時間：2004年11月20日
地點：國家戲劇院
團體：創作社
演出：《好久不見》

標榜著「家庭三部曲最終篇」的《好久不見》，日前已在國家劇院落幕，從演前的各式文宣到演後的若干評論，多以「三部曲」（首部曲為《黑夜白賊》，二部曲為《也無風也無雨》）的結構觀點來進行審視，然而這樣的觀點似乎太以編劇紀蔚然為中心，還能夠引人注意的，好像就只剩「重出江湖」的導演馬汀尼，以及大堆頭的馬派子弟兵與「自然寫實派」新面孔演員，還有偶爾被提到的影像設計鄭文堂與音樂設計林強等幕後工作人員。

「三部曲」原指古希臘悲劇的獨特結構，以至今唯一留存下來的《奧瑞斯提亞》三部曲看來，該結構兼有「續集」與「辯證」的涵義，但到後世在挪用「三部曲」一詞時，多半已轉化為主題或人物的延續。

《好久不見》在這個引申的涵義上，因延續前兩部劇作討論台灣社會家庭結構的崩解與人際關係的疏離，而被歸為「最終篇」，唯在結構的布局上以多場次的快速剪接，與前兩部劇作均採兩幕結構大異其趣，正如紀蔚然自己所言，塞入了許多垃圾台詞、廣告旁白、與言不及義，站在語言實驗的立場，的確可以達到對日常生活語言與媒體語言的諷刺，但就聽覺而言，卻有使戲劇節奏脫沓之感，進而令人覺得百無聊籟，於是只剩吳富德（飾林崇亮、下棋老人）和應蔚民（飾小明）等「自然寫實派」演員本身便自有的語言質感與魅力才使人精神一振，或是像便利超商強劫一場的荒謬情節才會引人注意。

在結構上，《好久不見》似乎也想以「戲中戲」的方式，讓劇中導演（戴立忍飾）來想像清水叔（蔡志杰飾）曾是船員的傳奇浪漫，同時也想透過清水叔這個人物和前兩部曲兜上關係，甚至是擴及談論生死存活的哲學問題；這個偉大的想像就在劇尾、家族成員幾乎到齊之際，清水叔以真實的船員生活打破劇中導演浪漫的想像，同時也呼應了這個家族的崩解與人際的疏離。

「好久不見」？或許潛台詞應該是「相見不相識」，該戲刻意採取大堆頭的角色，倘若再加上角色台詞中所提及的未出場的角色，則觀眾所看到的可以說是當代台灣社會的眾生相，只是這一幅浮世繪在經過劇場藝術的轉化之後，力道似乎弱了些。