若要品賞在電影中所瀰漫出法式愛戀的誘人香氣，法國導演克勞德雷路許的作品，可堪稱首選。曾在國際影壇大放異彩，對男女情愛深刻描摹的【男歡女愛】/1966；法國最佳影片，嘗試以警探抽絲剝繭破案為框架的【貓與鼠】/1975；以龐大角色建構出娓娓道來時代顯影的【戰火浮生錄】/1981；近年聯影37影展，從生死追尋與相對二元辯證中體現生命價值意義的【偶然與巧合】/2001；聯影38影展從女性觀點出發，延伸出對男性慾望反諷的【女人只有一種】/2001；企望捕捉眾生殊相，探討男人與女人間無從理喻的差異現象的【男人女人戀愛手冊】/2001和2003年【九一一事件簿】中的短片，〝愛情〞母題的眾多向度之呈現與探索，在優雅流暢的運鏡間，瑰麗繽紛般的剪輯下，不時佐以深情雋永的配樂，展現了人世間看似飄邈卻又俯拾身邊的情感張力，久久難以忘卻，是對法國文化基因中的浪漫，作了最美的註解。
幼年的克勞德雷路許為躲避戰亂的迫害，父母常將他藏在戲院之中，因大量的觀影經驗，開始與電影結下了不解之緣，於服役其間也從事著紀錄片的拍攝，長期與電影緊密的交融，示現了在往後作品中對其元素調度掌控之高度熟悉與自信，處處流露著神采奕奕的筆觸。不論是【男歡女愛】結尾時透過男女主角越趨快速的交叉剪接烘托出情感上渴求彼此濃度的揚升；【九一一事件簿】中先利用角色的設定來抽離聲音，轉為反襯生死交關的伏筆，最後男主角滿身塵土奇蹟般的倖存，頓時將壓抑的情感一次逬發出來；【偶然與巧合】中不時哲思靈光乍現的對白（若信上帝偶然便絕非巧合，若不信，一切巧合都是偶然）扣起了宛如土耳其舞蹈與蘇汀繪畫中的生命螺線；導演甚至有時和影迷們玩起了角色串聯的遊戲（【男歡女愛】中的單親媽媽-安那艾美成為【女人只有一種】中的一個配角），即便早期在經費不足的製作條件下，利用黑白（內景）與彩色（外景）的底片拍攝【男歡女愛】，仍能巧妙地構築出揚威影壇的佳作。在多線的敘式或碎化的剪輯以及時常出現畫中畫、戲中戲的構圖樣式中，成為拋給觀眾或導演自身的一條條線索，映射出人在複雜事件交錯中抉擇與被抉擇〝曖昧〞的處境，不僅是各階級、身分與成長階段，均需面對如斯人存的課題，而此〝曖昧〞也成為導演聚焦的光影定格與透視生命過程中最動人的一層薄紗。
雖然作品中洋溢著名聲與才氣，難免還是有著躍入大師堂奧一步之遙的恨憾，同為法國導演，新浪潮健將楚孚【夏日之戀】/1961中對戀愛絕對自由、真誠、執著付出的揮灑與洋溢著無限的生命活力；波蘭大導奇士勞斯基【愛情短片】/1988中簡單的角色鋪陳，卻潛藏愛情道德複雜關注，皆在每個鏡頭中做了最細密質地的情感厚度展現，〝愛情〞母題被他們賦予了更深且廣的磅礡氣勢與格局，是更震懾了人心。
在反觀國內電影區塊低迷之際，雷氏作品從己身文化特質出發，藉由對形式的熟稔發揮，玩出了叫好（雖絕非最好）也叫座（一定無法與好萊塢電影相提及）的一番況味之典型，或許可作為活絡市場與整個工業階段性一劑強心針的借鏡，畢竟，在資本主義消費環境下，培養出大師作品前的千山萬水，依舊是奠基於觀眾群的支持，支持，再支持。