語言產生文字，文字產生了詩，成型的詩人透過文字總有自己獨特的口吻，讀者就喜歡聽聽他的聲音，用心聽，不是用耳朵來聽。然而，一首詩要對誰說話呢？許多感人的詩，往往都是說給自己聽。

除了自言自語的氛圍，獨白可以是一種肺腑的傾訴，說服整個世界都要去相信的傻話痴話。大陸研究朦朧詩的學者，曾提出朦朧詩的缺陷就是太浪漫虛無，慣用「世界」「天地」「生命」這些不著邊際的龐大辭彙，然而，我覺得，也可以視為一種無語問天的深情獨白，例如：陳雋弘＜習題＞

這些年經過了淡化處理
努力將自己縮小
成為最簡分數

天地約分之後
我們也僅僅是
如此孤單的一組數字

「孤單」「縮小」「最簡分數」是詩裡頭明晰的字眼，「淡化處理」「數字」則有著象徵與暗喻，然而將個體的情思丟至「天地」這大我裡刪減、壓縮後，小大之感就給了這首短詩，更加複雜的感覺。前三句可以視為獨白，後三句的「我們」試圖拉大格局，給予讀者同情共感的哲學力量，但「我們」究竟是誰呢？是每個閱讀過此詩的讀者？是也曾將自己「淡化處理」過的人？是全世界每種生物？所以我們是虛指的，是自以為龐大的渺小群體，而這首詩就是「我」對「我們」的深情獨白，是無語問天的，「天地約分」雖然是浪漫虛無的想像，卻是這首詩觸及一切可能的有效分母。

對自己、對群體、對天地有所陳述卻又不願、不敢說盡時，獨白的朦朧之美由是產生，明晰的詩也有獨白式的語言，然而明晰的詩多半美在明晰，而不是美在獨白。