共學講堂——「工作」劇場者的深度思考
攝影x評論x歷史x燈光
四天四場，精彩分享
「共學講堂」想做的，是單純製造一個思想分享的場合，來
這一次邀請的四位分享者，做劇場、看劇場、拍劇場，都有
共學講堂，是關於過去與現在，也是關於未來的備忘錄。
講堂地點：牯嶺街小劇場二樓藝文空間（7/
講堂時間：2014年6/27、28、29、7/1
※共學講堂乃由所有參與者共同分擔場租與講師費用，每人
※懇請報名參加者，實報實到
※小劇場學校成員請勿報名
報名網址：http://goo.gl/JJKxNn
網頁內容：http://
聯絡方式：小劇場學校 littletheatreschool@gmail.
【場次】
時間：6/27 Fri. 7:00 pm～9:30pm
講題：表演藝術攝影，記錄角度的人
主講：許斌（紀實攝影家）
紀實攝影家許斌說：「排練比演出更重要。大概十一年前《黑洞Ⅰ》首演的時候，我就開始把排練照放在演出現場做展覽，目的是讓觀眾看到這個戲是怎麼做出來的，我覺得這個很重要，因為一般人只是看到舞台，然後掌聲永遠也只給演員，但他們看不到演員是怎麼磨過來的，或其他幕後工作者承受什麼壓力跟辛苦，我覺得應該把這些東西呈現出來。」
表演藝術攝影不只是宣傳與演出的附屬產物。相反的，它時常記錄了不同的觀看角度，包括觀眾的視線、導演的觀點，甚至攝影者自主創造的視點。但是，攝影者如何決定這「持續進行的瞬間」，又如何讓這「瞬間」充盈於光與場景，時間與想像？
時間：6/28 Sat. 3:00pm～5:30pm
講題：表演藝術評論，為表演藝術發展寫下備忘的人
主講：于善祿（台北藝術大學專任講師、資深劇評人）
這兩三年，表演藝術評論台、台新的Artalks、artplus台灣版陸續創刊、開站，國藝會亦發布首屆「表演藝術評論人專案」，加上原有的《PAR表演藝術》、每週看戲俱樂部，無論就經濟條件與發表版面上，我們彷彿都迎來了一個表演藝術評論的美好時代。
也就是在這看似美好而多元的評論年代，我們需要重新檢視、提出「評論與機制」、「評論寫作的深度追求」、「評論媒體的生態演變」等等，關於「評論的評論」的追問。
時間：6/29 Sun. 3:00 pm～5:30pm
講題：台北以外－－「南方」視野的現代劇場發展
主講：卓明（前蘭陵劇坊編導兼行政總監、演員身體能量及創作訓練人、南台灣表演藝術協會首任理事長。擅長集體創作，並提倡演員劇場。）
八零年代於蘭陵劇坊時期以《貓的天堂》等作品開創肢體劇場的卓明，九零年代，他離開台北，轉往南臺灣從事演員身體能量及創作訓練，與華燈（現台南人）劇團、南風劇團、黑珍珠劇團、辣媽媽劇團等皆有合作，並開創從在地環境、田調或情感找尋原創素材，通過集體創作的方法，協助不同劇團建立地方特色，引燃這些劇團在當時的創作光芒。
卓明從這樣的生態軌跡一直走到現在，經歷了南方劇場的諸多變化，而從「南方」視角來看，所謂的台灣劇場又是怎麼一回事？
時間：7/1 Tue. 7:00 pm～9:30pm
講題：工頭雷諾——劇場真心話大冒險
主講：雷若豪（資深燈光設計、舞台監督、台北藝穗節專案技術統籌）
人稱雷諾的他，長年以來用燈光設計、舞台監督或技術總監的身分，陪伴著許多作品演出從無到有。雷諾從技術設備、劇場空間極度缺乏的九零年代一路走到相對充足的現在，他將從技術觀點分享個人對劇場環境的觀察，以及他在劇場工作上的累積。
劇場裡的「技術」，並不僅僅指稱一種工具性質的工作，如雷諾常任的燈光設計，必須同時具有閱讀文本、理解美學的能力，從而展現專業技術的面向。這一晚，雷諾將說說他對劇場的，真心話。