喜歡蔡明亮的電影的人，本質上或許都會認為獨處啊、生活中必須有靜心的時刻是重要(或必要)的。他最新在臺灣上映的電影《日子》，彷彿就是一部要拍來陪觀影者靜下來，打開感受的作品。

全片從聽覺開始，風雨聲揭開第一顆鏡頭。李康生坐著，看著窗外的風雨。眼波流轉之間，任觀影者自行想像、感受，他在想什麼，他想到了什麼，或是不及在意他，雨聲已連結你自生生命裡的某些片段。

風吹動，搖晃的樹的倒影似乎刻意映在李康生腦袋的位置，如夢幻泡影，佛偈一般。桌上的杯水似在震動，對照著幾乎沒有表情，只有眼神變化的主角。

在水這邊，另一邊則是燒炭起火，正要料理一餐的亞儂。劇情分割記錄兩個主角的日常生活片段，直到他們終於交會。

整部片的每一顆長鏡頭都像是去美術館看雙年展會遇到的作品，在開放或圍起來的空間裡會放映的短片，點到為止，觸發讓人自行去想像更多。

影院的大螢幕就為一張臉的特寫，幾乎沒有旁白反而更是一部需要劇院音響來輔助沉浸於環境音的電影。如果說藝術太冷門，就當提供給想逃避現實一下的人們沉靜的時光，交換一個音樂盒讓你在往後吵雜塵世間有個可以低頭擬視的方向，難開口也不用說。