古體詩又稱古風，近體詩鼎盛之唐代亦不少古體詩傳世。衆人之所以喜愛古風，無他，唯愛其形式自由，寫作時教少束縛，表現內容更豐富多采。新空氣裏發表的詩歌多可入此。
古風在唐之前，不談格律，也沒有字數句數的限制，唐之後，爲了區別近體格律詩，便刻意模仿漢魏六朝古詩之法，爲微有格律之半自由體。古風句無定數，故多以字數分類，四字一句稱四言古詩，簡稱四古；五字一句稱五言古詩，簡稱五古，七言類推。四言盛於《詩經》時代，至唐已逐漸衰微，所以古體詩多以五言、七言爲代表。細說開來，七言也不是主流，因爲他起源晚，而且七言古風頗受七言近體影響。五言古詩自然是古體詩正統，作品流世也最多。除上述三種字數整齊的之外，另外有雜言古詩，詩中字數長短不一，參差不齊，但句中多用三字句、四字句、五字句、六字句、七字句、八字句和九字句，極少數還有一些一字句、二字句，甚至十一字句，常用者亦多爲五、七言相雜、三、七言相雜、三、五、七言相雜等幾種方式。因爲雜言詩中七字句多見，故雜言不另爲一類，仍歸入七言，甚至詩中無七字句，只要長短間雜，也可稱七古。
古體詩行長短不限，五言四句古絕句最短只有二十字，最長當爲漢樂府《爲焦仲卿妻作》，共三百五十七句，一千七百八十五字。古風不但不定句數，也沒有奇數、偶數的限制，四句以上的詩體，作奇數句或偶數均可。李白《夢遊天姥吟留別》就是奇數句。
古風用韻有一韻到底和換韻兩種，所用韻書也是《切韻》系統的平水韻，與近體相同，但古風壓韻，平、仄韻都可以用，但一般也遵守《唐韻》或《廣韻》規定，不能出韻。韻如用仄聲，也要區分上、去、入三聲韻。聲調不同，一般不可通押，也但有一首古風用兩韻的，如通押，必須是鄰韻，古風鄰韻和近體類同，共分二十三類。換韻更是變化多端，可兩句一換，也可數句一換，既可平仄交替，也可平韻互換、仄韻互換。唐宋古風中還有兩種：其一爲，四句一換韻，每換一韻時，第一句必入韻，此爲逗韻。二爲，平仄韻間隔。古風用韻另一特點是不避重韻，原因和排律重韻大抵同出一轍。
唐前之古風不講平仄，渾然天成，唐之後爲區分近體，形成古風平仄，但過於複雜，不容易掌握，詩句中的這兩個平仄五言可組三十二種句型，七言更是高達一百二十八種句型，比近體詩繁複的多，有興趣的可以翻看清.王士禎《古詩平仄譜》和趙執信《聲調譜》，反正俺們農民覺得太複雜，沒啥興趣。一般來說，古風不講平仄的交錯粘對，並且多用拗句，尤其是在每三句末的三字尾。
古風常用三字尾是這四種：平腳句，平平平、平仄平；仄腳句，仄仄仄、仄平仄。
特點就是第一和第三字平仄相同。可參考唐.韓愈《謁衡嶽廟遂宿嶽詩題門樓》。
古風的對仗更是沒有其他的要求，用不用，何處用一概隨意。若用，爲了表示和近體區別，一般不用工對，兩句中用同字相對，常用半句對，相連兩聯多用隔句對。
古風體裁在唐以前一樣是變化無常，唐以後形成了一些固定體式，但多用在七言上。李白、杜甫、白居易、韓愈等等大家都有嘗試，傳世之作亦不少。如歌行體杜甫的《兵車行》；柏梁體（非齊梁體啊 ：）杜甫的《飲中八仙歌》；離騷體李白的《遠別離》。至於白居易的《長恨歌》、《琵琶行》則是入律古風的代表。入律的古風，一般字句整齊，詩用對仗，全詩用律句或基本用，句子的平仄組合與律詩相近，有的也注意平仄粘對的規律，但在用韻上是古風的用法，在換韻的詩歌種更是明顯，四句一韻，平仄交替，每次換韻，首句入韻，如多首七絕組合而成。
古風律詩一般只具備字數合律，五律四十字，七律五十六字；對仗合律，中間兩聯對仗的要求，很少可以作到平仄合律的，所以也有人稱古風式的律詩爲拗律，當然如果您做的連對仗都沒有，就字數符合如蠟杯的《草原懷古》就只能說是古風，不能說是古律。陸龜蒙的《夏日閒居作四聲詩寄襲美》中用平聲的“荒池菰蒲深，閑階莓苔平”。和用平去聲的“新開窗猶偏，自種蕙未遍”。被稱爲四聲詩，也是拗律體，即在五律中，遵守每句五字、全首八句、偶句押韻、其中兩聯對仗的規定，但平仄全有。一是每句都用平聲字，二是奇句用平聲、偶句用上聲，三是奇句用平聲、偶句用去聲，四自然是奇句用平聲、偶句用入聲了。符合這個還有當時皮日休的唱和之作。宋梅堯臣的《舟中夜與家人飲》，全篇都用仄聲字，也屬於此類。另外還有就是拗律體中的齊梁體“對式律”，不粘或稱爲“首尾自爲平仄格”喜歡的人可以看看岑參的《使君席夜送嚴河南赴長水(得時字)》。律詩的變體除上面的外，還有回文詩、鑲嵌體等等，但這些都是奇淫技巧，不談也罷！
所以判斷他人作品，如果沒有標明“律”、“絕”字樣，就不能以其句數及每句字數和韻位與“律”、“絕”相同，卻因其不合平仄律而認爲“失律”，因爲這樣的作品是可以看作古風的。 ;)


逗韻—於古風中[古詩],每四句換韻, 每四句換韻,第一句必須入韻類似以絕句的方式串連,這樣的方式稱謂[[[逗韻]]].