馬來魔影評：《富都青年》（Abang Adik）。評分：98分

◎【一言以蔽之】：馬來西亞電影大放異彩，吳慷仁展現影帝等級「神演技」





在中國（連同香港）許多主流作品都因為某些「技術問題」，暫時不再報名金馬獎之後，台灣本地的電影反而更加受到重視，同時也有很多平常沒被注意到的電影開始進入觀眾視野，其中馬來西亞電影就因為製作素質越來越優秀而得到不少肯定，由大馬歌手光良參與投資、李心潔擔任監製的《富都青年》就是其中之一，而這部電影受到矚目的最大原因，當然就是的台灣一線演員吳慷仁憑藉著本片得到金馬影帝，看到他在片中的「神演技」，就不難理解他為什麼可以得獎。

片中提到的「富都」，正式的名稱是半山芭，馬來語是「Pudu」，所以稱為富都，是馬來西亞首都吉隆坡市中心東南部的一個區域，這裡有許多老舊社區，也是中下階層的華人或外勞的主要聚集地之一。富都這個名稱，聽起來很富有，卻可能是貧苦人民的掙扎之地，他們受困於此，有些靠著粗重工作勉強過活，有的被迫遊走在社會邊緣，《富都青年》透過一對落魄的華人兄弟、許多的東南亞外勞，以及一個似乎有很多故事的跨性別者，加上一個想要幫忙卻不斷遭受環境阻礙，力不從心的女社工，組成一個獨特的人物群相，描寫這些底層人民的苦悶心事。

《富都青年》的外文片名是《Abang Adik》，這不是英文，而是馬來語，意思是「哥哥」和「弟弟」，但是吳慷仁飾演的哥哥，以及馬來西亞藝人陳澤耀飾演的弟弟，在片中其實並非親兄弟，而是兩個在外流浪的人，因為處境相似，互相照顧，就以兄弟相稱，但也因為從小在外流浪，難以找到出生證明，所以經歷各種刁難，依然申請不到身份證，只能過著非法打工、看到警察就東躲西藏的日子，故事揭露政府官僚體制的問題，也探討華人在馬來西亞社會的艱難處境。

馬來西亞是多元民族社會，但因政策或環境因素，屬於外來民族的華人常常遭到比較嚴苛的待遇，另一部金馬獎入圍的馬來西亞電影《五月雪》描述的1969年「五一三事件」就是馬來人與華人的種族衝突，甚至演變成大屠殺，至今馬來西亞政府仍然視為敏感話題，而如今這部《富都青年》同樣聚焦於華人族群面臨的難題，對於馬來西亞政府官員的描述，多數與傲慢的官僚形象劃上等號，加上床戲與殺人事件等情節，對於當地保守的審查制度而言，也算是尺度突破，是否要修剪才能上映，全看政府臉色，但可以確定的是台灣沒有那些無謂的阻礙，包括本片在內的多數電影，上映的都是完整版本，請務必珍惜自由環境的可貴。

最近馬來西亞電影很愛找台灣演員參演，《五月雪》的萬芳特地學習當地腔調，融入角色，但因對白較少，還屬於可控制範圍，相較之下《富都青年》不但有大量對白，還要融合中文、廣東話、馬來話，如果要吳慷仁惡補這些語言或腔調，實在太容易露餡，所以把他的角色設計成聾啞人士，是聰明的方法，但這不代表他可以偷懶，因為用手語表達情緒的難度更高，尤其是他在監獄當中用手語講述自身傷痛的激昂獨白，幾乎一鏡到底的讓他展現演技個人秀，這驚人的渲染力堪稱特技等級！其實他以前的表演比較容易「太用力」，但在本片的演出已經可以在內斂與外放之間取得平衡，這收放自如的戲劇張力，讓觀眾完全融入情緒，甚至跟著他一起落淚，如此用心而且誠懇的演出，真的值得給他一座金馬獎！

製片人出身的王禮霖，初執導筒就交出一部素質整齊的作品，《富都青年》同時兼具寫實性與戲劇性，關注社會底層生活，令人最印象深刻的那場戲，是一個愛說教的和尚試圖開導吳慷仁，要他「好好過活」，吳慷仁用悲憤的情緒，比著手語反駁：「如果你不能了解我的為什麼活不下去，就別跟我講這些不切實際的道理」，這一大段對白堪稱是一針見血，當整個社會都在檢討年輕人，檢討窮人，檢討邊緣人，檢討受害者，並且認為他們的悲劇都是自己造成的時候，你永遠不會知道這些人不是不曾努力過，而是努力也沒用（很多窮人都是打了好幾份工，但還是窮，你有資格責備他們不努力嗎）？這個社會需要少一點大道理，多一點真正的同理心，才有改變的可能。