學生時期可能因為看了知名藝術與設計師的作品，就覺得創作應該要像這樣的風格或是那樣的人格，才叫好作品。

藝術家多少都有豐富感情與些微精神觀能症的困擾，知名常見的比方梵谷、畢卡索...。正因為他們尋求精神的升華，所以將靈感投射與作品之上，持續創作才能為他們後續的生活找到生命的出口。

「你可以在一張畫上冷靜的看上二十分鐘嗎?」
老師在課堂上問我們。

一張畫為什麼可以看這麼久，思考什麼，推測什麼，聯想什麼，感受了什麼，領悟什麼，得到什麼。

超現實主意派大師達利據聞一生極少離鄉背景，喜愛在家鄉附近尋找自然給予的靈感與聯想;他的視覺極為創意，構圖內容邏輯合理性是不可能出現於現實生活中，也因為創造新視覺的抽象理論，因此成了當代傑出大師;過去眾多藝術家中，能在創作與經濟中取得生活平衡，其實並不多見。

每當我走在大自然，看著路人覺得極為平常的景觀，心裡覺得這張畫面真的美麗，看它的顏色，造型，肌理，構圖或是即將可成的畫面，多美的靈感。

我不需刻意追尋某種激昂的情緒，誇張的故事，好提高創作作品的靈感，什麼樣的人格自然會畫什麼樣的作品。

於是我的作品回歸簡單自然。
然後我也開始喜歡這種風格。

多年畫圖的心結，終於找到答案。