即將於2月9日頒獎的第屆奧斯卡，一直是全球電影迷的注目焦點，雖然奧斯卡很美國，很保守，很西方觀點，但不僅是因為美國好萊塢長期霸佔全球電影市場，幾乎全世界的電影都受其影響，更因為他悠久的歷史以及專業的分工評選方式，能夠入圍奧斯卡，代表了你的那項專業受其同行讚賞，也難怪所有電影人會為之嚮往。

比方金馬獎雖然也是評比每個項目，但每一屆難免受當屆的評審口味左右，尤其是評審來自各領域，比方一個編劇出身的，卻擁有決定哪一個電影的攝影或是美術可以入圍，甚至得獎的狀況，難免有看熱鬧而看不到精隨處。但奧斯卡不一樣，能夠入圍那個項目的前五強，表示你是那個項目的從業人員心中前五強，這種尊榮感應該是無可比擬的，當然奧斯卡複雜的評選機制，最後能夠得獎的，不僅是專業，更要靠聲勢(因為得獎這輪的投票是每個會員都可以投)，因此有沒有人緣，也會影響得獎的機率。(可想而知葛倫克蘿絲可能人緣不太好)。

奧斯卡複雜的評選方式可以參考這篇，我覺得寫得非常詳細，更覺得得獎真的需要天時地利人和。

不知道是受到串流加入奧斯卡的影響，還是今年春節假期比較長，我竟然莫名地完成以前不可能做到的事，就是在頒獎前看完入圍演技項目的作品，這跟以前總是東缺西缺，甚至要過好久才補齊的狀況截然不同，而我就以這次的意外當作一個禮物，總算可以理直氣壯的評比一下奧斯卡入圍者的表現，當然，這些都是很個人的感受，大家看看就好，因為今年得獎的態勢已經很明顯，四位演技項目得主幾乎篤定當選，除非有驚人的意外發生，而這個意外最有可能發生在最佳男主角上面。

奧斯卡最佳男主角入圍

安東尼奧班德拉斯（Antonio Banderas），《痛苦與榮耀》Pain and Glory

李奧納多狄卡皮歐（Leonardo DiCaprio），《從前，有個好萊塢》Once Upon a Time in Hollywood

亞當崔佛（Adam Driver），《婚姻故事》Marriage Story

瓦昆菲尼克斯（Joaquin Phoenix），《小丑》Joker

強納森普萊斯（Jonathan Pryce），《教宗的承繼》The Two Popes

當《小丑》首度以英雄電影入選威尼斯影展競賽片，又在驚呼聲中奪下金獅獎，就注定《小丑》中的靈魂人物瓦昆菲尼克斯會是今年男主角的熱門人選。當初開拍時，瓦昆接下了小丑這個吃力不討好的角色，還蠻多人看好戲的，因為有傑克尼克遜與這希斯萊傑兩位珠玉小丑在前，強大的經典詮釋，讓瓦昆難保不會被比下去的風險，看看《自殺突擊隊》的傑瑞德雷托，他就吃了一個悶虧。

但金球獎得獎時笑稱所有重要男角都被李奧納多搶走的瓦昆，也許真的透露出真實狀況，他只能搶到一些特定類型角色，那些古怪，詭異，奇特，黑暗，非英雄，大咖們不想演不想碰的，可能才輪得到他，但也因為如此，瓦昆詮釋這類角色，才能夠如此獨特，有著屬於瓦昆的奇異模樣。比方演技讓我驚嘆的《雲端情人》Her，全程幾乎獨角戲的他，不只與虛擬情人聲音有著真實情感的交流(當然配音的史嘉蕾喬韓森也非常棒)，最後更提煉出某種孤獨與失落，當年沒入圍奧斯卡實在是一個超大遺珠。也因此《小丑》到了他手上，他又走出了不同於前面兩位的路，著魔般的詮釋，從身形聲調手勢，到雖然發笑但卻讓人發寒的演技，讓人整齣戲移不開目光。那場下樓梯，以及廁所中的舞姿，絕對能夠名留影史中。

不過我其實不太買《小丑》編導的單，因為在小丑成為小丑前，編導讓他太莫名地成為各類箭靶，不管是街頭霸凌，同事惡鬥，再加上複雜的家庭因素，以及喜劇演員夢破滅，各類壓力蜂擁而至，稍稍刻意的把他的處境推到極致，以至於最後突然的反撲與復仇，有點太理所當然，也因此我個人覺得名單中最可能意外換人當的就是影帝了，而這個威脅來自《婚姻故事》的亞當崔佛。

亞當是近幾年相當受到注目的男演員，特殊的長相讓人過目不忘，幾年裡與大導演合作而累積的實力與聲望，不管是吉姆賈木許的《派特森》Paterson、史柯西斯的《沉默》Silence、讓他贏得威尼斯影帝的《飢餓的心》Hungry Hearts，史派克李執導，去年入圍奧斯卡男配角《黑色黨徒》BlacKkKlansman，甚至星戰電影中的角色，都是例子，今年在《婚姻故事》自然真摯的表現，也讓人刮目相看。

電影描繪婚姻關係的片子多如牛毛，但諾亞鮑姆巴赫Noah Baumbach導演的《婚姻故事》，就有辦法讓老故事詮釋出新意，他把這對夫妻想要平靜、不受傷害、理性和平的分手，卻因為種種因素，不管是空間(兩個城市)、時間(分開愈久愈無法真正溝通)、想法與價值觀的差距，以及旁人因素加入(雙方律師、家人、甚至是兩人的小孩)，都讓這個不想傷害對方的初衷，離得愈來愈遠。就如同這場婚姻，起頭都是美好的，但過程中的壓抑、犧牲，容忍，讓結局只能朝向互揭瘡疤的慘忍。

亞當讓這個丈夫顯得有點自負，有點自我中心，卻意外地討人喜歡，前面的自我欺瞞到後面的不堪，進而爆發爭執，卻也讓人感到不捨，亞當可說是把這個角色處理地人性化、不難理解為何妻子會愛上它而放棄當大明星，卻又因為長期被忽略而選擇離開，亞當就像是活生生的人可信。而導演各讓男女主角有各自一大段的空間抒發展現角色內心世界，也難怪初期各地影評人協會競相把最佳男主角頒給他，讓原來聲勢浩大的瓦昆，突然銷聲匿跡，讓最佳男主角有點變數，不然離奧斯卡愈近，幾個指標的獎項又回到了瓦昆，除非瓦昆人緣真的太差(每次他領獎時的致詞，都讓人捏把冷汗)，亞當最可能異軍突起。不過影評人與奧斯卡會員重疊率微乎其微，這個意外可能不會發生。

一直是阿莫多瓦愛將的安東尼奧班德拉斯，從早期被慾望的對象，到青春不在的中年後，總算在阿莫多瓦半自傳的《痛苦與榮耀》中，展現了內斂而成熟的演技。他不再是導演慾望的投射，反而成為導演本身，對著過往的年少輕狂，以及傷害過的人，展現出柔軟的歉意與悔恨。

「每個演員都想盡辦法要哭，但能忍住不哭的才是真正的好演員。」這不僅是劇中台詞，更可以道盡這一次安東尼奧的演出，你可以說這是阿莫多瓦對人生一次溫柔回望，但安東尼奧適切的演出(以及適切的年紀)，就這樣對生命中相遇的人，有著誠實且誠摯的懺悔，遺憾卻動人。

與安東尼內斂演出相反的，就是《從前，有個好萊塢》的李奧納多狄卡皮歐。同樣是導演昆丁塔倫提諾對滋養他的好萊塢一次深情的回顧，但昆丁從來不是個喜歡按照規則的導演，他總是在各類拼貼、反轉類型，惡搞胡鬧中，展現他的獨特觀點。也因此他的演員很幸福，因為總能在這些意想不到情節中，展現不同的角色面貌。

李奧納多這次的演出可說是為他量身打造，曾經大紅卻又過氣，但又再度翻紅，那種屬於演員中的脆弱、自負、不安全感，又可能在某時候展現出天才般的絕妙演技瞬間，情緒的大起大落，處境的峰迴路轉，讓李奧納多展現其演技寬廣的幅度。很多場戲可圈可點，會讓人覺得李奧納多蠻會演的，但請注意，當觀影時意識到演員的存在，其實就是演過頭了，我們忽略角色，而注意到演員的存在，這個演出基本上對於戲本身就是有點失敗(梅姨的表演常常有這個問題)，變得只是告訴觀眾演員多有演技，有因此個人覺得李奧納多這次表現不差，但還未到可以拿獎的地步。

以《教宗的承繼》入圍，入圍者年紀最大的強納森普萊斯，讓人驚訝的是，這位倫敦皇家藝術戲劇學院畢業的演員，竟是他首度入圍奧斯卡，而他在影片中展現的多語言能力(他飾演的是義大利裔阿根廷人教宗方濟各)，也讓人驚豔。強納森普萊斯以往的演出，總是一個不搶鋒頭的綠葉，他的演出特質總能夠突顯對手，即使是他擔任主角的演出，比方去年讓葛倫克蘿絲再度於奧斯卡摃龜的《愛．欺》The Wife，扮演丈夫的他就能稱職地把所有主戲都讓給女主角，又或是讓他於坎城封帝的《玻璃情人》Carrington，也幾乎把光芒讓給女主角艾瑪湯普遜。但他這種溫柔特質如果遇到一個適合的角色，同樣也可以散發出閃亮光芒，《教宗的承繼》就是這樣。

基本上《教宗的承繼》是一齣靠著對話撐起的影片，雖然導演費南多梅雷萊斯也在多個場面展現活潑的調度(把教宗選舉搞得像是總統大選般讓人緊張也是不容易)，但真正把影片演出生命的，還是靠劇中兩位資深演員。強納森普萊斯與安東尼霍普金斯都是擅長把情緒藏在心中，卻能透過眼神與意想不到舉動展現內在的演員。但安東尼霍普金斯會讓人覺得較為壓抑深層，強納森普萊斯則是感覺包容與害羞，而導演就讓這兩位擅長的特質，發揮最好的狀況。也因此在強納森演出的教宗，不僅在於他展現出來的寬闊心胸，更在於他面對過往罪過時，那種不忍的後悔與自省，內斂又真誠，是一次精彩又不喧賓奪主的演出。

綜觀男主角戰場，其他人應該沒有機會稱帝，幾乎篤定瓦昆得獎，而可能的意外則是亞當。但私心來說，蠻希望瓦昆能擒獎，不僅是他卓越的演技，更是他以往刻意被忽略的補償。