馬來魔影評：《蒼鷺與少年》（The Boy and the Heron）。評分：宮崎駿粉絲：90分以上，一般觀眾：難以評分

◎【一言以蔽之】：看不懂是正常的，享受過程比找到答案重要





史上最「出爾反爾」的動畫大師宮崎駿，在「號稱退休又號稱復出」無限次之後，如今「又」在號稱退休之後「又」繼續號稱復出，高齡超過80歲仍然親自製作動畫長片，實在是對動畫超有熱情，雖然無法確定《蒼鷺與少年》會不會是他的最後一部電影，但是對於從小看他的動畫長大的資深影迷來說，這依然是一部必須朝聖的作品，而這部電影的「佛系行銷」策略，堪稱電影行銷史上的另類典範，因為他的行銷策略就是放棄行銷，在日本是以一種幾乎「零宣傳、零預告、零資訊」的方式，讓影迷在入場之前，完全不知道這部片是在演什麼，而在看完以後，也可能還是不知道這部片是在演什麼。大師一出手，果然獨樹一格！

故事背景設定在二戰時期的日本，一個因為戰亂而失去母親的少年，隨著父親搬到繼母所在的大宅院當中，在一隻會說話的蒼鷺的引導之下，進入森林後方廢棄建築裡面的異世界，前半段描寫少年的鬱悶心情，後半段變成宮崎駿版本的《愛麗絲夢遊仙境》，將各種奇幻設定無限放大，包括少年在異世界當中遇到年輕版本的母親、各種等待投胎的靈魂、會吃人的鸚鵡軍團，甚至發現在現實世界裡面失蹤已久的家族親戚「大舅公」竟然是創造這個世界的人，但為什麼很多觀眾對這部片的評價是「滿頭問號，看不懂」？原因是少年進入異世界之後，整部電影就逐漸失去邏輯，所有的細節都缺乏解釋，甚至刻意不解釋。

如果是一般的導演不去解釋片中設定，會被很多人罵到翻掉，但如果是宮崎駿不去解釋片中設定，會有很多人認為他是別具深意，這就是一般評論者對「大師」的差別待遇，也只有被稱為「大師」的人有資格這樣玩，而這樣的「大師電影」，會在評論界掀起一波「腦補」熱潮，看到一堆人好像會通靈一樣的試圖「解析」片中有哪些暗示，似乎也就是電影賞析的樂趣所在，但我個人欣賞這部片的角度，反而不是急於「看懂」，因為很多地方本來就是刻意留白，就如同人生裡面不是所有事情都有具體的答案，在這樣的情況下，「享受過程」反而更重要。

本片集結宮崎駿「吉卜力工作室」最強戰力，從2016年就開始構思製作，歷時將近七年才完成，在這種高能量、高密度作畫的前提之下，每一格畫面都是藝術品，從角色的動作、眼神，到場景色調的變化，都是鬼斧神工的安排，光是看到這些精雕細琢的畫面就已經感動無比，如果你是宮崎駿粉絲，一定會對他最擅長的奇幻元素深深著迷，也會從片中少年失去母親，以及父親從事戰機零件製作的家庭背景，看出這是宮崎駿的真實人生投影，甚至可以看成是他的半自傳作品，但如果你對宮崎駿不熟，這部片對你來說就不是很好的入門作品，你應該先回去看他最經典的《風之谷》、《龍貓》或《魔女宅急便》之後再回來看這部電影。

根據本片製作人鈴木敏夫透露，《蒼鷺與少年》是受到一本小說的啟發，那就是英國作家約翰康納利於2006年出版的《失物之書》（The Book of Lost Things），書中主角失去母親，以及進入神話與傳說世界的設定，確實與電影內容相似，但因為日文原版的片名是《君たちはどう生きるか》（你想活出怎樣的人生），所以讓很多人誤以為他是改編自日本作家吉野源三郎在1937年的這本同名書籍，但其實本片劇情與這本小說無關，導演只是引用了「你想活出怎樣的人生」這個書名，成為本片的一個註解，也是留給觀眾的大哉問。

這是一部「看不懂很正常」的電影，或者應該說，你想如何解讀這部電影，其實是你自己決定的，就如同你想活出怎樣的人生，也是你自己決定的，導演沒辦法告訴你答案，所以宮崎駿甚至在日本的試映會結束之後對觀眾說：「我知道你們會覺得看不懂，但其實我自己也不是很懂」，如果說這部片講的是人生，那麼你就可以理解為什麼「似懂非懂」是很正常的事情，甚至就連高齡超過80歲的宮崎駿都不能說他完全懂了，那麼一般人又有誰敢說他對人生這個課題是完全理解了呢？其實人生就如同片中的奇幻旅程，也許五彩繽紛也危機四伏，同時很多地方都難以參透，但每個人也都是在這種「似懂非懂」的過程裡面摸索過來的！