2007-08-06 01:21:38吳思鋒

一日兩戰,戲劇雙重賽:0721花蓮看戲劄記

在台北,趕場看戲是常有的事,沒想到移住花蓮也會有此遭遇。兩場戲中間的空檔還先奔到花蓮創意文化園區(即花蓮舊酒廠)看藝術家游文富的佈展(設計成一項與民互動的活動),本來晚上要再回文化園區聽live band的,不過臨時有公務要忙,回了家也就懶了。

以下是7月21日當天看戲的一些分享,關於東部的戲劇狀況,仍有待繼續觀察及瞭解。

作品名稱:遇見紅牆
日期:2007‧7‧21‧1430
場地:花蓮石雕博物館戶外
團體:台東劇團

抵達現場時演員已經頂著太陽跳起《Chicago》的<A11 that Jazz>,原來我已遲到五分鐘。觀眾們坐在有蓬遮陽的椅上,而演員顯然無法這麼好運。台上僅有的配件是雨傘和七個高低長寬不一的木頭格子,演員之中的兩位大約是國小學童而已,應該是台東劇團「小朋友藝術教室」的傑出學員吧,其中有一位小朋友吳艾庭(文宣上寫:思想成熟小師妹)長得還很像劇場演員劉郁岑。

跳完之後,每人開始自我介紹。再下一個段落,劇情進入排練狀況,演員林慧仙(文宣上寫:有求必應大師姐)帶領起一項「記憶盒子」的練習,請每個人說出自己快樂的、難忘的,或者痛苦的記憶。再下來則是教大家(林慧仙一直是這齣戲的帶領者)分別「我」、「演員」、「角色」這個「表演變身三部曲」,而且用了「生活的你」、「加入劇團(當然是要台東劇團才行囉)」、「羅密歐與茱麗葉」三種説法與之對應,非常通俗易懂,卻也毫不流氣。串場音樂是由王世梅(文宣上寫:天上歌姬五師姐)現場清唱陳建年、巴奈等歌手的曲子,別有一番風味。最後的小遊戲由演員丟出「台東是什麼」,然後回問觀眾「花蓮是什麼」,曾記麻糬、石雕博物館、七星潭、阿美族等答案紛紛出籠,為活動劃下一個趣味的句點。若要說有什麼缺失,大抵就是歌手王世梅沒有和其他演員融為一體,歌演分離;另外隨身mic的聲音控制則是另一項技術性的缺失。

紅牆,意思是台東劇團的家的外觀;遇見紅牆,以後見之明來說,即為「遇上戲劇,構築夢想」的寓意。約莫六十分鐘下來,我也感受到了演員對於戲劇、表演的喜愛。她們演出完立即得趕到花蓮縣鳳林藝文中心(車程超過一小時)再進行晚間演出,我實在很擔心她們會否中暑,因為天氣實在太熱了。

這是我第一次觀看台東劇團的演出,對於她們也不甚熟悉,自己之後會有計畫到台東走走,台東劇團、台東鐵道藝術村,自然是不可錯過的休閒小棧,也會盡量提供大家台東現代戲劇的一些報告。

【相關網站】
1.台東劇團:http://www.ttrav.org/taitungtheater/htm/news.php
2.台東鐵道藝術村(台東劇團經營):http://www.ttrav.org/taitungartvillage/index.php


作品名稱:稻草人與小麻雀
日期:2007‧7‧21‧1700
場地:松園別館詩歌劇場(戶外)
團體:黃大魚兒童劇團

初次親見黃春明,是在其子黃國峻的追思座談上,他鎮靜而隆重的身影,那股不讓任何悲痛擊敗之的意志,猶如背後天使一般反過來慰安了在座民眾的心情……

7月19及20日,松園別館邀請黃大魚兒童劇團開設兒童戲劇夏令營,因此這場演出偏近「成果發表」之性質,較非正式演出。形式上來說,這也不是一齣戲劇,其採用的是讀劇與集體歌舞的交互方式,畢竟短短兩三天就要兒童能夠登台演出並非易事,這樣的做法是可以理解的。

黃大魚這個名字讓我想到提姆波頓(Tim Burton)導演的電影《Big Fish(大智若魚)》,裡面那垂死的,愛說故事的父親,那超現實的童話氛圍,讓我想像起黃春明定定地坐在床邊,生靈活現地說出一個又一個不可思議且動人的床邊故事。可是,黃春明的故事應該是樸素的吧,語氣應該是緩柔的吧,如同《稻草人與小麻雀》這部他多年前的劇作:鄉土、成長、家庭,老人與小孩,和樂融融地被黃春明重貼成一幅幅童心與關懷的撕畫群組。

越讀到後面,氣氛越沉了,初學小童在表演上尚無法拿捏什麼。我遂提早離開,一方面可惜黃春明今天沒來。

【相關網站】
1.黃大魚兒童劇團:http://www.bigfish.org.tw/a2.htm
2.松園別館:http://www.pinegarden.com.tw/