2009-03-05 01:51:38于善祿
評香港影話戲劇團《獨坐婚姻介紹所》
時間：2009年2月27日，週五，晚上7點半
地點：國家戲劇院實驗劇場
演出：香港影話戲劇團《獨坐婚姻介紹所》
編劇劉浩翔和大多數當前的香港劇場工作者一樣，畢業於香港演藝學院戲劇學院，在學期間主修的是表演，畢業之後，在編劇和導演兩方面的成績也相當豐富，這次來臺參與第七屆華文戲劇節演出的《獨坐婚姻介紹所》（Waiting for the Match），還獲得2008年第十七屆香港舞台劇獎最佳劇本，當時與其競爭的其它三個入圍劇本分別是黃智龍的《一期一會》（W創作社）、潘惠森的《我自在江湖》（香港話劇團）、黃詠詩的《娛樂大坑之大娛樂坑》。
劇本在結構上很簡單，共分四場，前三場分別是三個男人（阿沈、C.K.、卓男）的單人自白，最後一場則是三人被安排會面，相互砥礪，各自在情感與心靈上得到了釋懷。在情緒的拿捏上，前三場觸及每個人個性或情感的最深層，表面上雖然有些許笑果，但到最終卻都坦誠至真地面對自我，如阿沈（高繼飾）的缺乏自信、C.K.（陳文剛飾）的性愛暴力、卓男（黃兆輝飾）的同性情結，三人都希望透過婚姻來解決或轉移這些個性與情感上的糾結。最後一場雖然篇幅較短，情調也比較輕鬆，我覺得有種古希臘悲劇三聯劇之後的撒特劇的情感調節效果。
至於導演羅靜雯，同時也是影話戲劇團的創辦者兼藝術總監，對於影像與劇場創作，均抱有高度的興趣，並常將兩類創作混同運用，在《獨坐婚姻介紹所》之前，我也曾在第六屆華文戲劇節（香港，2007）上看過她所編導的《遺失了您的眼睛》，另外也在臺灣藝術大學所舉辦的「Dario Fo國際學術研討會」（2008）與她認識。她和劉浩翔都曾經待過香港的「中英劇團」，之後才各自出來組織團體。
在舞台的設計上，我感覺香港劇場的舞台設計者，喜歡想辦法改變劇場舞台地板的顏色，常選用淺色的景片或地板（像這齣《獨坐婚姻介紹所》也是如此），讓燈光打在上頭，不至於被原本的黑膠地板或黑色翼幕吸掉太多的顏色，而使整個舞台畫面看起來髒髒暗暗的。同時，演員穿著適切（包括式樣、顏色等）的服裝，行動於這樣的舞台之間，每位角色的形象均變得很鮮明。整體看來，有種流暢、俐落、乾淨的感覺。
另外，因應三個男性角色自白的戲劇效果，現場架設了一部即錄即播的攝影機，黑白影像立即可以投射到背景的白色景片上，將角色的內心獨白與情感世界放大。
除了三位男演員之外，還安排了一位貫穿其間的女演員魏綺珊，她扮演了三個角色，包括阿沈的妻子、C.K.的情人、卓男的同學，藉由不同的形體動作以及與三名男角的互動，更襯托出三名男角的性格立體度。魏綺珊和飾演C.K.的陳文剛，目前是香港劇團「糊塗戲班」的行政總監和藝術總監，這次等於是跨班鼎力相助，這個劇團在香港的創作能量也是很高的。
由於語言的隔閡，所以將中文字幕打在中間的白色景片上方，看起來效果還可以，只是有時候同一張字幕投影片裡頭的字數較多，又要看戲，又要看字幕，對某些觀眾可能就會有點吃力，不過總比將字幕打在舞台畫面的兩側要好得多了，畢竟打在中間上方，對觀眾而言，眼球和脖子就不會那麼累了。
原本觀眾可能會疑惑三大段的自白看起來會不會有點無聊，但我感覺觀眾在第一段阿沈面對攝影機做內心剖析的時候，這齣戲大致上就勾住觀眾了，一方面想要知道接下去的劇情，另方面也被好幾個笑點逗得哄堂大笑，嚴肅與輕鬆幽默的情緒交互出現，語言並沒有造成太大的隔閡。演出是極為成功的，製作團隊的工作能力也相當整齊且具有豐富經驗，這次我在華文戲劇節裡所看到的四齣戲（另三齣為《找個人和我上火星》部分彩排、耐著性子看完的《有一種毒藥》、受不了看不下去中場走人的《歌星與猩猩》），《獨坐婚姻介紹所》應該算是其中的佼佼者了。
導演在台上投影主角面部的 close up , 既能將角色的內心獨白與情感世界放大, 也同時配合著該段劇情角色要自己(和觀眾)迫視自己的內心, 在此, ”投影”已不純為一種製造劇場視覺效果的”工具”, 而是有實在意義的「戲劇意義」在裡面。香港劇場近年不少戲都用到投影技術, 但能像一樣將投影從”視覺效果”提昇到另一層次, 真的不多見。