某日，我為劇組寫一幅開鏡用的書法字，第一幅寫壞了，喜求完美的我，要求再寫一次，於是，在多練習了幾遍之後，不意，竟又寫錯一個小字，這讓已經無紙可寫的我，頓時陷入一片愁雲慘霧，明明一切都寫的「好」極了，怎會犯下這個不「美」的事。
正在我手足無措之時，同劇組的「藝術家」俊陽，走了過來，似乎立刻明白這是怎麼一回事，頓了頓首，輕輕地吐出幾個字---「這樣也不錯!帶著一份缺陷美哩!」
，剎時，我突然了解了一些事情，比方說，帶著一些缺陷，其實，也可以是一種美。

這些年，我幾乎可以說是，非常認真的在實踐著，和田啟元一起工作時所記下的表演觀念在持續實踐著，一個觀念一個觀念，總是不斷不斷地在想辦法不要忘記了它，這些，總在我排戲或演出時，一直是一個很重要的重心，這些年，其實，我也很少有時間感到疑惑或者，碰見問題時，我就用這些觀念解決它，很少，有不能獲得解決的。

我知道我要成為的是一個怎樣的演員，所以，表演的重心總是一直維護的很好。

你懂我的意思嗎?其實，我發現，在劇場，我比較能接受自己的缺陷美!

之前，同大家提到，關於演員的三種層次，不由得讓我想到，那樣清楚的描述，表演狀態的作為，每一個層次，都觸及到了，那麼，其實，一個表演者當然會十分清楚了解到「表演」是怎麼一回事了。

表演自然是帶著「模仿」的成分，是客觀的理性描述及重覆個體以外的環境人事物，而且，帶著「觀察」的模仿，當然是一種精密的「能力」，但是無論，這樣的能力是否「良好」，我們都會談到「認識自己」，並認為，「認識自己」是表演裡很重要的一部分。

我以為我不需要在劇場裡，或是劇場人面前，討論「認識自己」是怎麼一回事!
原因在，劇場內(我以為或我所認識的小劇場)其實在表演上，角色會給表演者帶來的干擾，沒這麼多，在我所經歷過的劇場作品裡，或許緣於習慣，或許因為太好笑，所以，我準備了角色上台，但我真的不相信，那跟我自己能離的有多遠?
(更多的時候，導演們已經在我還來不及反應的時候，給了我們一個足夠殺死劇作家的「劇本」。)

要的是一個意象，是一個概念，他們總是這樣說的，只是，是你的?是我的?

在沒有太多人注意到及來得及攻擊的時候，小劇場的數量及作品，就已經悄然在暗處衍生了很多年了，雖然，還不是個勢力，但也無所不在了。

有道理的是，作為表演一部分的劇場觀眾，也知道「怎麼解讀」他們所看見的!

劇場表演雖是分眾，但相較起影像表演來說，如何「曝露自己」，那是遠遠超過可以剪接的「影像」的!
所以，我們才說，這是一種「全身的表演」!也就才出現各式各樣的「身體訓練」。

我們談認識自己，就會談為何、如何、然後怎樣!
一定有談到，怎樣「喜歡自己」，怎樣「開放自己」。只是，那都在先行區分自己的優缺點後，讓你將好的一面將之展現出來，畢竟，在台上要表現跟要隱藏的，幾乎是一樣容易。
作為一個表演者，其實都容易「依賴導演」，「幫」你安排的「好看」一點，只要是人，沒有人不喜歡自己在台上是受歡迎的，好看的，耐看的，厲害的。

重點來了，不喜愛將自己的短處洩漏出來的人，演的角色，當然也沒有「缺陷」，可是，那好像就不太有趣，也不可能，怎可能每個角色都是完美的?這樣，就不真實了吧，你同意嗎?

像寫書法字一樣，表演也有所謂「形臨」和「背臨」，背臨就是取其大「意」，然後練習，書寫時，不必同碑帖一模一樣，取「意」即可。這個做法，是暴露「自己」的危險度最高時候，寫的好不好，一下筆立見分別!

當表演取其「意」而不在形似時，任何人都得接受自己的缺陷，接受的多了，態度從容了，那就是一種美了。(毫不意外，在此之前，你都會感覺到很糗或者窘態)

我們常說認識自己的目的在了解自己乃至「自信」，這當中有個關鍵是，了解了自己之後，要不要喜歡自己，就像寫完字後，你是不是像我一樣這麼討厭自己的字一樣，更甚或，其實，我之所以寫字，其真正原因，確是我的字寫的很醜，而且，寫了二十年，它還是很醜，真不知怎麼活過來的!
一個做很多表演的人，如果不能欣賞自己的「缺陷美」，當真會像我的毛筆字一樣，永遠都很醜，不能將知是為各體內的一部分，及特殊的話，表演只能是一個很精確的厲害演員，然後，忘記表演的本質在滿足自我的需要而非娛樂大眾的能力高低，而且，如果表演的本質是真實的話，缺乏這樣的方向感，大概也難到彼岸……(缺乏真實的表演，我們稱之為「裝模作樣」!)