派特．麥希尼的音樂，包含了許多的視覺畫面，對我而言永遠是新鮮的。但如果他堅持自己的風格，而少了些變化，也蠻讓人頭痛的；還好，他可能也讀過禪學家，鈴木．俊隆的一句話：『所有事物看起來感覺”美“的理由，是它失去了平衡！但在它背景部份，總是呈現完美的和諧狀態』，這是禪學的通病，喜歡嚼舌根。禪或許就是，在句子當中，能夠獲得你認同的理念，只達百分之十，其餘的部份，帶領進入思考的死胡同。平衡是種美，失去平衡也是另一種美，在音樂領域中，我想都要學習交替欣賞。

富有旋律性的音樂，聽久了將會失去平衡感！這是欣賞音樂的危機。所以在唱片中，就會出現幾張，強調自發性且沒有旋律拍子可言的演奏。在聽類似的作品時，我喜歡佯裝高雅，音符其實一團亂，就是迫切要假借品味的名義來撒謊，嘿！你們知道嗎？我知道他們在演奏什麼的表情姿態。說來可笑，我就是做了，有什麼辦法能阻止失控的行為。

那如果你來問我：
齊柏林，你很像清楚的明瞭，音樂傳遞出的訊息，能夠幫我解釋嗎？
我會說籠統的話來唬嚨你：
聽音樂，見人見智，聽什麼像什麼，沒有一定的道理和準則地。

這話也表現出傲慢態度，你們心理想，明明聽得懂嗎。為什麼說得很像自己高人一等，有點目中無人呢！其實，我心理的真正想法是，類似的音樂，真得像糰屎，可以說是一場車禍、戰爭、駭人聽聞的謀殺，它真得什麼都不是啊，你們還要我說出音樂是什麼，不是強人所難嗎？那你為什麼不直接了當的告訴我，音樂像糰排泄物。就是有些人主觀的認為，音樂是美的，所以才裝扮成瞭解美的姿態，來博取你們的認同，或許其中有些朋友，真的懂這些音樂，也很難說，不是嗎？

真得有人懂嗎？我半信半疑！否則，這三張一套的唱片，那會淪落到二手店中。況且買它的人，一定是看上了，派特．麥希尼的名氣，或者德瑞克．拜雷的膽大創新，才買入得。再不然，就是發現唱片公司（針織工廠，它同時也是俱樂部）的商標吸引你，就是一位婦人，坐在椅子上，溫柔婉約的在織毛線，那想到去俱樂部表演的風格類型，好比流氓一樣可憎，然後才淪落到齊柏林的耳中，附庸風雅。

我想音樂並不是所說的，毫無價值。以兩把吉他，加上兩套打擊樂器，同時演奏出混亂的感覺，早就行之有道。它給我的真正意義，純粹只是轉換或調劑聆聽音樂時的心情。你能夠想像，聽完唱片中的任何一首作品，再緊接著聽諾拉．瓊思的音樂時，落差之大；宛若即將掉入油鍋炸熟的剎那間，將你拉起，發現只是躺臥在平穩又舒適的床上，滿身是汗的作了個惡夢。