從兩年前起，我開始迷上了在上課時教學生拍電影，而且這個興趣似乎與日俱增，而且隨著每次遇到的學生資質不同，拍電影的過程都會帶來不同的驚喜，也激發出許多學生不為人知的潛能。

我從一開始單純只教攝影、剪接、分鏡、配樂、旁白、加字幕和特效等技巧以外，隨著學生拍片的量愈來愈多，自己的涉入程度也愈大。

這個學期輪到我的學生鐵雄拍電影，連我自己都下場當起演員來了。如果各位讀者朋友不健忘的話，應該記得他和我一樣，是個網路小說作家，所以他決定把他自己的奇幻小說作品拍成電影。

基本上這是一件大工程，因為要將原著小說改編成為電影，從來就不是一件容易的事。原著改編的電影或電視劇集，不管拍得如何精彩，總是有重著喜愛原著的觀眾，會認為原著的深度和廣度以及無窮的想像力空間電影沒有辦法達到，這就會讓原著的忠實讀者有了一種失望的感覺。

電影和小說在表現上的本質本就大不相同，有時候電影劇情會改編部分原著小說內容，或是在更多地方完全遵照小說原著精神，前者會讓人覺得比較有新奇感，而不是在複習小說，但若稍有不慎，又被遭來亂改原著之罵名；後者雖然美其名可以將故事的內容真實呈現，但又易淪為照本宣科，了無新意之作。

對於文學作品中的人物、場景，可以通過種種語言描寫來描述。一般而言，只要作者本身有好的文筆，就會讓讀者有無窮的想像，每個讀者可以有自己的想像力，而電影把這些文字性的東西搬上銀幕，就必須有實實在在的東西，一來對這些文字的理解，電影中形象化會不會符合原著，二來類型不同，文學作品中意境，可以在字裡行間裡描述，可以讓大家不受限制地天馬行空在腦海中模擬出故事的人物與場景，而一但實體化，可能就失去了那種美。

在我個人認為，《魔戒》是把原著精神與意境有充分發揮的電影，但《哈利波特就沒有拍出我當時在看故事的感覺，所以後來的續集我就都沒有看了。

三來就是選角問題，演員的表演，對原著的掌握，外貌與穿著是否符合作品中的人物的氣質、性格，並不是那麼容易演。就好像楊佩佩當年重拍金庸的《神鵰俠侶》，找了老實憨厚的任賢齊來演古靈精怪的楊過就已經很瞎了，吳倩蓮飾演的小龍女就更讓我跌破眼鏡。不穿白衣的小龍女，對我而言根本不能算小龍女，所以我拒看那部戲，沒想到那竟然是阿香小時候最愛看到電視之一。果然沒有看小說的人會覺得好看，有看小說的人就無法接受和小說原角色差距太多的角色設定了。

但我記得楊佩佩說過這麼一句話：『如果都要照著小說拍而不能有新東西，那麼大家去看原著小說就好了，我又何必重拍？』

雖然不喜歡她對小龍女的改造，但這句話我一直印象深刻！

四來就是資金問題，好多壯闊的場景（例如千軍萬馬、崇山峻嶺等），作品中就是文字，到電影裏要再重現，就算是電腦特效，也要大把的資金，不是每部電影都可以投資到完全真實重現的。

要拍出一部讓大部分看過原著的讀者認同的電影，符合心目中想像的意境、人物，相當不容易，所以很多老影迷都知道，「好小說往往被改編成爛電影，而好電影卻經常出自於爛小說」。要像李安的《斷背山》或是彼得傑克森(Peter Jackson)那樣原著小說和電影一樣精彩動人的作品，真的是奇葩。而幾年前就一直有讀者希望可以讓《戀戀小金門》拍成電影，但光是在選角就讓讀者朋友們吵成一團了，真不敢想像電影拍出來後會是個什麼結果？

所以看到鐵雄要將他的小說拍成電影，我真的很佩服他「初生之犢不畏虎」的勇氣。我一則很期待他能拍出讓我耳目一新的作品，也很擔心拍不出原著想要表現的感覺，所以我寧可不先去看小說，就靜待年底電影拍攝完成了！