馬來魔影評：《夜半歌聲》（The Phantom Lover）。評分：80分

◎【一言以蔽之】：華人版本的《歌劇魅影》，懷念港片經典盛世



1995年的《夜半歌聲》，如今重新上映，年輕觀眾可能感受沒那麼深刻，但對於中生代觀眾來說，那是時代的眼淚。男主角張國榮早已離我們而去，女主角吳倩蓮也早已退出銀光幕，在《夜半歌聲》之後的不到兩年，香港再也不是原本的香港，環境變了，電影風格也變了，而這些巨星的殞落，對應到港片將近十年以上的凋零，不免令人唏噓，而《夜半歌聲》是那個輝煌年代最後的餘韻，當時我們雖然被劇情感動，但還不知道時代會變成現在這個樣子，而現在的我們，透過大銀幕，重新再看當時的輝煌，只能徒增更多的百感交集。

本片是華人版的《歌劇魅影》，由張國榮監製、主演，也為主題曲譜曲、演唱，堪稱是張國榮展現才華的代表作之一。故事發生在1936年的上海，張國榮這個歌劇演員，和吳倩蓮這個富家小姐相戀，卻因當時的社會歧視藝人而遭女方父母反對，並強行將女主角許配給權貴之子，而這個權貴之子為了消滅張國榮這個情敵，不惜找人潑硫酸將他毀容，並放火燒掉歌劇院，女主角自此發瘋，而已成廢墟的歌劇院，每逢月圓之夜會傳來虛無縹渺的歌聲。十年後，一個新的劇團租下廢棄的歌劇院，遇見幽靈般的男主角，重新挖掘出這段悲戀故事。

導演于仁泰運用時空交錯的方式，透過十年後的年輕人的角度，去揭開十年前的恩怨，又讓古今兩段時空的人物在後半段聚在一起，為故事增添更多的層次感，可惜後半段揭發反派惡行的戲份，在處理上稍嫌倉促，而且從現代的角度看起來，確實也有些粗糙，但這種「超展開」、「超戲劇化」的劇情路線，是當時港片的特色之一，只能說每一個時代的電影都有他自己的樣子。

其實從這個通俗的悲戀故事當中，可以看出不少隱藏其中的批判性，像是在中國式的封閉社會之下，女性對愛情、對生活都沒有主導權，傳統家庭觀念更是充滿階級意識，表面看起來叫作「倫理」，實際上就是那些以家庭作為掩飾的威權社會結構，腐蝕每個人的人生自主權，也是時代悲劇一再發生的原因。

張國榮飾演的舞台劇演員，在舞台上演出的《羅蜜歐茱麗葉》，剛好對應到他自身的愛情命運，整個故事揭露出一個更可怕的事實，就是無論古今中外，幾乎所有愛情悲劇會發生的最大原因，都是父母無理取鬧的阻擋，讓相愛的人被拆散，造成一輩子的遺憾，真心期望那些抱持著傳統觀念的父母，可以從這些故事當中得到警惕，別再用自以為是的威權觀念，扼殺下一代的幸福。