東方和諧之美

東方美學與西方美學差異來自於生活方式，因此在精神面東方與西方對於藝術的表現形式產生落差。

西方美學注重征服，如同航海者征服海洋般的霸氣，以科學方法相繼征服與創造世界秩序，美學上則相繼征服「光線」，「透視」，並強調精準的繪畫理論與議題，在正、反、和的爭辯中發展了當代藝術不同樣式的新風貌。

而東方美學注重和諧，主要來自於東方為農業社會，農業必須合乎大自然的『節奏』，如同農民曆的節氣，依循著自然的節奏，播種、收割、儲藏。
這樣的哲學與精神在各種東方思維中都能發現，好比中醫，中醫並非單純的對症下藥，而是去藉由診脈察尋「病氣」，針灸主要為將血氣暢通，草藥主要為調氣養身，當體內達到一種和諧，病痛自然消失。東方注重「和諧」的精神美感，在農業上，在醫學上，也在哲學上。哲學上就如同中國自古以來不斷強調儒、釋、道，而沒有強調「藥到病除」主張控制與權謀的法家一樣，中國的基本精神來自於和諧，不與自然相爭，也不尋求短時間的成效，在無為的和諧中，自然散發一種美感。因此東方藝術並不強調所謂的議題，美感來自「空無妙有」，而強調心神領會的精神層面。

藝術表現上其中明顯的差異來自「物我關係」，東方物我關係不是建立在彼此之間的相對位置，因此並沒有建立一套「透視」的法則，反而擁有獨樹一格的多點透視的哲學。觀點並非來自眼睛，來自心神領會，是多種抽象角度觀看，並非「視點」的多重角度。東方並不強調透視，也不強調立體，甚至不強調「形似」，並不是對建立在擬真的排斥，而是建立「物我」關係中的一種審美哲學，其中重視的就是「領會」。所以在東方藝術重點在人而不在作品本身，在歷代的繪畫史強調的總是「人」的性格而非作品本身，水墨亦然，書法亦然。因此東方藝術不建立在議題上，是建立在一種對生命的體會，這樣的體會來自「作者」，也來自「觀者」，焦點不在「事」，也不再「圖」，而在體會人與自然之間的和諧之美。

物我關係：

「以物觀物」，是把「物」納到心裡，自己化身成「物」去觀看「物」本身，不單純來自視覺，不注重「看」的功夫，而是注重「察」的體會。不是如何把腦海的圖像轉化成畫面，而是把自己放在自然裡面，去感受那個整個身體在自然之中的感覺，繪畫在東方是體會與經驗的累積。是透過感受，眼睛非唯一感官，因此不以「形似」，而以「神韻」為審美基礎，注重抽象的感官經驗，以繪畫的形式將體會凝結。

以物觀物是要達到物我合一，物我合一與天人合一相仿，同樣是追尋內心與自然的結合，以物觀物，學習如何以客觀的方式看待自然，體會自然，感通自然，並以藝術形式表現。與自然感通，專心，細心的體會內外在環境「氣」的流轉，並將其中的感受以特有的符號表達出來。

以下為流轉系列作品 尺寸為180X60公分

飄.

肢體動作可以直接的感受外界，創作上也最能貼近內心。筆者以圓弧狀長線條為符號，當透過毛筆書寫操作時，經由肢體的運動，每一筆便是一個動作的軌跡，反覆且節奏性的運作如同舞蹈。通常舞蹈用肢體去感受音樂中的節奏與韻律，當此節奏與韻律變成身體的動作時，肢體成為媒介。肢體的運動對於外在自然的感受最為直接，表現於繪畫上時，較能跳脫對象物外在形式的束縛，捨棄物象的模擬再現，直探事物的本質，使隱藏於內在的心象意境得以復甦創生。