馬來西亞鬼才創意人黃明志，可以自己寫歌自己唱，自己編劇導演自己演，算是全才型的人物，但他的歌從來不忌諱粗話，也喜歡運用大量的地方俚語製造庶民幽默，而他的電影更是從來不會缺少惡搞嘲弄，卻又還是帶著一點勵志性。在保守的馬來西亞，他曾經因為改編國歌反諷時事而引起軒然大波，但是在越封閉的環境，就越需要這種特立獨行的人物，無論你喜不喜歡他的創作論點，至少證明還有人沒有被官方的那套八股教條給同化，甚至還不斷的用幽默的方式傳達對保守觀念的抗議，所以在爭議的背後，可以看到一種憤青式的熱血與堅持！

由於地域性的關係，所以台灣觀眾也許不是每個人都認識黃明志，但如果你不認識他的話，我把他比喻成馬來西亞版的MC Hotdog或張震嶽，你大概就會知道他是什麼樣的歌路，至於他所自導自演的戲路則是受到周星馳很深的影響，取材自馬來西亞傳統小吃的美食喜劇《辣死你媽》就吸取大量的周星馳元素，創造出一部馬來西亞版的《食神》，而這次由他自編自導自演的《冠軍歌王》，讓KTV爭霸戰變成一場武林盛會，高凌風一出場唱歌的時候，竟然使出驚天動地的音波絕技，媲美周星馳《功夫》裡面的獅吼功，用歌聲威震武林，果然夠豪邁！

其實黃明志曾經在台灣讀過銘傳大學，畢業後才返回馬來西亞，所以在接受台灣教育的背景之下，或多或少學到台灣的言論自由與思維，對台灣文化也很熟悉，因此《冠軍歌王》由黃明志自己擔綱主角之外，還找來台灣的老牌音樂人高凌風參與演出，把歌廳秀的表演模式搬到馬來西亞（其實高凌風早年也因為堅持風格而被認為是爭議人物，年輕時代的遭遇與目前的黃明志有相似之處），更絕妙的是除了以上兩位主角之外，第三個男主角吳孟達的現身，更讓觀眾對於周星馳式的香港喜劇產生直接聯想，再加上卡拉OK這項全民活動，成功移植華人世界的娛樂模式與文化特色，創造出一部熱鬧有趣的歡樂歌舞電影。

由於文化差異的緣故，黃明志的前兩部電影《辣死你媽》與《鬼佬大哥大》在台灣無緣登上院線，僅發行DVD，因此這次的《冠軍歌王》成為黃明志第一部在台灣正式登上院線的電影，同時也是和台灣觀眾最沒有隔閡的電影，片中使用大量的通俗語言，甚至讓高凌風重現經典歌曲《燃燒吧！火鳥》，以及讓吳孟達重新詮釋他最擅長的小人物滄桑角色，在強調馬來西亞本土精神的同時，也向台灣和香港兩個華人世界的娛樂重鎮致上敬意，呈現出相當獨到的意義與觀點。

除了導演之外同時也是音樂人的黃明志，延續以往幾部電影的模式，在《冠軍歌王》裡面依然親自演唱多首插曲，除了幾首不錯的抒情歌曲之外，叛逆本色依然不變，那首不斷唱著「one night stand」（一夜情）的搖滾歌曲，以及另一首不斷重複唱著「吃大便」的搞笑歌詞，既Kuso又非常洗腦，把台灣樂團「五月天」講成「七月半」，以及「應到的未到」（XX的味道？）等黃色雙關語都十分精采，但是本片雖然以歌唱比賽的恩怨情仇作為主題，卻以親情作為底蘊，更讓搖滾憤青逐漸體會到「有感情才有好音樂」的道理，重新把搖滾定義成一種真情的力量，算是黃明志對於搖滾音樂的重新解讀，或者也可以看成是一種自省。

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＊黃明志自編自導自演，以搖滾歌手的形象現身！


＊吳孟達扮演黃明志的父親，再度重現港式搞笑魅力。


＊高凌風飾演來自台灣的冠軍歌王，重現歌廳秀的絢麗風采！


＊台灣歌后黃小琥(左)，客串演出吳孟達的妻子。


＊從頭到尾都站在角落的女生到底是人是鬼？留給你自由聯想。

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＊導演黃明志(左)，與影評人馬來魔合影。


＊黃明志手上拿的是馬來西亞國旗，是現場影迷送給他的！


＊其實高凌風是我人生第一個偶像，我三歲那年被父母帶進歌廳聽他唱歌，我第一首可以完整唱出的歌就是「燃燒吧火鳥」，很榮幸可以跟他合照，也希望他保重身體。

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（以下影音資料來自Youtube）

＊如果不認識黃明志，可以聽他這首《我還是我》，算是他的自我介紹。

＊《泰國情哥》也是在網路上很紅的歌曲，尤其是那泰國腔調實在太爆笑了！

＊充滿江湖味的台語歌曲《咱是好兄弟》是台灣也可以接受的曲風。（讓印度人跟他一起唱福建歌，這畫面超有梗）！



＊《冠軍歌王》主題曲《心愛的人》，附上精采片段搶先看！