我不累，就是忘記了~~~等我想起已經來不及。十分懊惱。

至於Aimard的演奏會，你不是也建議我審慎評估免得浪費錢嗎？不過我在台北聽完

錄音也沒太大興趣，所以有點愛去不去，想說把重點擺在晚上演奏會好了。就睡我

的大頭覺去了。



另個感想是，以我個人來講，看畫展對聽音樂有很大幫助，尤其法國是視覺圖像文

化，音樂和繪畫的共通性很高，從視覺上先去理解節奏、韻律的感覺，有助於體會

音樂上的表現，尤其是二十世紀初的印象派。基本上關鍵在思潮，比較理解思潮的

核心，也就比較了解表現形式了。



Boulez那三個錄音，若在1989年前，是譜未定稿的版本，主要是improvisation

3尚未完成，要在1989年後的錄音，才是完整的譜。可能第三個錄音是完整的。但

我想以我那個爛器材，應該聽不見最後女高音唱的氣音。



推薦書很感恩，當然有好奇心啊~~~何不好人做到底，有機會您大人大量簡介一下

重點，有助於我評估好奇心的高低。

真是可惜，睡掉Aimard 的音樂會，忘掉一場天鵝之歌。

捧遊，你累了嗎？



最好的現代音樂，是在現場經歷的。

你說得對，「畫面」與現場的一種極端專注（不管是樂手或是聽眾），都

清楚揭露了現代音樂的線索。



去掉和聲與旋律的執念，可看到聽到音色的揉捏，配器，強

度，duration，inner dialogues 以及排列組合之美。「結構」，也必需

用不同的典範（paradigm)來思考。



如果你對 Pli Selon Pli 這個曲子有興趣，Boulez 三個錄音中，最後期

與 Christian Schafer的 DG 版非常值得重訪。樂團同樣是他的子弟兵

Ensemble Intercontemporain。



如果你好奇心足夠，可以參考 Boulez and Mallarme: A Study in

Poetic Influence 這本書。