之前，何韻詩完成了《18種香港》，便拿起背包，獨自上路，踏上北歐和印度之旅。到印度旅行，是想體會生活，而且那裡存了一份靈性，令她思考更多。近年來，無論對外還是自己本身，接收了很多負能量，於是她開始接觸佛經，從中學習如果處理困局。

            這些旅行，令她更認識自己，注入正力量後再在香港出發。抱著大愛的心態，用歌聲把社會訊息傳出去。最近，何韻詩推出《Dear Friend,何韻詩2016演唱會》CD及DVD，她形容為史上最團結的紅館演唱會，因為這個演唱會不單是感動，而是想激發大家為社區出一份力。她不想以負面情緒去對待事情，所以她決定做回自己本份，用歌聲去回應。值得一提是這個《Dear Friend,》演唱會，沒有大品牌贊助，透過小戶合資的集體獨家贊助，令演唱會創造出另一條路，原來只要相信自己的力量可以創造奇蹟，證明這個方法是可行的。

            這次演唱會以「Dear Friend」為主題，是她覺得由香港至其他國家及城市，人與人之間已經存在很多不信任，引起不少紛爭及攻擊。現在這個社會，只要你有一些不同的意見，不跟大隊行，你就是有問題的人，其實世界需要大同，接納不同的想法。當中「Dear Friend」靈感是來自一封信，在第二次世界大戰發生前，甘地寫給希特拉的信，抬頭就是以「Dear Friend」作稱呼。甘地想向希特拉表達他的見解，因為他認為只有希特拉才可以制止這場戰爭。雖然這一封信未能感動希特拉，但甘地也去一試，希望盡自己的力量改變事情。這一封信後來被人發現了，感動了很多人。何韻詩引用「Dear Friend」，她希望藉著這個演唱會面向香港甚至世界各地的人傾訴。看看海報，以黑色和白色為主，其實是有原因的。很多人認為黑色很可怕，其實黑色包含了很多顏色，而且黑色表達了平凡，但反而有最多可能性，有很多層次，細心看一點，可以看到另外一些風景。

雖然這次演唱會，在舞台上沒有大型電視，也沒有舞台煙火，全晚只換了幾次衫，而觀眾的視線只落在HOCC、Dances及音樂人身上。在台上，何韻詩充滿爆炸力，能夠掀起在場每一位觀眾的情緒。音樂一起，帶著她聲線的起伏，的確比市面上的歌手更有張力，縱使坐在觀眾席上欣賞，都會有種心癮想跟著她擺動身體。

何韻詩唱〈艷光四射〉時，更令我想起了梅艷芳。這首歌不是「飛躍舞台」的勵志歌，是唱一個人，一個在她心中很有地位的人。縱使生於亂世，她的歌聲，都有本事燒滾氣氛，安撫世人，教人捱下去，仍覺活得很興奮。如果梅艷芳親耳聽到，一定會微笑點頭。看《Dear Friend,何韻詩2016演唱會》，感覺像細個時睇梅艷芳及張國榮演唱會，舞台上沒太多視覺效果，我們的視線只集中在歌手身上，這份專注力，讓整首歌的能量，傳入腦袋中。

亦因為如此，黃偉文可算是何韻詩的御用填詞人，大部份歌詞都交由他的完成，唱出可能找畢整個香港樂壇，都是由HOCC最適合唱的好歌，例如〈青山黛瑪〉、〈勞斯・萊斯〉、〈舊約〉及〈再見…露絲瑪莉〉等偏離少少流行主軸，但又是不俗的歌曲。她的歌，題材可以涉及同性戀，精神病人等，不是每位歌手都能掌握得好，她便有這份力量唱好它，成為一個又一個音樂故事。

何韻詩的歌曲，不會一聽愛上，不過多屬於襟聽一族，如〈木紋〉、〈親愛的黑色〉、〈韻律泳〉、〈是有種人〉及〈絕對〉等。當然還有她歷代名曲，包括〈鋼鐵是怎樣錬成的〉、〈天使藍〉、〈如無意外〉、〈千千萬萬個我〉及〈我找到了〉，一一可以在這張演唱會專輯內找到。最後，以一曲〈迷你與我〉結束這個演唱會。她以Rock的唱腔來刺激您心靈，算是為這次Dear Friend畫上一個完整的句號。

            這一夜何韻詩盡情奉獻值得鼓舞，今次更值得表揚是一眾觀眾。演唱會完結時她誠懇鞠躬，然後讀出很長的製作人名單，但觀眾沒有顯得不耐煩，靜靜地拍手再靜靜地聽何韻詩讀出整個答謝名單。這個在威尼斯及東京電影節出現的場面，竟然在紅館見到。

喜歡何韻詩的人，應該都不是從她的外表評分，因為她沒有Angelababy的標緻美貌，又沒有林嘉欣甜到漏的笑容，更加沒有像一些歌手以性感造型以及誇張的魔鬼身材來取悅觀眾。我們喜歡的，是她的個性，是她的堅持，尤其她對音樂的執著。