Christian Gerhaher Schubert Song Cycles: Wintereise
Gerhaher的三天演出中，Wintereise是最早賣完也最沒人退票的一場。下午六點半，我到Wigmore Hall排隊，前面已經有兩位老人，結果運氣不錯，等不到半小時，便輪到我買票。
Wigmore Hall位於倫敦市區Oxford Circus和Bond Street中間，過去每次去聽音樂會都在捷運站附近吃麥當勞作罷，這回意外發現音樂廳附近一家黎巴嫩餐廳，結果雞肉捲餅和Wigmore音樂會便結成好友，去那裏聽音樂會，吃個捲餅實在是一大享受。唯一的遺憾是，這裡的店價格都偏高，食物也比較貴，一個雞肉捲外帶要4.95P，內用要6.95P，我還是盡量在家吃飽再來聽音樂會比較實惠。
七點三十分，音樂會開始，座位後面還站了一排人。
Wintereise(冬之旅)同樣是舒伯特將詩人Muller的連篇詩作改成歌曲的作品，發表時間是1827年，也是舒伯特過世前一年，重點迥然不同。Die Schone Mullerin講一位力有未逮的少年，眼見所愛被別人搶走、哀而自殺的故事，這是少年維特的煩惱；Wintereise則是一位成年男子對於自我人生的傷逝與感嘆，一方面有感於人生路所剩無多，卻仍然茫茫無所依，另方面則傷懷過去好時光的流逝，自己卻頻頻錯過，最後只有死亡才是他的歸屬；24首詩作中，幾乎全是死亡象徵。這是中老年男人中年危機的death instinct。
不過Wintereise，這首作品比美麗的磨坊少女更可視為浪漫時期代表作，主要是後者敘事，前者更切合浪漫主義裡詠物抒情的主軸，藉著描述自然景物，實際寫照作者自我心情，或表達不滿、難過、渴求等等，所以大部分的「物」背後有其代表意義，至於是甚麼意義，又扣合到作者的主軸。在Wintereise，作者的主題是死亡，大環境冬季，暗喻了人生暮年、春天不在，詩作裡面的郵遞馬車、街頭手風琴演奏者的死亡意象，菩提樹則是少年時美好回憶等等。主角在近旅程末段時刻，更顯得茫茫然，情緒更難以言喻，以致於看到甚麼便不由自主地朝死亡想去。
二十四首作品可說是將人的所有思緒一網打盡：喜(旅人遇到可暫時棲身的旅館、旅人對好天氣的期盼)、怒(對於冬天的憤恨)、哀(過往所愛的消逝)、樂(回憶年少時快樂時光)，但是最終的情緒都歸結到旅人對死亡的期待(因為他認為 人生已經無所期待)。這是一套非常陰暗、晦澀卻好聽的歌曲。不過也因為太陰暗、也太重複(就是一位男性不停地獨白慨嘆人生無情、自我無力等內容)，沒有太大劇情，而且人生哲學與我相左，老實說聽到中間有點煩(有問題努力解決嘛，何必看到甚麼都想到死，然後一直碎碎念？)。
為掌握旅人心境，昨天Gerhaher的聲音比前一天變化更大，更多重的情緒轉折，展現他張力十足的歌唱技巧和寬廣的音域，也展現很好的爆發力。關於他的歌唱特質，前文已寫，本文不再贅述，雖然歌中旅人一直嚷嚷求死令我不奈，但Gerhaher的抒情唱腔，娓娓道盡旅人面對回憶和人生的心情，甜蜜中有苦澀，明暗交錯，深深觸動人心。
可能要瀕臨死亡邊緣，站在一生一死間的懸崖邊，
能帶給創作者在癲狂(反差)感受中的情緒爆發力吧
雖然，這對我而言是有實際理解的困難，我習慣/喜歡穩穩當當的，呵呵
但似乎，這是創作者所需的方式?!
Dear老娘，
謝謝你的建議。
換其餘按鍵的橡皮我試過了，可是沒用！
到現在才曉得原來空白鍵那麼有個性！
today我會跪在地上找找看。
PS你要常保持聯絡啦，最好時常在這裡留點話給我。
的確是。
記得很久前讀過一文，內容就是講知名的小說家，其實整個人生都很苦。
它們求死的過程很苦，人生活著的時候也苦。
臨終對於這些特別有感觸吧，所以我總覺得多了解這些東西，
亦即人生各種狀態下的創作，對我有助於學習自己的人生，
也算是種預備。或許日後遇到，也就不會那麼茫然失措。
不過在藝術上找抒發倒也不是唯一的方法，也很多藝術家是向宗教裡尋，
許多晚期作品就開始畫宗教主題。