兩版《合夥人》難免被比較 翻拍也應尊重創作規律

 
 
影視兩版“合夥人”看似“配方”相同,但因“時代”這壹關鍵要素的剝離,劇版變了味,成了荒腔走板的“偽現實”劇。
 
  “如果額頭終將刻上皺紋,妳只能做到,不讓皺紋刻在妳心上。”五年前,電影《中國合夥人》的這句臺詞讓不少人希噓過。它浪漫訴說著,奮鬥的心不可老、不會老。後來,本片被視為國產片創業題材的第壹個成功註腳。
 
  五年過去,電視劇《合夥人》在北京衛視和優酷視頻播出。新劇不僅有影版的編劇參與創作,且敘事框架、人物設定也沿用了大銀幕的。作為創業劇“標配”,劇中臺詞讀來也有勵誌成分,比如“再難的路也是我們自己選的”,比如“妳有勇氣回頭,為什麽沒有勇氣堅持到底”。可這些話沒在觀眾心裏激出多少漣漪,劇集更是口碑慘淡。
 
  近年來,電影與電視劇的“多胞胎”層出不窮。有些是基於同壹IP的“壹雞多吃”,比如《泡沫之夏》《致青春》等都有多個影視版本;有些是沿用同壹框架、套用壹個模板的“故事新編”,例如現在的《合夥人》。可除了2017年劇版《白鹿原》的口碑遠超此前的電影版,其余影視的同題創作,大多壹版不如壹版。問題出在哪兒?
 
  時代本是創業劇最好的土壤,抽離真背景的創作如同空中樓閣
 
  和電影《中國合夥人》壹樣,劇裏的主人公也是異姓三兄弟:古東青——考學多年的農家子弟,霍誌遠——自信到自負的優等生,王子——潮流青年、浪漫主義者,人物性格基本能與影片中的成冬青、孟曉駿、王陽壹壹對應。電影裏壹首《海闊天空》為夢想點題,電視劇《合夥人》選用同壹支樂隊的《情人》貫穿始終。加之都是三兄弟相識於微時、有並肩有疏離最終創業成功的故事,影視兩版看似“配方”相同。但因壹個創作要素的剝離,劇作變了味。
 
  時代,是創作者無法拋之腦後的要素
 
  五年前的電影固然有煽情之嫌,但片中懷的舊——上世紀90年代的 “土孩子”逆襲,“美國夢”變白日夢,壹代人在友情、愛情、事業以及東西方文化碰撞下的迷思等——都因嚴絲合縫的時代感而具有現實落點,服裝、道具、相應歷史節點的新聞資料片也都運用得恰到好處。反觀熒屏上的《合夥人》,開播前,它是被列在期待榜單前排的,因朱亞文[微博]等人的演技有保障,更因“大眾創業,萬眾創新”的時代主流為創業劇提供了豐沃的受眾土壤。但從播後反響來看,恰是時代土壤“倒戈壹擊”,讓劇本露了怯。
 
  電視劇從2002年講起,三兄弟大學肄業,先跑物流,再轉戰電商。對觀眾而言,切近的十多年是大家心頭依然鮮活的記憶,這些行當也都是互聯網時代拔地而起、令人嘆為觀止的產業。所以,當劇中人到2008年仍在質疑物流業,到2010年仍看不見電商創業的曙光,難怪觀眾吐槽,“壹切證明,他們真的不適合創業”。更不消說,劇中大量的植入廣告、網絡流行語,不少與真實年份錯位,讓人不解今夕何夕。
 
  時代本是創業劇最好的生發土壤,此前的 《溫州兩家人》《雞毛飛上天》等都是成功示範。相反,抽離了真背景的作品只能淪為空中樓閣。
 
  要避免相近題材重復表達,元素堆砌絕非出新“反套路”的良方
 
  時間線混亂已是個大漏洞,隨著《合夥人》播出過半,劇情裏過載的愛情戲份、牽強的人物遭遇,更讓創業背上莫名所以的罵名。
 
  編劇給三兄弟各自安排了愛慕者。西北王小愛對古東青壹見鐘情,不由分說便千裏追愛,送來他們創業的第壹桶金。富家千金馬小倩愛了霍誌遠多年,先後在三人走投無路時充當送錢上門的“天使”角色。個人能力上乘的楊子和辛晴分別鐘情於王子和古東青,所以,她們甘願在酒局裏扮演說客。壹言蔽之,創業三人組身上並未顯露太多閃光點,他們開創事業的每壹步幾乎都離不開愛情的支撐。成功靠異性,看上去,難道不是“大女主”“瑪麗蘇”的套路劇本?
 
  三人組的個人經歷也有著太多離奇:遭人陷害被開除學籍,因肄業而找工作碰壁,去西北送貨遇“車匪路霸”,第壹次創業又趕上了行業 “霸淩”,“女神”因愛不成反與三人仇人為伍。此外,他們經歷落水、失火,得過抑郁癥,還輪流背叛過彼此……細數起來,動作、懸疑、愛情等強情節類型幾乎應有盡有。
 
  元素堆砌的理由可以想見。創業劇並非新興述說,要避免相近題材重復表達,似乎“創業+”才是唯壹出路。事實上,創業故事“茍日新,日日新”。向遼闊生活學習,不必面面俱到,即便只從互聯網創業這壹處入手,也能譜出壹本創業新說。遺憾的是,不少影視同題創作都走了類似彎路。誤以為元素越多表達越新。《匆匆那年》《何以笙簫默》《致青春》等影視“多胞胎”,都是在“反套路”的過程中跌入另壹個陷阱。殊不知,同樣劇本要吸引觀眾“二次消費”,真沒那麽容易。
 
  《合夥人》套著《中國合夥人》的模板,在熒屏上東拉西扯講砸了故事。其收視率和口碑走低,都是觀眾的表態。
 
  事實上,影視“多胞胎”現象儼然近年來壹大趨勢。已與觀眾見面的包括 《杜拉拉升職記》《失戀 33天》《山查樹之戀》《何以笙簫默》《匆匆那年》《微微壹笑很傾城》《三生三世十裏桃花》《盜墓筆記》《重返 20歲》等。
 
  未來的同樣有不少。本周五上映的電影《愛情公寓》就是電視劇版的“二次創作”;曾在各種頒獎禮上被嘉獎的電影《七月與安生》,已於今年五月開始了電視劇版的拍攝;《悲傷逆流成河》的影視兩版作品都已殺青,並分別排期2019年和2018年秋天;而《集結號》《芳華》《紅海行動》等電影都有了拍攝電視劇的計劃……
 
  無論 “影改劇”還是 “劇改影”,口碑超越前作的,目前看來僅2017年的電視劇 《白鹿原》壹部。內容 “劇透”的前提下,要吸引觀眾 “二次消費”,該追趕熱度還是該尊重創作規律,答案壹目了然。