這次的南下，並不是我南下。上禮拜三朋友說她的某一位在新竹的朋友要來台中玩玩，請我想個行程順便跟著去。
　　一開始我是蠻不想答應的……畢竟我跟她朋友並不是很熟，不過朋友拿了星巴客誘惑外加上我們是絕佳的演唱會+3DNA的包場夥伴，於是義不容辭地答應了這個行程。
　　說真的，任何一個地主被問到這個縣市到底有什麼好玩的，我想應該沒有人答的出來－－至少我跟我朋友兩個人想了半天，就是想不出個所以然來。

　　那幾天的對話通常是：
　　我：我問妳們喔，台中有什麼好玩的？
　　Ｋ：台中沒什麼好玩的啊
　　Ｌ：台中真的沒什麼好玩的
　　Ｐ：台中？她來錯地方了吧？

　　最後朋友說：「啊！她說過她想去看展覽。」
　　嗯，太好了，至少我們的第一站解決了，所以這位朋友南下的第一個行程就是去美術館看展覽。好個文藝氣息的女孩兒們。

　　說到展覽，我跟我朋友依舊忘不了七月二十五日那天的情景。
　　大約七月的時候大家都知道基因搖滾的展覽要在國美館展出，我嘛－－在看到阿信網誌上貼的作品照片（看到小圓那個作品的投影燈在小圓頭上就激起了我的好奇），所以決定前往。
　　第二天起床之後的我們精神渙散（朋友整晚睡不好，我則只睡一個小時）的提著行李攔了一台計程車累攤在後座上把東西一個一個送回家再坐上計程車前往。
　　到了國美館我們全部傻眼－－都是人，滿滿都是人、真的很多很多人。

　　人多到什麼樣的情況呢……就是你想看展覽的東西都看不到的那種地步，在最外面的米小鼠系列完全被埋在人群之中，更不用說去走道右側觀看阿信與KEA的作品了……
　　後來才知道原來是因為不二良、阿信、KEA要來開說明會，嗯－－這倒能理解為什麼人這麼多了。
　　這種場面還真的很少見到，整個美術館的重點似乎已經不是展覽品了，而是滿滿的人，不管是記者會排下的位置前面整排的人之外，連二樓有是滿滿的人，有的人在左邊的店邊喝茶邊看、剩下的人排在另外一邊的欄杆上，還有人在另外一邊的玻璃前面，總之就是滿滿滿滿滿的人。
　　所以那天其實我們根本什麼展覽也沒看到，只看到最前面的叮噹小鼠而已。

　　上個星期六，北部的朋友下來說要去美術館，所以十一點我們到了美術館，人潮依舊不減，但是跟七月二十五日比起來，至少我們可以看到全部的展覽了。
　　


　　認真看到展覽的感覺真的很好，一個一個用眼睛很認真的看過一遍，可以感覺到製作人的用心，再怎樣細膩的地方都是用耐心而成的。
　　尤其像我這麼沒耐心的人更是能體會這點，除了專業的技術、百分百的想像力之外，我覺得一項作品的完成更需要的是耐心。
　　看著不二良色彩繽紛充滿童趣、KEA的作品面目猙獰反差、阿信的作品則單調卻又複雜。
　　這些作品的成就不只歸功於創意跟經歷，更是應該歸功於一個創作者對自己的堅持。
　　很多事情啊，如果沒了耐心，再怎麼有效率的方法、再怎樣翻轉的創意都是沒辦法成功的。

　　其實一開始的我的確是抱持著玩玩看看、去朝聖的心情，可是等到親眼看到東西的時候其實還頗震撼的。
　　看到小鼠公仔只覺得新奇，可是看完不二良的說明之後知道作品的背後有很深刻的意義存在，這下子這作品反而不是因為朝聖而感覺到光輝了，覺得又學到了一課。




　　
　　KEA有一個作品讓我印象很深刻，叫做信仰救贖。十字架是一個在幾千世紀之前或幾千世紀之後都是強烈的象徵符號。
　　可是在這個十字架上面，看到的不再是耶穌也不是純白的顏色，而是許許多多的名牌標誌而成，舉凡路易威登－－等等。
　　在一個十字架上面，有許多的名牌，然後這個名牌的名字叫信仰救贖……嗯，的確給人省思。

　　最初，品牌應該是讓人買東西的依據，品牌有點類似為商品掛個保證，比方說今天我要買電器，那我第一個想到的就是Panasonic。
　　到後來，有牌子的東西反而變成一種不需要但是必須追求的一項東西。
　　不得不承認我也有品牌迷思，總覺得有個名牌包也不錯、有品牌的衣服也不錯。

　　但是有品牌的東西固然不錯，因為材質多少也是有差的，可是重點在於思考，「今天這項東西是不是必須的？沒有這項東西往後會不會有困擾？」
　　重點不在於名牌，而在於個人的迷思。

　　再來就是阿信的作品了，嗯，首先看到了一張好長好長的桌子，桌子上有很多蛋，其中一個盤子上放了一顆地球，然後地球被打破啦。
　　好，我站在這個作品前面有小小的一段時間，盯著這個作品看了很久，突然想起其實地球很脆弱。
　　每天仰賴地球上所有的資源而生存的我們，老是把地球當作是我們的東西，不曾想過如何去回饋地球。
　　阿信的作品趨向於這方面，比方說待了安全帽的地球、巨大的扭蛋機中裝著一顆扭不到的地球。
　　關於扭不到的這個說法是我個人認為，放在最上面的通常要到最後才扭的到嘛，也可以表示總是要失去了才懂得去珍惜吧。

　　提外話：阿信還有一個作品也讓我盯了很久，就是在小圓頭上放映的是演唱會上的投影（我好訝異）。