2003-09-10 16:52:22牛頭犬
《心靈病房》Wit
《心靈病房》Wit
現在HBO又在重播艾瑪的電視電影《心靈病房》，重看的過程中仍教我會心地笑、感傷地眼眶泛紅，我忘了這已經是我第幾次看這部片了，不過艾瑪的表演仍然讓我難以置信，真是無與倫比的神奇。相較之下茱蒂戴維絲的茱蒂迦倫模仿秀就顯得粗糙許多（戴維絲在艾美獎擊敗艾瑪）。另外我認為，所有醫療人員至少每兩到三年就須再看這部電影一次，喚回一點被例行公事和忙亂工作磨損的人性。
《心靈病房》Wit重播時間
18 Sep 2003 9:00 AM
24 Sep 2003 4:15 AM
29 Sep 2003 6:30 AM
「那是智慧，關於生與死的智慧。」
「不，那只是自然的現象而已．．．」
雖然本片靈魂人物艾瑪湯普遜的兩項入圍意外地全部槓龜（電視電影與迷你影集類最佳女主角與最佳編劇），這部傑出的作品，還是爭氣地為HBO拿下了最佳電視電影與電視電影或迷你影集類最佳導演（麥克尼可斯）兩項大獎。
《心靈病房》Wit改編自瑪格莉特艾德森獲普立茲文學獎的同名舞台劇，描述一名英國文學教授在得知罹患末期卵巢癌後，在醫師建議下決定接受最積極的化學治療，卻因此遭受極殘暴痛苦的身心折磨，這個自傲、獨立又強悍的女性，也在這個過程中，逼近了生命、死亡真實的殘酷面貌。
這是一部安靜極了的電影，符合原劇夢樣的、荒涼的氣氛，麥克尼可斯讓鏡頭遊走醫院裡，停駐在病房中，凝視著女主角的煎熬、回憶、省思．．．讓整部片充滿著抒情感傷的氣氛，當然也不乏尖銳批判的時刻。艾瑪湯普遜則以超乎想像的形體變化，以及她費力揣摩的肢體表演，讓某些冰冷死寂的畫面，極具逼迫性。而劇本改編則跳脫原劇中強烈的疏離感，讓觀眾一步步地看到女主角的外貌日漸枯槁，精神也一點一點地消耗殆盡，因此，艾瑪一開始還有面對鏡頭長段的獨白，到了中段之後，則多轉換為畫外音。艾瑪在情緒上一如以往的精準掌握，讓單調與空洞的音畫，也有懾人的戲劇性，那完美的念白，更讓角色困在糾結與解放之間的心靈，得以立體地呈現。時而感傷、時而幽默、時而憤慨、時而恐慌．．．這部片宛如她的一場個人秀，帶領觀眾浸身長日將盡的幽冥苦痛世界裡。
當然這部片與這場表演的成功，也仰賴了幾個配角出色的演技輔助，除了有老牌演員克里斯多福洛依德演出冷酷的主治醫師，以及名劇作家哈洛品特客串女主角的父親之外。知名的英國女演員兼劇作家艾琳亞金斯演出女主角的啟蒙老師，在病榻上柔情地讀邦尼熊童話的段落，是全片最動人哀悽的時刻（在絕望的深谷裡一縷夢境般的溫情撫慰）。而飾演醫師研究助理的強納森華德，則生動演出了醫療人員對痛苦對死亡的粗魯與麻木（然而溫柔的導演與編劇卻也給他一個懺悔的鏡頭）。特別是拿過三座東尼獎的黑人女演員奧卓麥當諾精采地在她的專責護士角色上發掘出充滿悲憐與同情的人性光輝，因而也獲得艾美獎的提名。
本片另一個有趣的地方，在於不時出現十七世紀形而上詩人約翰但恩的十四行詩「死亡」（女主角在英國文學中專擅於這個領域），與現實中一點一點接近的死亡相互對照，從最初回憶中鑽研那艱澀的文字與句讀，而後親身體會它意涵的真實，最後師生再聚，神聖的文字已被拋棄，讀的卻是「落跑的邦尼熊」如此簡單天真卻暗含深意的語言，其間的轉變與劇名「Wit」間確實有著微妙的連繫。
本片是美國HBO自製的電視電影，曾參加今年的柏林影展競賽，獲得天主教人道精神獎特別提及，而後又獲得美國人道精神獎電視長片類最佳劇本，甫公布的艾美獎中，獲七項提名的本片共獲最佳電視電影、電視電影與迷你影集類最佳導演及最佳剪輯三項獎。
現在HBO又在重播艾瑪的電視電影《心靈病房》，重看的過程中仍教我會心地笑、感傷地眼眶泛紅，我忘了這已經是我第幾次看這部片了，不過艾瑪的表演仍然讓我難以置信，真是無與倫比的神奇。相較之下茱蒂戴維絲的茱蒂迦倫模仿秀就顯得粗糙許多（戴維絲在艾美獎擊敗艾瑪）。另外我認為，所有醫療人員至少每兩到三年就須再看這部電影一次，喚回一點被例行公事和忙亂工作磨損的人性。
《心靈病房》Wit重播時間
18 Sep 2003 9:00 AM
24 Sep 2003 4:15 AM
29 Sep 2003 6:30 AM
「那是智慧，關於生與死的智慧。」
「不，那只是自然的現象而已．．．」
雖然本片靈魂人物艾瑪湯普遜的兩項入圍意外地全部槓龜（電視電影與迷你影集類最佳女主角與最佳編劇），這部傑出的作品，還是爭氣地為HBO拿下了最佳電視電影與電視電影或迷你影集類最佳導演（麥克尼可斯）兩項大獎。
《心靈病房》Wit改編自瑪格莉特艾德森獲普立茲文學獎的同名舞台劇，描述一名英國文學教授在得知罹患末期卵巢癌後，在醫師建議下決定接受最積極的化學治療，卻因此遭受極殘暴痛苦的身心折磨，這個自傲、獨立又強悍的女性，也在這個過程中，逼近了生命、死亡真實的殘酷面貌。
這是一部安靜極了的電影，符合原劇夢樣的、荒涼的氣氛，麥克尼可斯讓鏡頭遊走醫院裡，停駐在病房中，凝視著女主角的煎熬、回憶、省思．．．讓整部片充滿著抒情感傷的氣氛，當然也不乏尖銳批判的時刻。艾瑪湯普遜則以超乎想像的形體變化，以及她費力揣摩的肢體表演，讓某些冰冷死寂的畫面，極具逼迫性。而劇本改編則跳脫原劇中強烈的疏離感，讓觀眾一步步地看到女主角的外貌日漸枯槁，精神也一點一點地消耗殆盡，因此，艾瑪一開始還有面對鏡頭長段的獨白，到了中段之後，則多轉換為畫外音。艾瑪在情緒上一如以往的精準掌握，讓單調與空洞的音畫，也有懾人的戲劇性，那完美的念白，更讓角色困在糾結與解放之間的心靈，得以立體地呈現。時而感傷、時而幽默、時而憤慨、時而恐慌．．．這部片宛如她的一場個人秀，帶領觀眾浸身長日將盡的幽冥苦痛世界裡。
當然這部片與這場表演的成功，也仰賴了幾個配角出色的演技輔助，除了有老牌演員克里斯多福洛依德演出冷酷的主治醫師，以及名劇作家哈洛品特客串女主角的父親之外。知名的英國女演員兼劇作家艾琳亞金斯演出女主角的啟蒙老師，在病榻上柔情地讀邦尼熊童話的段落，是全片最動人哀悽的時刻（在絕望的深谷裡一縷夢境般的溫情撫慰）。而飾演醫師研究助理的強納森華德，則生動演出了醫療人員對痛苦對死亡的粗魯與麻木（然而溫柔的導演與編劇卻也給他一個懺悔的鏡頭）。特別是拿過三座東尼獎的黑人女演員奧卓麥當諾精采地在她的專責護士角色上發掘出充滿悲憐與同情的人性光輝，因而也獲得艾美獎的提名。
本片另一個有趣的地方，在於不時出現十七世紀形而上詩人約翰但恩的十四行詩「死亡」（女主角在英國文學中專擅於這個領域），與現實中一點一點接近的死亡相互對照，從最初回憶中鑽研那艱澀的文字與句讀，而後親身體會它意涵的真實，最後師生再聚，神聖的文字已被拋棄，讀的卻是「落跑的邦尼熊」如此簡單天真卻暗含深意的語言，其間的轉變與劇名「Wit」間確實有著微妙的連繫。
本片是美國HBO自製的電視電影，曾參加今年的柏林影展競賽，獲得天主教人道精神獎特別提及，而後又獲得美國人道精神獎電視長片類最佳劇本，甫公布的艾美獎中，獲七項提名的本片共獲最佳電視電影、電視電影與迷你影集類最佳導演及最佳剪輯三項獎。