片名：Howl's Moving Castle
譯名：霍爾的移動城堡
導演：宮崎駿
編劇：宮崎駿
配音：倍賞千惠子(蘇菲)
　　　木村拓哉(霍爾)
　　　美輪明宏(荒野的女巫)
類型：動畫/幻想/愛情
出品：東寶映畫公司
上映日期：2004年11月20日



霍爾的移動城堡，這是我在宮崎駿的動畫當中，第一次看到大師是如此的處理愛情的部分，如此讓我感動，也如此撼動我的心情…。

宮大師的愛情世界

在宮崎駿的動畫當中，時常去讓人們想到的，就是當中所要傳達的「自然」「環保」「人性」這幾項東西，而在男女主角當中所要去面對的話題，常常是「勇氣」這兩個字。

「心之谷」的男女主角聖司與月島(雨下)所要面對的，是他們對自己未來的路所堅持的方向，即使他們所堅持的理想，不一定是他們社會可以接受的職業。一個是製作小提琴﹔一個是想成為作家。然而就像故事當中那個聖司的爺爺所說的，他們都是原鑽，需要經過磨練之後，才能發光發熱。

這個故事曾經感動當時想要創作的我，因為我需要的，就是像聖司爺爺這樣子帶有鼓勵性的引導者，還有如同聖司一樣的創作知己。男女主角之間的愛情與理想是那麼的感動人心，以致於到現在我想到心之谷的劇情，都還是沉溺在那種單純的熱血沸騰當中。

「風之谷」的主角是娜烏西卡，男主角阿斯貝爾的戲份比不上猶巴，所以談不上什麼愛情，不過女主角所要面對的仍是一個極大生命的挑戰，「勇氣」仍是他的課題。

「魔女宅急便」的琪琪與蜻蜓面對是自我成長的突破，青少年對於同儕與異性的世界是又愛又妒，起伏是很大的，女主角的自卑而如何去自我接納，這是男女主角青澀相互喜歡當中，「接納」「信任」自我的能力，是他們在面對最後那些難關的時候，可以突破的最大動力。

與「魔女宅急便」的琪琪相同的，「紅豬」波爾哥要面對也是「接納」自己的勇氣，不過與「魔女宅急便」主角面對接納的程度不同的是，波哥是面對傷痛的過往，自我逃避的方式就是變成一隻豬。與前做不太相同的青少年自我認同的課題，波哥是面對「中年」的認同危機。然而波哥有他所堅持的夢想與自尊，當這一切都被打破的時候，他如何去突破？這就是這部成人式的動畫當中，吸引人的地方了。

據說波哥的故事有些宮崎大師的心情寫照與投射，而宮崎大師熱愛飛行的夢想，就可以從波哥身上找到了，所以當波哥面對劇中女主角時候的反應是如何？那就是值得玩味的事情了。也許可以從中找到為什麼大師會喜歡少女作他作品為主角的影子吧！（笑）

「天空之城」在【天空之城－－城中之愛。戀】中已經聊過，所以就不多說了。

天空之城當中的愛情，就是我除了「心之谷」當中哪種讓我激賞的愛情外，這是另一部讓我感動的作品。

連在真的單純如「龍貓」的故事當中，都有淺淺的兩小無猜的愛情？就是哪個拿雨傘給皋月與梅的勘太，我想哪種打打鬧鬧的小女孩與小男孩的曖昧情誼，我們都曾經經過的。

「魔法公主」女主角小桑與男主角阿席達卡，一個是人類失落於森林，而由山犬撫養長大的女孩。她憎恨砍伐森林的人們，處心積慮要攻擊達達拉居民。另一個打倒業報神時受到致命的詛咒，因而開始遠行。

如同羅密歐與茱麗葉的敵對角色，但是他們當中並沒有十分動人的愛情。宮大師在當中處理愛情的方式，仍然是淡淡的，若有似無。即使男女主角當中有吻戲，但是卻是在毫無愛情成分的食物餵食當中，被處理掉了。

但是即使如此，這個小小的吻，還是讓我對於宮大師處理愛情的方式，回味不已了。當然，魔法公主當中所強調的不是只有自然的重要性，最重要的是 "尊重". 因為最後 "黑帽子大人" 還是以更有信心的方式誓言重件山城，但是會取得與森林間的平衡。犬族，豬族... 等等也是。（參【動畫】【DVD】魔法公主 、《魔法公主的主題不是 "環保"喔》）

如此真實的去面對生命自然當中的尊重，雖然他也許帶著詛咒、戰爭、死亡、恐懼…許多人性當中黑暗的東西，這也許就是不尊重的代價，甚至當要去換取尊重的時候，也要等值的代價，男女主角還是要去努力去面對這個課題。

這部作品好看到地方就是這種「真實的尊重」。

如同「神隱少女」當中的鍋爐爺爺看到千尋在面對白龍重傷時候，那種擔心與牽絆，所說的話「那就是愛情呀！」

這是第一次在宮大師的故事當中，聽到「愛情」兩個字。經過那麼多年故事作品，無論當中的男女主角是多麼的在乎對方，即使如同心之谷當中，聖司都已經向月島(雨下)求婚了，這兩個字都會在宮大師的保守暗示中，被隱喻掉了。

連在旁作（掛宮大師名，但是不是他主做的作品）「海潮之聲」「兒時的點點滴滴」，其實都有很精采的愛情對手戲。在當中很細膩的去刻劃男女主角面對愛情時候的不之所措，還有最後豁然開朗後，勇氣面對愛情的第一步──但也只是第一步而以。

如同「回憶的點點滴滴」當中的結局，本來看到女主角妙子已經離去，十分想要砸電視的衝動之下，看到女主角在片尾的時候，忽然又折回來，跟男主角在一起，答應男主角他媽媽的求婚？（為什麼如此，自己去看此片），讓我又喜極而泣--但宮大師仍然還是用那種超級保守的方式去表達愛情。

所以，當我看到神隱當中，終於有了「愛情」這兩個字，就害我超級期待男女主角有什麼美麗的結果，所以希望在最後片尾的時候看到白龍在回來找現實當中的千尋──想當然爾，我又失望了。即使如此，他們的愛情，仍讓我在宮崎駿的愛情世界當中，排名滿前面的。

然而這一切的排名，卻在「霍爾的移動城堡」出現後，整個打亂，尤其打亂了我對宮大師的愛情詮釋方式。

想想為什麼我對霍爾的故事如此的驚艷？故事當中有兩個在以前作品當中比較沒有過的主題，一個叫做「反戰」；另一個就是我前面所提的「愛情」。這是歷年來，宮大師的吉卜力工作室作品當中，最正面去處理愛情的一部動畫。這當中愛情清淡當中的濃烈，對我而言，已經可以把那些迪士尼歷年來的愛情故事給打敗了。

如果大家有去看網路上一些有關於霍爾的討論主題，大概是一面倒的說霍爾很帥。也許是木村拓哉的效應吧！他把那有些自戀，但是卻又不失溫暖的霍爾給演活了，更也許動畫上的霍爾，確實很帥。在ＨＥＲＥ雜誌當中，對於霍爾的製作人鈴木敏夫的專訪中有提到，總之20幾歲的女性，對這部動畫的反應特別多。

很巧合的，小羊我就是在這群女性族群當中，所以就算這是我昨天（12日）去看的作品，但是到現在為止，電影的畫面仍然清楚的在我眼前浮現。鄭重說明，我絕對不是因為霍爾很帥才喜歡這部動畫的（雖然他真的是很帥沒錯啦….=.=…），而是因為女主角與男主角，他們那種承認自己的缺點的過程當中，深深在乎對方的感情，感動了我。

霍爾因為染髮失敗，因為不在美麗而自我厭棄，甚至想要死。這時候女主角蘇菲對著霍爾大叫了一聲說：「你這樣子就想死了，那我呢？而我是從來沒有漂亮過。」，然後就衝出去了。

女主角蘇菲，一個就算妹妹勸她要找自己生活，仍然萎縮在自己世界的人，就算自己被詛咒變成90歲的老太太，而她就這麼──接受了。雖然劇情簡介總是說，她是19歲的少女被變成90歲的老太太，但是若是你在電影當中，進入蘇菲的世界裡，就會明白──其實那個90歲的老太太才是蘇菲的心靈寫照。

在電影中你會發現，當蘇菲勇敢的去面對一些實情的時候，她的年紀就會越來越年輕，而當她想要逃避一些事情的時候，就又會變成老太婆了。

說實在話，也許在這裡可以了解，為什麼20幾歲女生會對這些情節會有這麼多的共鳴。很多已經入社會很多的女性，尤其是在面對愛情的時候，雖然年紀才20幾歲而已，但是因為已經早戀的結果，就是歷經滄桑了。

而我會更有共鳴的原因大不是因為這個原因，而是女主角那句震撼人心的台詞，就是我個人的寫照呀…

當霍爾在蘇菲面前承認自己的膽小與害怕的時候，然後從帥氣的金髮美男子到黑髮的鄰家大男孩的平常模樣，在我找到的評論當中都說──男人成長的過程都是這樣子，外表總有被卸下的時候，原來他在人背後是這麼的一無是處（不知道那塊掉下來的布，也是男人成長過程的一部分？….那就不知道是代表什麼意思了…曖昧的笑…）。

當這個男人願意再你面前卸下武裝的時候，他才是真正的與你進一步了。

最初開始，蘇菲老太太進入移動城堡當中，開始幫城堡打掃的過程當中，跟我去看電影的老妹夏威夷跟我討論的結果是：
那個城堡代表霍爾的心，因為這是他與火之惡魔卡西法交換魔法的，就是他的心﹔而火之惡魔卡西法能力就是建造這個城堡。所以當蘇菲在打掃城堡的時候，其實也是讓霍爾的心可以慢慢被清潔，所以他才會慢慢開放他的心。

然而在後面的時候，蘇菲回到過去的看到霍爾的小時後，她看到霍爾根惡魔立約的過程，而她來不及去阻止，所以她叫卡西法與霍爾兩個人等她，她一定會來找他們。這時候也許我們可以說，其實霍爾一直在等蘇菲。

在電影當中沒有交代的情節，只有淡淡的帶過，在原著其實說有明的是，當霍爾失去他的心之後，他就無法愛上他人，所以當女孩子愛上他之後，就是傷心的開始──因為他沒有心，當然沒有愛。即使如此，霍爾仍然沒有放棄尋找自己的真愛，所以霍爾在等待幼年的他遇見的那個人。

《霍爾的移動城堡》原名為《Howl's MovingCastle》。原作者是英國女作家Diana Wynne Jones。Jones同時也是《魔戒》作者托爾金（J.R.R.Tolkien）在牛津大學的學生。和原作小說的內容比起來，電影故事內容比較浪漫及戲劇性而且單純。原作的《霍爾的移動城堡》中不但沒有「反戰」的內容，而且故事的結構比電影都來得複雜的多。

「這一次宮崎駿終於放棄了自己創作故事，而改編英國作家戴安娜·韋恩·瓊斯（Diana Wynne Jones。Jones）的同名兒童幻想小說，原本打算只參加監製工作的他，還請來參與《千與千尋》的鈴木敏夫繼續擔任監製，而老搭檔久石讓譜出了一組《印象交響組曲》，主題曲《世界之約》將由蘇菲的配音倍賞千惠子演唱，此外木村拓哉(霍爾)和美輪明宏(女巫)的加盟，也大大加強了本片的吸金力，動畫界巨頭迪斯尼非常看好這部影片，也決定於明年在美國上映本片的原音字幕版。」（ 宮崎駿《哈爾的移動城堡》圖鑒－－動漫頻道 ）

如果我沒有上網找這些資料，我真的會以為他是前面幾部作品的集大成的續集。

“《魔女宅急便》的歐洲味+《天空之城》的移動城+《千與千尋》的老太婆”在前面這個評論當中提到這些元素外，在當中看到更多如《紅豬》當中的空戰，《千與千尋》的白龍也在當中參四角？，還有《千與千尋》當中的湯婆婆就是化身為黑鳥非出去攻擊人，而十分巧合的是霍爾的攻擊形象就是如此。而湯婆婆的形象，剛剛好又是蘇菲受詛咒的樣子。

如果要惡搞的設定也許是，霍爾的移動城堡番外篇就是《千與千尋》，反正如同《千與千尋》裡小少爺角色配音，剛剛好就是配馬魯克的神木隆之介，所以本來是在《千與千尋》裡演正派的白龍，當然就是去當莎莉曼夫人的手下了。莎莉曼夫人優雅的形象又跟湯婆婆的雙胞胎姐姐很像（只是沒有那麼醜就是了）。

嗯…你要說這是巧合也是可以的。(笑)

我在前面提過，霍爾的移動城堡，就是代表霍爾的心。讓我感覺到整個切入自己心的心痛是蘇菲──因為蘇菲面對自己與愛情的態度，就像我自己呀……

蘇菲進入了移動城堡的時候，其實可以說是他進入了霍爾的心──一個髒亂沒有整理過的心。幼稚膽小，卻又有深刻的傷痕與滄桑。當霍爾城堡的任意門到任何地方的時候，像不像我們平常面對不同的人，就會帶上不同的面具？

當蘇菲冒充霍爾的媽媽到皇宮當中，之後發生戰鬥，霍爾讓蘇菲先回來，然後受重傷的霍爾，驚醒了蘇菲，蘇菲跟著血跡前進，進入了一個充滿玩具、寶劍、寶藏、無敵鐵金剛的山洞，但卻是兩個入口。雖然這是蘇菲的一個夢，但是我深信，那個夢是真實的觸碰到霍爾的心了。

夢中，蘇菲想要看霍爾傷了怎麼樣，但是霍爾卻拒絕了，蘇菲大叫了一聲：「可是我愛你呀！」（終於在宮大師的作品當中，聽到這句話，感動呀。），然後夢中的霍爾說，來不及了，就負傷離開了。

寫到這裡，我心好痛呀。這段的情節，會壤我想到現實當中，不論自己或是我在乎的人，都出現過這些情況。或是在夢中，在心中說再多次「可是我愛你呀！」，可是總是往往來不及了。或是努力告訴他人說自己在乎他、愛他，他卻在心中築起迷宮（如霍爾的兩個入口），不讓你找到他真實的情感與心。

「可是我愛你呀！」，夢中的這句話，蘇菲的愛還是觸動了霍爾的心，使他漸漸從任性膽小的男孩的心，轉變成願意負擔的男人。那種如頑童的心，在開始分享他心中最單純、最美的花園與小木屋時（他的夢想），還有畫魔法陣（看到這裡，小羊心中暗暗的想，不知道宮大師有沒有看過剛之煉金術師，因為霍爾發功的樣子，真的讓我想到艾德華…），讓這屋子定居在蘇菲原來的家中之時，像不像一個想要成家的男人，所表現出來的行為？

「可是我愛你呀！」，這是蘇菲在夢中所說的話，可是到了現實當中，因為她的害怕與不信任，甚至於自卑與膽小，她選擇逃避。所以在花園當中，當霍爾邀請蘇菲進入小木屋的時候，蘇菲卻因為害怕霍爾離開而拒絕──這時候，蘇菲變成了老太婆了。

小木屋，給我的感覺，其實就是代表霍爾內心最真實的愛情。雖然蘇菲真的很愛霍爾，甚至會為他在莎莉曼夫人面前辯論。但是當她真實接觸到霍爾的愛情時候，她卻害怕了。因為說穿了，她愛霍爾勝過愛自己，所以她知道她愛霍爾，但卻不相信霍爾會愛她。

哎呀，這像極了小羊自己面對愛情時候的態度。即使現在愛慘了某個男生，當他真的去說對我的擔心與掛念之時，自己卻害怕了。因為從來沒有美麗過的我，如何相信一個美好帥氣的男孩，會對我說「我愛你」？

蘇菲此時的逃避，我心有戚戚焉啦……。

之前，都是蘇菲主動的去改變霍爾的心，讓他的心開始接納自己，去掉心中的不乾淨與傷痕，甚至讓其他人住進來。但是從花園蘇菲拒絕了霍爾之後，他開始變成守候蘇菲之人。直到蘇菲接納了霍爾的愛情。

從時光旅行當中，蘇菲從小木屋來到霍爾的小時候，她在那裡大叫「霍爾，卡西法等我來，我一定要來找你們。」

小木屋我在之前說，這是代表霍爾心中的愛情，你要說此時穿過小木屋是表示蘇菲已經接受了霍爾也是可以的。而當蘇菲接納了也許有傷痕的，不完全的心（愛情）之時，她也接觸到霍爾的內心小孩，也找到霍爾失去愛情與愛上人能力的起源。

「原來他們一直在等我，他們一直在找我。」從時光旅行回來的蘇非如此哭著說。電影從此時開始，你就看不到老人型態的蘇菲了──因為這時知道被人這樣需要的蘇菲，她心中的傷痛終於被治好，所以「老人」當然不會再出現了。

此時的蘇菲是有能力去愛人的，所以當然有能力去治療已經受傷到連城堡（心）都破碎的霍爾。她看到霍爾內心最醜陋的一面，但是還是接納了他。

終於，兩人有個幸福的結果。所以你說，叫我這個不美麗的女孩，怎麼會不喜歡這個電影？因為我很清楚的知道，如果我的愛情要有結果，一定會有這樣子的心路歷程，他畫出了我心中的故事。雖然前半段是真實在我此時心中傷痛著，但是卻期許與幸福地沉在後半段的故事中──我的心也跟著被醫治了。