時間：2013年1月5日，週六14:30

地點：國家戲劇院實驗劇場

本劇為翻譯劇本，在2012上半年曾經由國內另一個劇團（演摩莎劇團）翻譯製作演出（《蘿莉控公路》），此次為該劇第二次在國內公開演出，由台南人劇團所培養的一群年輕劇場創作者製作呈現，由於本人沒有看過演摩莎劇團的演出版本，所以只能就台南人劇團的演出版本給予評鑑意見。

由於是翻譯劇本，原本的劇本創作構想功與過，應歸屬於原劇作家Paula Vogel，我不做太多評論。僅就翻譯後的語言來看，除了一些較長美式英語語句的翻譯痕跡，基本上人物的語言聽起來已經相當順暢，部分的地名或方言俚語，也盡量做到中文的語感與在地化，如果不是太計較與苛求的話，大部分的觀眾是沒有太多的審美隔閡的，看得出劇本翻譯及修編吳瑾蓉的用心，她自己也在節目冊中寫道：「在翻譯編修劇本的過程，是相當愉快的，拼命的想，有什麼很色的句子可以和原文對應，想到了就非常開心，甚至懷疑自己潛意識就有這種天分。若說有什麼辛苦之處，就是深怕自己無法將原著的精神傳遞，尤其要將文化背景轉譯為中文，也和導演若涵一起花了不少功夫。」（頁9）以其這些年在影視劇本創作的經驗與磨練，對於台詞語感的掌握，算是成熟的了。

好劇本還是很重要的，觀眾還是喜歡好好地聽一個故事的。

一道從右上舞台彎曲延伸至下舞台的道路，四根由小到大的J型路燈，讓人覺得是一條從遠方延伸到眼前的平直道路，而且看樣子都應該還會繼續延伸下去，而舞台上正是切分出所需要的道路段落，道路的一旁還長有乾黃的芒草，芒草的背後有些階梯，可以提供演員做上下場之用。在這整個道路右彎處，是窪低了的一個空間，時而是這個大家庭的廚房與餐廳，時而是姨丈（林子恆飾）帶小表弟（林子恆以無實物表演法演出來）去釣魚的溪池畔。其實整齣戲主要是順著小小（李劭婕飾）的敘事過程，這些設計出來的空間都可以靈活地被轉換成不同的場景，包括餐館、旅館房間、公車上、駕訓場等等，空間的變化與流動相當自由。

值得一提的是音樂（許一鴻）及音效設計（楊川逸，這位是在原企劃案未曾列及的），Cue點之多，情境之豐富與複雜，單是就聽覺而言，都讓人感覺戲味很濃，有些轉場，甚至壓以高速的引擎聲，讓觀眾感同身受劇情的逼仄。

主角小小必須從11歲演到30出頭，年齡的跨度有二十歲之大，而且是從童年、少年、青少年，一路演到青年、前中年，尤其總共十九場戲，年齡的變化並非按照時間順序，而是從17歲，而18歲、16歲、15歲、14歲、13歲、12歲、11歲，中間並穿插二十幾歲，結尾則來到三十幾歲（也就是敘事者小小的現在年齡），基本是要越演越年輕（甚至是年幼），但卻又同時得在年輕與青年及前中年之間擺盪，相當地考驗演員的演技，尤其在聲音、語調、身體小動作的設計、區分與快速轉換。在我看來，女主角李劭婕做得十分成功，這幾年看著她在台南人劇團的表現，也越來越有大將之風，總能適切地演出角色人物的精髓。

相對而言，姨丈的變化則較少，他是從27歲演到50幾歲，但在舞台上的樣子，看起來差不多就是一種概略的中年模樣，不像小小有那麼多細緻的區隔，就舞台形象的意義而言，就是提供一種中年、近親（姻親、無血緣）、有慾難伸的男人形象。林子恆從外形到聲音的中低音質，乃至於肢體動作，都能彰顯如此的特質。因此兩人在台上兩小時的表演互動，說服性是很高的。

至於其他三位歌隊演員（黃怡琳、林曉函、呂名堯），多功能地扮演環境音效、姨丈和小小的家人親戚、變換場景的crew等，帶點喜趣與幽默，默契十足，讓整個戲的氛圍基本上掌握在一個輕快又不失莊重的調調裡。

故事涉及戀童癖，而且涉及有點性偏差的大家庭，三代之間的糾葛，使得產生了姨丈與外甥女之間的畸情關係，這段關係維續了好幾年。這樣的故事，主要透過倒敘法，讓觀眾一步步接近兩人關係的起源與故事的核心，導演的處理節奏讓觀眾一直處於懸念狀態，而且就算劇情大白，還是會對這段關係及這個故事，慨嘆欷噓！那不應該只是姨丈與外甥女的畸情，而是兩個人的情感互需，男人與女人之間的，非關年齡與倫理道德的，甚至就純粹是人與人之間的，那般純粹（也許有人會認為很複雜），我想我說的是eros。

故事是好的，而表演是吸引人的。