時間：2017年2月16日，週四20:15

地點：香港文化中心劇場

創作、設計及演出：Thaddeus Phillips

導演：Tatiana Mallarino

戲劇指導：Patrick Kealy

燈光：David Todaro

音響設計：Rob Kaplowitz

製作監督：Spencer Sheridan

舞台監督：Mallory Hewell

以國界、邊境、海關、境管為題，以護照及交通工具（包括徒步）為介質，標明不同的年代及地點，闖蕩各大洲與五湖四海，展現不同國家、民族、語言、政治、經濟、社會、性別、階級、宗教的文化縮影，同時也突顯了不同文化之間的歧視、誤會、調侃、衝突與和解。

這個題目既有趣也有警世意味，所謂的邊界，幾乎全都是人所劃定的，主要就是為了自我保護，防禦或排除他人；因此當有人想要在界域與界域之間穿越（和Tom Hanks主演的《航站情緣》不同，電影聚焦的是「卡在終端」，而這齣戲則是強調「闖關穿越」），就會像關公一樣「過五關，斬六將」，關關難渡，關關想渡；可惜想歸想，能不能過關，幾乎百分之百操之在人，而非在己。

以獨腳戲為表演形式，既（帶點刻意與刻板地）模仿不同海關人員的嘴臉、語氣、舉止、態度，主要透過一張桌子、幾張椅子、一張世界地圖、一口提箱、幾盞燈管與桌燈、一把麥克風、一個鋼杯等物件，再加上燈色、燈區、音樂的轉換，變化出十七個不同的邊境海關風景，觀眾少說也看到（及感受到）三、四十位人物，在八十分鐘的表演裡來來去去，繁多程度不下於《我的妻子就是我》。

在這個故事裡，主人公在過去的旅行生涯中，經常有機會造訪戰亂頻仍的國度，像解體前的南斯拉夫、中東、西亞、北非一帶，或是移民潮湧的美墨邊境（不過最近變得不再是了，演出中當然也稍微對川普的移民禁令諷刺了一下，本來期待可以再多一些，但這顯然不是其重點；也對，適可而止，以免過頭、顧此失彼，毀了作品的原貌，這個作品本來就不是為了川普的移民禁令而創作的）；從他個人的旅行史與過境經歷（有時竟也是歷險記）看來，在這世紀之交的二、三十年裡，這個世界的許多角落仍然充滿了敵意與歧視，戰爭與衝突。

對此，創作者的態度是嘲弄、幽默、自我解嘲，多過於正面批判、針貶的；在觀看的當下，經常覺得就只是看到一站又一站的邊境海關風景，與海關人員的眾生相，期待值到一定的場次之後，就變得比較平穩無奇了，心裡想的唯一一件事，大概就是看完演出之後，按照節目冊中所列場次表（如附），一一地去把他提到的邊界點找出來，藉此看看他的旅行路線圖（肯定只有部分而已），同時回顧一下這些地區與國家的近當代歷史。

【分場表】

序幕

過境

1.      匈牙利/塞爾維亞（火車，1999年）

2.      安哥拉羅安達/英國倫敦（上集）（飛機，2012年）

3.      意大利安科納/克羅地亞斯普利特（渡輪，1992年）

4.      波斯尼亞東、西莫斯塔爾（聲音穿梭，現在）

5.      以色列埃拉特/約旦阿卡巴（步行，1999年）

6.      敘利亞/希臘（渡海，2016年8月）

7.      荷蘭/（經比利時）/法國（旅遊巴，1991年）

8.      摩洛哥/哥倫比亞（飛機，2002年）

9.      奧地利/德國（登山吊椅）

10.  埃及/巴勒斯坦加沙（穿隧道，昨天）

11.  所有出發地/紐瓦克「自由」國際機場（飛機，現在）

12.  加拿大蒙特利爾/古巴夏灣拿（飛機，2000年）

13.  新加坡/峇里（飛機，2005年）

14.  安哥拉羅安達/英國倫敦（下集）（飛機，2012年）

15.  哥倫比亞/巴西/祕魯（飛機、船、步行、摩托的士及魂遊）

16.  美國/墨西哥（步行，2015年）

17.  墨西哥/美國（百貨公司充氣艇，2015年）