時間：2009年9月8日，週二19:30
地點：台北國際藝術村百里廳
演出：台北小王子《村上‧台北‧黑夜之後》

其實大部分的時間，我都在看反覆重播的莫拉克風災影像，那個螢幕機就放在舞台中央稍微偏左的位置。沒辦法，通常舞台上若有影像的話，觀眾的眼睛目光多半會追著跑，尤其如果劇場的表演倘若不是太吸引人的話。

在幾次的換場之間，也有部分取材自村上春樹作品的文字被投射在舞台後方的白色牆上，多半是關於人際關係、距離、孤獨、寂寞的文字描寫，一旦被如此截取出來，又有點像是人生慨嘆的警語；只是投影機和白牆之間通常還有許多道具尚未撤離，或者換場的工作人員上上下下的身影，將那些慨嘆警語式的文字東遮西檔，我從頭到尾都沒有看過完整的一次。直到謝幕時，還聽到導演（龔偉傑）從觀眾席後方兩次喊著：「可以把那些桌子移開嗎？」原來他也發現這個問題了，對我是很惱人的，可是不知他為什麼到這最後一刻才喊著？為什麼不在空間佈置時就想妥投影機的位置與投影的方向，如果那些文字內容對他是那麼重要的話？又或者他是那麼想讓觀眾看到那些文字的話？為什麼不呢，最當初？

從一個男同志的被父母所逼迫而出櫃、一個寂寞女人的舞蹈、一場低俗搞笑但無趣的電視節目等斷裂的橋段之間，我實在是無法拼湊出所謂的「孤獨又寂寞」的情緒氛圍。當然，只是投影村上春樹作品的若干文字，以及將村上春樹的幾本小說標題做為路標，這也都沒有辦法營造出村上式的台北孤獨寂寞，那些都只是浮離的符號，重點在於這個作品和表演並沒有在文字、劇場與氛圍之間，發揮有機的內在化合作用。