時間：2012年10月12日至21日

地點：永康區、民生社區、仁愛圓環

策展製作人：石佩玉

主辦：飛人集社劇團、台新銀行文化藝術基金會

「超親密小戲節」標榜走路看戲、看戲走路，所以我先說走路的部分。

今年所選定的三個區域，分別是永康區、民生社區、仁愛圓環。說實在的，若非每年的小戲節帶著我去到這些不同區域的非正式表演空間，我不單只是對這些空間很陌生，有時甚至連所選定的區域都不見得熟悉，即使平常可能有機會經過，但通常也只是走大馬路，而略過了巷弄，但台北都市的建築與空間特色，卻經常藏匿在這些小巷弄之間。

季節與天氣也很重要，石佩玉說：「用了四季裡的冬天、春天、夏天，來準備這個秋天的相聚。」今年十月中旬（10/12-20）這十天，天氣真是棒到不行，秋高氣爽，陽光與秋風都怡人，我還特別保留了一個下午場給仁愛圓環，提早約一個小時抵達，坐在巷弄間的社區公園，享受那閒適的午後時光，陽光透過翠綠的樹葉，灑在身上，靜靜地聽著看著社區小朋友在玩耍，重新感受那遺忘好久的緩慢生活步調，既平凡也奢侈。

尤其是民生社區，除了1990年代初期，曾有一段短暫期間，有一座「民心劇場」，我曾經到那裡看過王小棣、蔡明亮、王琄、李小平等人的劇場作品，像《房間裡的衣櫃》、《武惡》等，後來劇場沒了，也就不常到那個社區去了，因為敦化北路以東、忠孝東路以北，到松山機場為界，這塊區域（也就是所謂的民生社區）長期以來並沒有公共的藝文表演場地，我又沒有什麼朋友住在該處，自然而然，民生社區並不在我的動線與活動範圍內。

相對而言，永康區和仁愛圓環平日較常在此間走動，不管是看戲、逛書店、讀書會等；雖然演出空間我不見得去過，但因為對這兩個區域並不陌生，反倒是讓我對某些空間有新的發現，未來也可以進入到我的文化地圖視域之中，更增加我對該二區的熟悉感。

就演出空間的溝通協調而言，可以看得出製作團隊要花很多的心力，去與場地業主溝通，也要與表演團隊及藝術家們緊密聯繫，設計、製作、技術執行到行政統籌，這一切的一切，都看得到製作的用心與貼心，像是演出地圖、資訊、辨識系統、負責帶隊與空間解說的領隊培訓等，這應該也是三屆小戲節以來，很值得人稱道的細節特色。累積到今年，已經可以舉辦文件展了，同時也規劃拍攝了紀錄片，只是我在民生社區的「日光大道富錦廚坊」觀賞由美國雙重影像實驗工作室的《偶然二部曲：費德利可‧加爾西亞‧羅卡》時，才發現文件展辦在這裡的牆面上，我之前可能因為沒有注意到相關訊息，導致我並沒有太多時間仔細欣賞這些文件展品，它們基本上是這幾屆小戲節的相關企劃內容文件、年度工作時程表、部份作品的設計草圖、形象T恤、海報、DM等，沒有仔細看，所以可能有許多東西記錯了、看漏了。

這次我所遇到的三個領隊，都顯得年輕、生澀、稚嫩，對於各區的歷史文化發展以及空間紋理特色，看得出來都是臨時抱佛腳的，有的甚至將演出作品的藝術特色及景點介紹，整理成一些筆記小抄，這些其實都無可厚非，畢竟讓這些年輕人透過這些導覽背景資料的學習，也是讓他們更認識這座城市的方法之一。要擔任好一個區域的導覽員其實不容易，不只行前得接受一些課程的訓練，自己對於該區域所延伸出去的文史背景知識，也要多做功課，觸類旁通，不能只仰賴網路蒐集來的資料，還要自己多體驗、多觀察，有時可能還要接受隊伍中觀眾的提問。其次就是解說的口氣與應對的態度，畢竟走路和看戲是一整個包含在整套行程裡頭的，少數有經驗的導覽員，會加上自己的個人經驗和語言特色，和觀眾打成一片，有些則是怯生生的，或照本宣科，和觀眾稍有距離。總之，既要某種程度地搏感情，又要適切地介紹區域文史紋理，的確不太容易。

小戲節舉辦三屆以來，已經開展出了幾個固定的形象符號，比如「CLOSE TO YOU」與「超親密小戲節」的標準字體、橘色的整體色調、貼紙或徽章、散策地圖、大批的前台志工、三個國外節目、六個國內節目等等；每屆小戲節辦下來，所能夠服務的觀眾人次最多一千人，算起來其實成本不低，回收利潤的空間可能不大，不過至少三年下來，已經做出了很好的口碑，票房也表現亮麗。

九個節目我依序看的是：

依照規劃，這些節目的篇幅約莫為二十分鐘，要在這樣的時間裡頭，讓觀眾有感覺，並且留下印象，要嘛就是故事說得有趣、好聽，要不就是表現一個令人印象深刻的情境或氛圍。由於這次小戲節，佩玉還安排了一組工作人員，做整體活動的影像紀錄，我在民生社區三個節目都看完之後，有被訪問到這三屆小戲節下來，我還印象深刻的有哪些作品，說真的，在被問到的當下，馬上要點出前兩屆有什麼作品印象深刻的，不太容易，想了一下，還是說出了鄭嘉音及梁夢涵的《肌構》，以及王榆鈞她們（榆鈞和誰，我忘了）利用一架破舊鋼琴，做出了許多聲音的表演。

話說回來，這屆九個作品，兼顧內容和形式，我比較喜歡魏雋展的《白》、鄭淑芸與Margot Fitzsimmons的《偶然二部曲：費德利可‧加爾西亞‧羅卡》，以及林人中的《醉後的晚餐》。

魏雋展的《白》主要是他和一張折皺了的大紙（幾張紙黏貼起來的）的互動，大紙看似一位父親的形象，時而呵護備至，時而高大籠罩，感覺表演者就在父親的羽翼底下成長、掙扎與衝突，到了最後，則是成熟後的和解，或者相互諒解與包容。簡單的設計，再加上燈光與黃思農的音樂，整個作品小而精美。

鄭淑芸與Margot Fitzsimmons的《偶然二部曲：費德利可‧加爾西亞‧羅卡》，從作品名稱就可以直接看得出來，她們要呈現的是西班牙劇作家羅卡的故事，兩個人用了許多光影的技巧，以及小巧的偶與道具，快速瀏覽了羅卡所處的時代背景，以及羅卡的戲劇人生，的確能夠勾起觀眾想要進一步瞭解羅卡的念頭，畢竟在台灣，除非你是西班牙語系背景的，會知道羅卡的重要性之外，稍微有點戲劇知識基礎的人，頂多只知道他有部劇作叫《血婚》（因為淡江驚聲小綠本系列就有這個中譯本），像我在看完回家之後，立刻就找了一些羅卡的資料來閱讀，以補足自己長期以來，缺漏的一塊歐洲戲劇史拼圖。