國中的時候

在台中市立圖書館的畫冊中第一次看到滿版的達利

看到眼睛離不開画

午餐都沒去吃

對一個國中少年來說

達利的画真的是魔術

實現了沒有電腦時代的人肉ps

擴展想像力的邊界：「原來画可以是這樣。」

這是我首次認識“超現實主義”

也是對超現實主義的定錨

所以後來對於其他“超現實主義‘  比如瑪格利特、基里珂 就覺得他們的”超現實“純度不太正

國中生就是這麼膚淺   以為一定要像達利那般明亮、鮮豔、如照片  才叫超現實

超現實主義作為一種思潮得到確立，是此派理論家安德烈·布魯東(Andre Breton)於1924年在巴黎發表第一篇「超現實主義宣言」以後。

在宣言中他給超現實主義下了定義：

「超現實主義，名詞。

純粹的精神自動主義，

企圖運用這種自動主義，

以口頭或文字或其他任何方式去表達真正的思想過程。

它是思想的筆錄，

不受理性的任何控制，

不依賴於任何美學或道德的偏見」，

「超現實主義將夢境與現實之間的衝突消解，創造出一種絕對的現實——也就是超現實」

＿＿＿維基百科

國中生的我對超現實的理解還是限於視覺

還沒讀過佛洛伊德

所以還不知它的精神層面

百年前佛洛伊德的精神分析的影響  從醫學外溢到文學、藝術

佛洛伊德透過夢境與自動（意識流/自發性）書寫潛意識

開發了寫實、描景之外的另一個空間

「混雜的隱喻、不協調的組合、詭異的事件、毛骨悚然的結局、可怕的場景、神秘的旅程」這是試圖定義超現實主義的一種

我立刻想到十殿閻羅：

以及遠比“超現實主義”早四百年的 Hieronymus Bosch：

整個歐洲的宗教画都很超現實...

“山海經”也很超現實

可見超現實古今中外早就有了

並不是提出“超現實主義”才開始的

1924布魯東發表“超現實主義第一次宣言”

他收納的、認證的人都變成超現實主義

這也解釋了長久以來我不明白米羅為什麼超現實

在我看來米羅是比較接近康丁斯基

和達利完全不同掛

米羅1920年來到巴黎

1923年布魯東發表宣言  這時候認識了米羅

1925年舉辦超現實主義畫展   把米羅也邀請進去了

所以米羅就變成超現實主義

此時的布魯東像希臘神話中的麥達斯Midas

有點石成金的超能力

比如美國的霍普的「夜遊者」

這跟達利一比（就跟你說了，我對超現實的基準在達利）

根本就很寫實    

半夜開著的餐廳有幾個客人    這是很平常的景色啊    到底超現實個什麼？

但是布魯東說是超現實

它就從普通的街景變超現實

墨西哥的芙烈達·卡蘿也被布魯東納入超現實主義

卡羅本人是不同意的

她不同意的理由跟中南美洲普遍對現實的認知有關

夢境在拉丁美洲不是超現實       而是真實

這部分又分枝出馬奎斯為代表的被「魔幻寫實」

可惜「魔幻寫實」是芙烈達·卡蘿死之後才出現的

不然要她選    極可能選這個

因此

超現實主義就是1920年代布魯東那幫人搞出來的名目

並不是他“發明”了超現實

超現實主義宣言大概有抨擊社會、深入潛意識的意思

可是被拉入團夥的米羅又沒這兩樣

超現實並沒有客觀的準則

全都是布魯東說了算

成群結黨比起埋頭苦幹更能受矚目

也容易出名

這是那麼多畫派出現的原因

即使你在畫派最旺盛的時候來到最夯的巴黎

還是要看你是不是白人、男人

比如常玉是有趕上了馬蒂斯的野獸派

但是那派還是沒他的位置

西洋藝術史只和洋人有關係的

你玩不過他們的高上白

其實我們在畫圖的時候只要稍微愈軌

就會沾上了超現實

比如好好的會議畫起來很無聊

加上幾個可見不可見的    以及多畫一個眼珠    就很超現實

只是你千萬不要號稱“超現實主義”

“超現實主義”就像上流社會

沒有許純美帶進門

你永遠是不入流的