《十七號出入口》裡，最重要的高潮戲，是趙學平在戲院裡要將他辛苦完成的畫送給阿宏。那是趙學平半世紀前的承諾，對愛人阿丁許下的諾言。有的觀眾看了感觸萬千，有的看到片尾趙學平將畫全部撕掉時十分感傷。但不知大家是否很難想像，《十七號出入口》的原著小說裡，趙學平和畫畫一點關係也沒有？

原著小說裡的趙學平，原本只是個退伍多年的老兵，在黃昏時追逐一位貌似阿丁的少年，最後被淹沒在戲院門口的人潮裡。然而，在改編劇本時，我跟志薔都覺得應該要增加這個人的纖細敏感特質，幾經討論後，決定讓他成為一個有畫畫天賦的人。於是，這個故事便有了很大的轉變。

趙學平既然愛畫畫，那要他畫什麼呢？我想來想去，當然是畫阿丁最有意義囉。於是，穀倉裡的少年趙學平，一遍又一遍畫著阿丁；而台北宿舍裡的老兵趙學平，也一遍又一遍畫著阿丁。

而原著小說裡，本來只是在戲院裡和趙學平擦身而過、毫無互動的阿宏，也從此有了轉變。我讓趙學平在片尾的戲院大廳裡，把這張畫了一遍又一遍的圖畫，癡癡地送給貌似阿丁的阿宏。因為我覺得，這才是那個愛畫畫、愛阿丁、可是一輩子都困在這個島嶼當士兵的趙學平會做的事情。

這個劇本一改再改，我也跟著趙學平與阿丁在山東農村談了一場刻骨銘心、見不得光的戀愛，最後那張畫也演變成一個半世紀的諾言，少年趙學平答應阿丁的諾言。

我在寫這個劇本時，腦海裡浮現的老兵趙學平就是金士傑老師的樣子，從頭到尾只想到他這個演員。因為我覺得，只有他才能把趙學平看似正常卻又瘋狂的狀態，演得有說服力，讓人能理解。尤其是片尾，趙學平在戲院大廳硬拉著阿宏的手要送畫給他，還質問阿宏說不是說誰都不能拆散咱們嗎？這樣的狀態只有像金老師才有辦法演得讓人動容讓人相信。

而吳中天所飾演的少年趙學平，戲份並不多，但每一場卻都讓我深深感受到少年趙學平的心情：學畫夢碎而撕畫的心情、聽到阿丁被抓兵時狂奔追逐的心情、見到母親百感交集而痛哭的心情…我深深慶幸，這齣戲找到他來詮釋這個角色。

靠著這兩位演技精湛的演員，趙學平對阿丁這個半世紀前的承諾，才真的活了起來。