時間：2023年10月14日，周六19:00

地點：高雄流行音樂中心珊瑚礁群廣場

創意總是來自生活中的一些觀察，經過一番的藝術手法轉化之後，許多成熟與經典的作品，就是從這樣的細節開始慢慢發展的。

根據現場工作人員的簡介，《放開你的頭腦》的創作發想，主要來自於長年從事多媒體影像創作的周東彥，對於頭戴VR眼鏡的觀眾，其觀看與身體之間的關係。因為一般說來，戴著VR眼鏡、參與虛擬實境體驗的觀眾，多半坐著，或者小心翼翼緩步地走著，或者原地轉動著，頂多再加上雙手可以透過按鈕並與虛擬實境中的影像做些互動。大體說來，身體被大部分的視覺所取代，身體不（太）動而影像動。

周東彥想到的是，倘若觀眾可以被影像所指引，那何不就讓更多人同時被同一影像所指引，觀眾看著影像中的光點，視線追著它而必須不斷地擺動脖子與頭的方向及律動，俗話說「數大就是美」，一個觀眾這麼做，也許沒甚麼看頭，幾十個觀眾一起這麼做，對於在外的旁觀者而言，就會形成一個眾身集體的表演景觀，甚至會好奇，這些已經成為表演者的觀眾們，究竟是看到了甚麼，而能夠有如此劃一的身體律動。

作為觀眾，我們被安排坐在高流中心珊瑚礁群的廣場，並非室內、封閉、黑暗的放映廳；我們的所在，只是用紅龍圍欄圍住的一個範圍，基本上是個同心圓，可以坐到八十位觀眾，而圓心有一大方台，正式演出進行中，會有一位男舞者在上面舞動，他的手上應該就正拿著我們所見影像光點的控制器。

所以從紅龍圍欄外的旁觀者看來，我們八十人就在該名舞者的指引下，配合著節奏感強烈、音量大的動感音樂而舞動，由於是坐著，所以主要是上半身（尤其是頸、肩、頭）的律動。至於，我們在VR眼鏡中所見的影像，主要除了流動的光點之外，還有光痕、夢幻般的背景，以及偶爾隱隱約約可見的顆粒化的男舞者舞動的身影。

直到整個演出／體驗過程全部結束（約十五分鐘），所有觀眾可以看到一旁的投影幕上，正在播放著剛才的全場側拍畫面。演出至此，才告一個段落，也完全可以理會到多層次的觀看與被看的關係，主客易位，互為客體，個體與群體的混融，參與沉浸及旁觀好奇的異趣並置，身體與觀看的辯證，身體成為連接虛擬影像與現實空間的中介，相當地有趣。

從過去觀賞／體驗《我的我的午茶時光》、《空的記憶》、《光年紀事：臺北—哥本哈根》、《霧中》、《霧中．凝視》、《穿越霧中》，再到《放開你的頭腦》，可以看到周東彥及其合作、研發團隊，不斷地在整合與創新，不斷地實驗與挑戰，每次都帶來令人稱奇與嶄新的影像體驗。