日本殿堂級樂隊在1973年於北海道組成，成員包括玉置浩二（主音及結他）、矢萩渉（結他）、武沢豊（結他）、六土開正（Bass及鍵琴）及田中裕二（爵士鼓），並改名為安全地帶。點解叫做安全地帶？純粹是因為在北海道旭川市行走的路面電車，有個位置寫著「安地地帶」的標示，他們看到後就改為「安全地帶」，一直沿用到現在。在1981年，他們爭取到機會，成為井上陽水巡迴演唱會的伴奏樂隊，就是這一次機會，令他們可以往東京發展。在東京期間，他們的才華受到賞識，簽約唱片公司，推出屬於安全地帶的唱片，並在1983年發行首張細碟。計一計，安全地帶出道已經35周年，為了慶祝極具意義的日子，在日本東京武道館及香港（日本以外唯一一個海外演出地方）舉行演唱會及推出精選大碟《ALL TIME BEST》，收錄由1982至2011年共30首細碟歌曲。

《ALL TIME BEST》碟內還包括他們的大熱作品〈午夜過後之戀〉及〈熱視線〉等，作為一隊流行男子樂隊，輕快作品絕不可少，歌曲〈情熱〉及〈結界〉一定令人起身大搖大擺。不過我反而喜歡〈反省〉這類清新又暢快的歌曲，令人有一種向前邁進的勇氣。

安全地帶的歌曲具可聽性，應該說聽的時候很有感覺，例如〈相逢〉和〈微笑著乾杯〉等，很適合在寧靜的晚上細意收聽，舒服得很。80年代，是日本經濟起飛的黃金年代，包括日本藝能界，只要你有實力，要唱片銷量好不成問題。當時安全地帶擁有高水平演奏技巧，以及玉置浩二帶點妖艷的形象，再加上他擁有一把熱情細膩又磁性十足的歌聲，唱出一首又一首愛之歌。他們還要多謝填詞人松井五郎，在早期的細碟歌，歌詞大部分由他負責，填上不同心情與感受的故事，教樂迷感動不已。

當然還有大熱名作〈酒紅色的心〉，曾經被譚詠麟改編為同歌名〈酒紅色的心〉，是日本飲品廣告歌，因為這首細碟歌令安全地帶一炮而紅，更加成為銷量榜第一位，獲得多個音樂獎項。安全地帶的版本更具韻味，添上更多神秘感，應該說更加能觸動人心。80年代香港樂壇發展蓬勃，歌手很容易出唱片，因為歌曲需求量大，除了改編美國流行曲，日本是當年重要輸出國，香港歌手爭奪日本流行曲，幾乎一推出就立即搶來改編，安全地帶多首大熱作品均被改編成廣東歌。這樣，安全地帶的歌曲風格及打扮影響了當時香港歌手的音樂取向及形象包裝，所以安全地帶對香港也特別有感情，例如在香港拍攝Music Video以及來香港開演唱會，還在演唱會上宣布活動暫時休止（竟然不在日本本土發表），難怪今次35周年演唱會，只選擇香港作為海外唯一一站。

的確，當年實在有太多歌手翻唱安全地帶的作品，例如李克勤、黎明、譚詠麟及張學友等，只要安全地帶一有新作，大家就鬥快改編，有時出現「一曲多唱」，如安全地帶的〈Friend〉，被張學友翻唱為〈沈默的眼睛〉及陳百強的〈細想〉。另外在1984年的作品〈戀愛的予感〉更先後三度被改編，有鍾鎮濤的〈迷離地帶〉、陳百強的〈冷風中〉及黎明的〈一夜傾情〉，想起也覺瘋狂。不過也難怪，那時候的香港作曲人，未必能創作出這麼豐富而優美的旋律，大家聽到時，就想據為已有，因為他們都知道，一推出就會受歡迎，是銷量保證，於是〈向悲哀說再見〉（蔡國權改編為〈誰最愛你〉）、〈藍眼睛的愛麗絲〉（陳慧嫺改編為〈痴情意外〉）、〈藍墨水色的肖像〉（蔡楓華改編為〈心中化妝〉）、〈夏日終結的Harmony〉（李克勤及黃凱芹改編為〈絕對自我〉）、〈令人著急〉（張國榮改編為〈拒絕再玩〉）、〈Juliet〉（李克勤改編為〈一千零一夜〉）及〈沐浴在月色中的情侶〉（李克勤改編為〈藍月亮〉）統統被歌手改編。幾乎所有80年代的當紅歌手，都有翻唱過安全地帶的歌曲，尤其是李克勤，不少作品都屬於安全地帶，當年翻唱了〈從I Love You開始〉為〈夏日之神話〉，令他的歌唱事業攀升新高位，令他人氣急升，所以安全地帶上次來香港開演唱會，李克勤都要上台做嘉賓，作為答謝。最後《ALL TIME BEST》以〈結界〉作為結尾曲，寄望安全地帶的神話將會一直延續下去。

玉置浩二總是以最自然的一面呈現在大家眼前，作品最真切踏實的情感反映出人生，創作出多首動人而膾炙人口的經典歌曲。《ALL TIME BEST》是認識安全地帶音樂的好機會。縱使已經擁有之前所推出的精選唱片，這張精選唱片《ALL TIME BEST》也是值得購買，因為這次採用SHM–CD製作，SHM-CD為 Super High Material CD，是由 JVC 和日本環球唱片公司聯合開發的音樂 CD 制式。SHM–CD 的碟面使用聚碳酸酯塑（polycarbonate plastic），一種用以製作 LCD 液晶顯示器的材料，可大大提升品質和更精確讀取數據，用這張唱片來聽安全地帶的歌曲，可帶領去更高層次的音樂享受。