2013-01-29 22:40:38雲翁

貝多芬:弦樂四重奏曲第3號D大調作品18-3

          

(克里夫蘭弦樂四重奏團)
http://www.youtube.com/watch?v=r66TqJ8qR24

完成弦樂四重奏曲形式的,不用說是海頓、莫札特等人。但是他們的作品,只不過具有嬉遊曲的性格。把這種形式發展為敘述個人內心深處的最嚴肅的音樂形式的,是貝多芬。貝多芬以海頓與莫札特到達的終點為出發點,繼續創作這範疇的音樂。

貝多芬發表這類作品,開始於30歲前後的時候(參閱本台「貝多芬:弦樂四重奏曲第1F大調作品18-1」一文)。在此以前,他在室內樂曲方面,寫多首鋼琴三重奏、3首小提琴奏鳴曲、兩首大提琴奏鳴曲以及組合各種樂器的四重奏曲與五重奏曲。發表作品編號18的最初6首弦樂四重奏曲,是已經發表上面各種作品的作曲家,在呈現某一階段的成果。

弦樂四重奏曲第3號雖然編號是第3號,卻是第1首完成的弦樂四重奏曲。是在作品186曲中,最明朗而充滿幸福感的作品。這反映走進音樂都市維也納求發展的年輕人,滿懷希望的心情。此曲創作於1798年,有悠然的曲趣,也很古典。

1792年,貝多芬為了要學習作曲,離開家人,從故鄉波昂隻身前往維也納找海頓。在維也納遇到有名的羅伯克維茲王子(Prince Joseph Lobkowitz),音樂家們的援助者,因得開始認真作曲。海頓曾把作品77(1799)的兩首弦樂四重奏曲呈獻給這位羅伯克維茲伯爵,因此弦樂四重奏曲作品77就稱為「羅伯克維茲弦樂四重奏曲」,貝多芬也把弦樂四重奏曲作品186首呈獻給他。至於把最先完成的作品編為第3號之原委,請參閱前提有關弦樂四重奏曲第1號的文章。

 

1樂章 快板(allegro D大調,2/2拍子。奏鳴曲式。

Barylli弦樂四重奏團)
http://www.youtube.com/watch?v=LDgKMX_KXQE

這首作品被認為很受海頓等先人的影響。的確,樂章開頭處很像海頓的氣氛。第1主題共有10小節,這與通常不一樣。貝多芬以這種較長而與人不一樣的句子,試著創造新的樣式。第1主題以上行7度的兩小節全音符開始,進到8分音符的第3小節。這幾個音符都掛上圓滑線,釀出圓滑而優雅的氣息。第1主題就由全音符與掛上圓滑線的溫柔的8分音符構成。不久,小提琴在全音符之後,奏出斷奏的短小下降音階。從樂曲開始一直有圓滑線而圓滑的音樂,到這裡顯出尖銳的對比。第2主題是強調第2拍弱拍的旋律,其節奏感正與第1主題的溫柔感成對比。在D大調的樂章中,第2主題採取C大調,也是在作曲方面運用了點與人不同的技巧。

在發展部,第1主題轉為小調開始發展。發展部很簡樸,但不失其美。這一點,全曲都是如此。

 

2樂章 略快的行板(Andantecon motoB大調,2/4拍子。奏鳴曲式。

Barylli弦樂四重奏團)
http://www.youtube.com/watch?v=b2OjJZ3lOeI

這首行板樂章的情調,很像莫札特的「弦樂四重奏曲K428海頓套曲」第3曲的行板樂章。在開頭的地方,莫札特讓大提琴奏出8分音符,貝多芬則讓第2小提琴奏出8分音符的第1主題,然後由第1小提琴承接下去。貝多芬應該是研究過莫札特的K428。貝多芬的這首作品,比較莫札特的K428簡明而優美。

這個樂章以降B大調開始,中提琴與大提琴奏出上升音階後轉入C大調。然後中提琴以16音符的低音刻出短小的節奏,大提琴也交替着進來刻出節奏。這種地方很有貝多芬的味道。須臾,由第1小提琴然後由第2小提琴奏出第2主題,中提琴與大提琴也接下去。多用突強音以加強語氣,也是此章的特徵。

呈示部並不大,而且省去發展部。然而,由第1小提琴再現第1主題開始的再現部很長。在這裡一再把第1主題擴大變形發展,聽來就是一個發展部。最後再現第2主題,進入尾聲部而結束樂章。由此看來,說是奏鳴曲式,也是已加以變形的奏鳴曲式,與一般的很不一樣。全章漾溢着平靜的快樂與優美。

 

3樂章 快板(AllegroD大調,3/4拍子。詼諧曲。3段體。

Barylli弦樂四重奏團)
http://www.youtube.com/watch?v=TGRNQgwMhKU

樂譜上只記3/4拍子與快板,但顯然不是小步舞曲而是一首詼諧曲。速度較快,而在優雅當中,還有輕快歡樂的氣氛。3拍子的旋律,而在第3拍使用斷奏,因而好像在第3拍跳一下。第1段(主部)與第3段(再現部)是大調,但主部前半8小節一直維持升f小調。中間樂段轉為小調(d小調),第3拍的斷奏也沒有了。圓滑的旋律與主部成對比。這很像海頓的詼諧曲。

 

4樂章 急板(PrestoD大調,6/8拍子。奏鳴曲式。

Barylli弦樂四重奏團)
http://www.youtube.com/watch?v=U_VmZ1maxp8

1小提琴單獨開始演奏旋律,4小節後第2小提琴加進來重新演奏開頭的4小節,第1小提琴則提高3度演奏。然後中提琴與大提琴加進來。這樂章的拍子是6/8拍,但旋律的安排很奇怪,因而聽者很不容易抓住節拍。貝多芬的音樂的特徵之一,是短小的動機在各樂器間拋來拋去,這種特徵的原型早在這裡就已萌芽。這種旋律很不容易演奏,以後在「拉茲莫夫斯基弦樂四重奏曲」等裡頭,會出現更難演奏的形式。

這樂章也很有趣,因為會聽到很像第5號交響曲「命運」的地方,以及很像第9號交響曲「合唱」第2樂章詼諧曲的地方。當然這首弦樂四重奏曲比其他兩曲早誕生,但我們聽來還很有趣。再加上一個奇怪的地方在樂曲結束的地方,此曲結束得很瀟灑。4件樂器最後的音是4分音符,剩下來48分音符的長度是全體休止。這很不像以後貝多芬寫得多的有力終止。在一般情形下,音樂到此也會結束,但不知是什麼原故,貝多芬還多寫了一小節。而且這一小節根本是全體休止。更有甚者,他為這休止小節加上延長記號!所以讀者要注意,在音樂會上遇到此曲,聽到最後的音符後,不可以馬上拍手。因為此曲還有48分休止符與一個有延長記號的休止小節才算結束。

這個樂章依照奏鳴曲式的架構。第1主題像是在跟你講話,第2主題較有幽默感。

這首作品被認為原創性較淡薄,但充滿年輕氣息的曲趣,仍然有引人入勝之處。

樂譜:http://petrucci.mus.auth.gr/imglnks/usimg/e/ea/IMSLP04757-Beethoven_-_String_Quartet_No.3_Dover.pdf

(樂曲結構彩色分析圖)
http://www.youtube.com/watch?v=NhGqcn4rWLY