然後,後世似乎經常有個說法：
”當年幾乎沒有多少人買樂隊的第一張唱片，但這些買了唱片的人在後來都建立了他們自己的樂隊。”