你一連幾篇評論基督宗教，佛教呢？

當然有，不過選戰已開打，做為愛國公民据說不能缺席，接下來幾天要先評與民調及媒体有關的專著，回過來再評佛書。

《達文西也瘋狂》是誰的大作？

達文西自己呀！

見鬼了？還是又從那个古堡地窖挖出他的手稿了？

何必多此一舉，他要是知道後人對他的種種解釋、不瘋也狂，不必創作什麼《達文西也瘋狂》。

說的也是，繪畫嗎？純意象的直覺表現嘛！沒事在手稿裡大談黄金解剖化例、或夢鳥夢頭的，難怪弗洛伊德會從畫中看出什麼「戀母弒父」情結的。

太「深臭」了，還是「蒙娜麗沙」的情婦來得八卦能打發現代人「平乏」的日子。

你太落伍了，現在流行的是滿足一般人好奇心且「高聖」的《達文西密碼》（時報，2004）。

不要跟我談「好奇心」，它和「想像力」一樣，都是文藝罪人、都是屈服於一般人的「非欣賞能力」。

誰理你什麼「純文藝欣賞能力」，對情節故事發展及謎題推理的好奇、對謀殺事件的驚悚恐懼、及對愛情故事的浪漫想像，就構成了《達文西密碼》暢銷的賣點。

太小看《達文西密碼》了，作者丹布朗的手法可高了，在原著的首頁及電視專輯上，他一再強調書中故事均是從各地古文献考古所得的「事實」。再加上將新約中的妓女提升到耶穌的「聖妻」，在耶穌死後懷子一路逃到南法，後代遭父權的正統教会打壓，而達文西也曾加入的秘密教派「錫安会」則保護此一「神女」傳統、不受極端禁欲保守的天主教「主業會」的窃取及毀滅。

其中夾雜著史實的「客觀」研究、性別正確的母神之「价值」崇拜、和科學的「解碼」過程，所以《達文西密碼》要不紅也難，据說在準備拍成電影哩！

大雜燴的二流作品也會大賣？暢銷的東西就是這樣，不識貨。敢問《達文西密碼》的驚悚、驚得過一流的驚悚作品嗎？推得一流的推理作品嗎？解得「質數鎖或量子鎖」嗎？浪得過羅曼史小說嗎？神得過密教的佛母嗎？更何况其史實全是偽造的偽史。真不知一般人的品味怎那麼差？

就是「吃到飽」才會大賣啊！各種口味的消費者都可滿足。

自己的「飯」館門可羅雀、就嫉妬人家的生意興隆。

不是這樣的，我真的替它担心，万一又找來二流的導演，大雜燴地亂拍一通，那真是变成「大鍋菜」了。

好萊塢式的暢銷電影本來就不要一流導演，一般人怎消化得了一流的東西。

那又何必多此一「拍」？

不然要跟你一樣賤嗎，邊抄邊析判原稿。文化產業的商人都是自賣自誇的，怎可能用電影反思原著。你真是頭殼壞去了。

 

 

《達文西密碼》英文版（英國）的封面達文西密碼（The Da Vinci Code，ISBN 0385504209）是美國作家丹?布朗的一部小說，2003年3月18日由蘭登書屋出版。這本書以750萬本的成績打破美國小說銷售記錄，目前全球累積銷售量更已突破6000萬冊[來源請求]，成為有史以來最賣座的小說。這本書集合了偵探，驚悚和陰謀論等多種風格，並激起了大眾對某些宗教理論的普遍興趣，包括：有關聖杯的傳說、抹大拉的瑪麗亞(Mary Magdalene)在基督教歷史中的角色等通常被基督徒視為異端的理論。雖然作者聲稱書中所用資料是事實，不少批評者已經指出內有極多歪曲事實和捏造之處。

此書是布朗2000年小說《天使與魔鬼》（Angels and Demons）的續篇。蘭登書屋于2004年將此書再版為「特製插圖版」。新版本包含了超過160幅包括文字說明的圖片。  

情節簡介 
《維特魯威人》（Vitruvian Man），李奧納多?達文西作。羅浮宮卓有聲望的館長賈克?索尼耶赫被人發現在羅浮宮的地板上被人謀殺，屍體擺出了李奧納多?達文西的名畫維特魯威人的姿態，而且在身邊寫下一段隱秘的信息並且用自己的血在肚子上畫下了五芒星的符號。該書是關於主角，哈佛大學的宗教符號學教授羅伯?蘭登，解決巴黎羅浮宮聲望卓著的館長賈克?索尼耶赫被謀殺一案。索尼耶赫赤裸的屍體是以李奧納多?達文西的名畫維特魯威人的姿態在羅浮宮被發現的,索尼耶赫死前在身邊寫下一段隱秘的信息並且用自己的血在肚子上畫下五芒星的符號。一些達文西的著名作品中隱含的信息，包括《蒙娜麗莎》和《最後的晚餐》等，都在解密的過程中真相大白。....

小說的主要衝突圍繞著兩個迷團而展開:

索尼耶赫保護的，最終導致他被殺害的秘密是什麼?
是誰在背後策劃了這一謀殺案?
小說以不同的人物同時展開幾條故事線，最終所有的故事線彙集在一起，並在書的結尾得到解決。

要弄清楚迷團需要解決一系列的智力難題，包括單詞中字母的排序和數字難題。謎題的真相最終指向聖杯可能出現的地點和兩個分別叫做錫安會（Priory of Sion）和聖殿騎士團（Knights Templar）的秘密團體。羅馬天主教組織西班牙主業會（Opus Dei）也出現在情節中。

人物介紹

以下是推動故事情節發展的幾位主要角色。人物的名字裏含有雙關語、變位字、或暗藏線索似乎是丹?布朗的風格。

羅伯?蘭登（Robert Langdon）——哈佛大學著名宗教符號學教授、學者。小說開篇時，他正在巴黎講學，並和羅浮宮的館長賈克?索尼耶赫約定見面，卻突然發現法國刑警出現在旅館房間的門口。警察通知他，索尼耶赫被人謀殺，希望蘭登能去羅浮宮協助警方破案。事實上，蘭登已經是謀殺案的主要嫌疑人，但他一直被蒙在鼓裡，警方將他弄到犯罪現場，是希望獲取蘭登的供詞。
賈克?索尼耶赫 (Jacques Saunière) ——羅浮宮的館長，錫安會的秘密首領，蘇菲?納芙的祖父。在被賽拉斯（一個患白化病的僧侶）于博物館裏謀殺前，賈克?索尼耶赫給了賽拉斯修道院拱心石的錯誤訊息，據說修道院拱心石包含了關於聖杯正確所在的暗示。在被子彈擊中腹部後，賈克?索尼耶赫用生命中最後的時間為關係疏遠的孫女蘇菲?納芙留下了一系列的線索，蘇菲?納芙可以利用這些線索解開他的死亡之謎，同時保護錫安會所保守的秘密。
賈克?索尼耶赫的名字可能是由Bérenger Saunière而來，一個真實存在的人物，曾經在《聖血和聖杯》（Holy Blood, Holy Grail）一書中被廣泛提到。
蘇菲?納芙（Sophie Neveu）——賈克?索尼耶赫的孫女。她是法國政府的一位密碼員。年幼時，父母因交通意外而去世，後由她的祖父撫養長大。她的祖父通常叫她「蘇菲公主」，並且教導她如何解決複雜的文字謎題。在還是小女孩的時候，她曾經在祖父的房間裏發現一把神秘的鑰匙，上面刻著兩個大寫字母「P.S.」後來，當她在大學讀書的時候，一次，她希望能給祖父一個驚喜，直接去了祖父在諾曼地的房子，卻發現祖父在參與一個神秘的宗教性儀式。這次意外後，她開始疏遠祖父，直到祖父去世。
伯居?法舍（Bezu Fache）—— 法國刑警偵查局長。強悍、精明、堅定的他被派來負責索尼耶赫的調查。從死去的館長留下的線索來看，法舍相信殺手是羅伯?蘭登，於是把他叫到羅浮宮來招供。但蘇菲?納芙偷偷通知了蘭登，因為她相信蘭登是無辜的，這給法舍帶來了阻礙。在整本書裏，法舍都在偷偷的追蹤蘭登，因為他相信，放過蘭登就意味著他職業生涯結束。
伯居不是一個普遍的法國名字，而是一個城堡的名字。伯居給人的第一印象是一頭瘤牛，因為伯居是法語裏瘤牛（zébu）的諧音。法舍是法語裏憤怒的諧音，但本身也是個普遍的法國名字。
賽拉斯（Silas）——一個患有白化病的主業會獻身者，嚴格遵守肉體苦修的修行戒律，年輕時在馬賽成了孤兒，此後便開始了罪惡的一生，他一直被監禁在庇裏牛斯山中的安道爾，直到一次因地震導致監獄部分倒塌才逃出來。他受到一位名叫艾林葛若薩的年輕的西班牙牧師的庇護，此人給他起名叫賽拉斯，後來此人成為主業會的首腦。在小說情節開始以前，艾林葛若薩讓他與老師聯繫，並告訴他，他將接受一個對挽救真正的聖道（the true Word of God）至關重要的使命。按照老師的命令，他謀殺了賈克?索尼耶赫和其它三位錫安會的領袖，為的是得到錫安會的拱心石（法語為clef de voûte；英語為keystone，意思是「拱頂的關鍵」）的下落。後來他發現上了假消息的當，便為了得到真正的拱心石而追殺蘭登和納芙。他並不知道老師的真實身份，而只是個協從的殺手，他明白這是罪惡的事，但只因他堅信自己的行為能拯救天主教會，還是做了這些壞事。
曼紐爾?艾林葛若薩主教（Bishop Manuel Aringarosa）——主業會的全球領袖、白化病僧侶賽拉斯的恩主。在書中故事開始的五個月前，他被梵蒂岡教廷（Holy See）召回，參加在義大利地區的阿爾卑斯山的一座天文臺召開的一個會議，被大吃一驚地告知，在六個月內教宗將撤回對主業會的支持。由於他相信主業會是維持教會不被分裂的力量，因此他認為忠誠要求他必須採取行動來挽救主業會。在會見梵蒂岡官員後不久，一個自稱「老師」的神秘人物和他聯繫, 該人了解了這次秘密會議的內幕。老師告訴艾林葛若薩，他可以把一件對教會非常有價值的石像交給艾林葛若薩，這樣能幫助主業會在梵蒂岡爭取到極大的優勢。
「艾林葛若薩」的名字似乎是「紅色的鯡魚」（red herring）一詞在義大利語的（近似的）字面譯法（「aringa rossa」、「aringa rosa」的字面意思就是「粉紅色的鯡魚」），儘管在義大利語中其實並非用這種說法來表示「紅鯡魚」。
老師（The Teacher）—— 一個貫穿整個故事的神秘人物。他不只知道主業會的部份陰謀。也知道錫安會的四大長老，那四位知道拱心石所在的人。他利誘艾林葛若薩並且保證會讓他得到主業會裡最大權力，而那拱心石中的秘密一旦被揭發，則會摧毀他的教會。艾林葛若薩同意他的提議，被指使去保護主業會和教會。老師利用了賽拉斯和艾林葛若薩的影響力，去完成他的計劃。
安德烈?維賀內（André Vernet）——蘇黎世存托銀行（Depository Bank of Zurich，似為虛構）巴黎分行的總裁。當納芙和蘭登來到銀行並告訴他該銀行的一位長期客戶賈克?索尼耶赫已經去世、其帳戶的鑰匙現在由納芙所擁有時，他非常驚訝。在納芙和蘭登試圖用那把鑰匙來開啟銀行保險箱、卻不知道後帳戶的號碼後，維賀內產生了懷疑，說他們在銀行沒有合法的業務。在他看到報紙的報導說懷疑納芙和蘭登是索尼耶赫謀殺案的逃凶時，他又回來找他們，卻發現兩人確實輸入了正確的帳戶號碼並取走了索尼耶赫保險箱裏的物品，便意識到按照銀行嚴格的規定，兩人確實是銀行的合法客戶，於是認為自己有義務幫助兩人逃生。他假裝成一個銀行司機，欺騙警察放過了躲在一輛銀行卡車後部的蘭登和納芙。後來他改變主意，試圖阻止兩人，但蘭登偷走了卡車，帶納芙逃到附近蘭登的朋友利?提賓爵士的城堡，挫敗了維賀內的陰謀。
利?提賓爵士（Sir Leigh Teabing）——英國皇家史學家，皇家騎士，聖杯學者，也是羅伯?蘭登的朋友，一位獨立的富翁，居住在巴黎外的一座城堡中，在蘭登和納芙帶著裝有拱心石的紅木箱從蘇黎世存托銀行逃出後來到這裏躲避。他對納芙說出了聖杯的「真實」釋義（參看下文）。在賽拉斯和法國警察同時在爵士家裡發現他們後，三人和爵士的司機黑密一起乘坐爵士的私人飛機逃到英國。當納芙解開藏密筒，取出其中的拱心石後，爵士解釋了其中的謎語含義是他們應去倫敦的聖殿教堂（Temple Church）尋找打開能幫他們打開拱心石的第二道組合鎖的隱藏的線索。
要注意的是，利爵士的名字是《聖血和聖杯》一書作者中的 Michael Baigent 和 Richard Leigh 兩位的名字通過字母順序的變化和重新組合而來的，該書中的觀點和利爵士的觀點非常相近。
黑密?勒加呂戴克（Rémy Legaludec）—— 利?提賓的僕人。在和提賓、蘭登及納芙一起逃到英格蘭後，他把他們載到倫敦的聖殿教堂。然而其他人都不知道的是，他實際上為老師工作。當他們在聖殿教堂裏時，他和得到老師指示來這裏的賽拉斯會面。在其他人找到並解開可能藏在教堂裏的秘密之前，他帶著一支手槍進入了教堂，將提賓押作人質，要求蘭登交出拱心石。蘭登把拱心石交給他後，他和賽拉斯帶著作為人質的提賓開著他的車逃走了。
黑密?馬丁（Rémy Martin）其實是一個著名的科奈克白蘭地的品牌，而科奈克白蘭地也影響了黑密的命運。
羅絲林禮拜堂的講解員（The docent at Rosslyn Chapel）—— 監管著禮拜堂的基金會的頭腦，當他看到蘭登和納芙攜帶的紅木箱、並意識到這似乎和他的祖母所擁有的另一個箱子是完全相同的一對時，他正在為兩人參觀羅斯林禮拜堂進行導遊。
羅絲林信用基金的監護人（Guardian of the Rosslyn Trust）—— 她實際上是賈克?索尼耶赫的妻子、蘇菲?納芙的祖母。那位導遊則是蘇菲的弟弟。她與賈克?索尼耶赫認為他們由於了解了錫安會的強大秘密而成為教會刺殺的目標。她和索尼耶赫都認為蘇菲的弟弟應該秘密地居住在蘇格蘭。儘管人們猜測的是蘇菲全家都在車裡，其實當時車裡只有蘇菲的父母。索尼耶赫對官方聲稱蘇菲的祖母和她的兄弟也在車裡。這位監護人告訴納芙和蘭登，雖然聖杯和秘密文件曾被埋在羅絲林禮拜堂的地下宮殿中，但幾年前錫安會已把它們轉移到了法國。在看了第二塊拱心石裏面的羊皮紙上的內容後，她明白了現在聖杯的藏所，但拒絕告訴蘭登，只對蘭登說他自己會想出來這個地點。她認為錫安會絕無意圖在任何預定時間公開聖杯的秘密。她認為就算是秘密被公開，這種公開也是沒意義的，因為即使沒找到真正聖杯的地點，世界也正呈現出聖杯的真正本性及其精神力量。她還對蘇菲?納芙說明了蘇菲的真實血統。

 

重要情節的匯總

賈克?索尼耶赫是錫安會的首領，因而知道「拱心石」的秘密，即拱心石能依次揭示聖杯藏匿的位置，並且他握有那些將動搖基督教和天主教會的根基的文件。「老師」殺死他就是為了要迫使他供出情報以便消滅錫安會的其他高級成員。
蘇菲?納芙與祖父中斷聯繫的原因是，在一次學校放假時她本來想給祖父來個驚喜的突然造訪，卻目睹了祖父正在諾曼第家中參與一個異教的性儀式（聖婚，Hieros Gamos）。
索尼耶赫（Saunière）臨死前用隱寫筆寫在地上的訊息中還有「P.S.[註釋 1]: 去找羅伯特?蘭登」。這是伯居?法舍懷疑蘭登是凶手的原因。法舍在蘭登到達之前擦掉了此行，以使蘭登不知道警察懷疑他。出於偶然，警察把訊息傳真到蘇菲?納芙的辦公室時，蘇菲看到了訊息的完整內容。她立刻意識到這個訊息其實是寫給她的，因為在她小時候她祖父叫她「蘇菲公主」（Princesse Sophie，字頭縮寫就是「P.S.」）。由此她也明白了蘭登是清白的。在和蘭登同在羅浮宮時，她讓蘭登打電話給她的私人語音信箱並聽她在裏面給蘭登的留言，從而暗中把這點告訴了蘭登。
^ 「P.S.」的寫法，對一般人來說，是用於書信中很常見的「附言」（Post Script）一詞的縮寫；然而對蘇菲?納芙來說，這卻是祖父索尼耶赫對她的愛稱「蘇菲公主」（Princesse Sophie）的縮寫，這也是因為索尼耶赫清楚蘇菲是法國墨洛溫王朝的後裔，所以稱她為公主。所以伯居?法舍完全沒有意識到這個縮寫在索尼耶赫神父的訊息中的真實含義，而蘇菲?納芙卻清楚地明白了「去找羅伯特?蘭登」那行字是祖父寫給自己的遺言。此外，索尼耶赫保藏的保險箱鑰匙上雕有錫安會（Priory of Sion）的縮寫，也是P.S.。  
蒙娜麗莎索尼耶赫的血書的其它三行那些看似為僧侶的禱告的文字，其實是用打亂字母的拼寫順序的方式而隱藏了一些真實的線索（參看易位構詞遊戲）。第一行是被一組打亂了次序的斐波那契數。第二行「O, draconian devil!」和第三行「Oh, lame saint!」的真實內容則分別是「Leonardo da Vinci」（李奧納多?達文西）和英語的「The Mona Lisa」（蒙娜麗莎）。這些線索的真實含義可以導引出第二組線索。在油畫蒙娜麗莎外面的玻璃上，索尼耶赫用羅浮宮博物館館長的隱寫筆寫下了只能在紫外線照射下才能看到的訊息「So dark the con of Man」（男人的欺騙如此黑暗）。第二條線索則是掛在附近的達文西的另一幅油畫《岩間聖母》（Madonna of the Rocks，藏於羅浮宮；該作品後經重畫，叫The Virgin of the Rocks，藏於倫敦國立美術館）。在這張畫背後索尼耶赫藏了一把鑰匙，並用館長的隱寫筆在鑰匙上寫了一個地址。
這把鑰匙能打開蘇黎世存托銀行巴黎分行的一個保險箱。索尼耶赫在銀行的帳戶號碼是按正確順序排列的那些斐波那契數列。
索尼耶赫在槍口下告訴賽拉斯的那些指示實際上是一個精心編排的騙局，他告訴賽拉斯拱心石埋在巴黎聖蘇比教堂（Saint-Sulpice）裏精確地位於古「羅斯經線」（Rose Line，在將本初子午線重新定義為穿過格林威治天文臺之前，曾將零度經線定義為穿過巴黎，羅斯經線指的就是這條舊的本初子午線）上的一個方尖碑的下面。而實際上，方尖碑下的訊息只是簡單地包含了一條對聖經約伯記中「你只可到此，切莫前行」（Hitherto shalt thou go and no further，見舊約〈伯〉38:11）一段文字的引用。賽拉斯讀到了這句時才明白自己上當了。
拱心石實際上是個藏密筒（cryptex，由cryptology和codex兩片語合而來），這是種由李奧納多?達文西發明的用來傳遞保密信息的圓柱形設備，要將它上面的可旋轉的部件（暫且叫它密碼輪）按正確的順序組合才能打開它，如果用暴力打開它，裏面裝的一瓶醋就會破裂，而把裡有寫重要訊息的莎草紙給溶解。裝著拱心石的紅木箱含有打開拱心石需要的密碼輪的正確組合順序的線索，用與達文西日記一樣的方式，這些線索是用反寫的手寫體寫出的。在乘提賓的飛機逃往英格蘭時，蘭登解開了謎題，他發現了密碼輪的正確組合應該是「S-O-F-I-A」，即蘇菲名字在古希臘語中的寫法，這個詞也有「智慧」的意思。
拱心石藏密筒裏實際裝著一個小一點的、裝有揭示密碼輪組合第二道謎題的藏密筒。這個謎題說要找到「由一位教宗主持葬禮的爵士」（a knight a pope interred，注意「a pope」對解謎的正確理解不應是「一位教宗」，而應是表示「亞歷山大?蒲柏」，按一般的人名寫法即「A. Pope」）的墓上的球狀物，裏面說的並非是一位中世紀的爵士，而是指由亞歷山大?蒲柏主持葬在西敏寺的伊薩克?牛頓爵士，那個墓上有一個巨大的球狀雕塑，卻不是拱心石中的謎語所說的東西，拱心石中的謎語真正指的是引導牛頓發現了萬有引力定律的蘋果所代表的球狀物，謎語認為這個蘋果「本應在墳墓之中」（然而這個意義重大的蘋果實際上卻沒有出現在牛頓墓上），因此第二個藏密筒的密碼輪組合應該是「A-P-P-L-E」，即蘋果。
「老師」的真實身份實際就是利?提賓爵士。他知道錫安會的領袖們的身份，並對他們的辦公室進行竊聽。黑密是他的協從。用偽裝的法國口音和艾林葛若薩主教聯繫的就是提賓，這是為了掩藏他的真實身份，並哄騙艾林葛若薩資助尋找聖杯的計劃。提賓從來沒打算把聖杯交給艾林葛若薩，而僅僅是想利用主業會的決心來找到聖杯。然而他相信錫安會將會背棄將聖杯的秘密在約定時間公諸於世的誓約，因而他計劃偷取那些聖杯文件後自己向世人公開它們。是他通知賽拉斯說蘭登和蘇菲?納芙在他的城堡裏。他沒有從蘭登和蘇菲那裡拿拱心石是因為他不想對他們暴露自己的身份。他原本計劃讓賽拉斯闖進自己家裡並拿到拱心石，但警察跟蹤了蘭登偷來的卡車上GPS設備並聽到賽拉斯開槍而到提賓家搜查時，提賓的計劃落空了。提賓把納芙和蘭登帶到倫敦的聖殿教堂是因為他很清楚這是個死胡同；他和黑密一起上演那出人質戲是為了不暴露出真實陰謀地得到拱心石。和黑密一起在那輛豪華車裡時賽拉斯接到的電話實際上也是藏在轎車後面的提賓悄悄打來的。
為了滅口，提賓讓黑密喝下了加了花生粉的科奈克白蘭地，除掉了黑密，因為他知道黑密對花生有致命的過敏反應。提賓將賽拉斯藏在主業會倫敦總部的消息匿名舉報給警方。
在西敏寺裏向提賓攤牌時，在當著提賓的面毀掉第二個藏密筒之前，蘭登已先將它偷偷打開，並拿出了裏面的東西。正當提賓在徒勞地求蘭登說出第二個藏密筒中的內容以及聖杯的秘密存放地點的時候，警察趕來逮捕並押走了提賓。
艾林葛若薩主教和賽拉斯兩人相信，他們是在拯救教會，而不是在毀掉它。
在提賓城堡的馬房裡發現了竊聽設備後，伯居?法舍明白了納芙和蘭登是無辜的。
在主業會倫敦總部外面，正在逃避警方追捕的賽拉斯意外地射中了艾林葛若薩。在明白了自己受到欺騙而犯下的可怕錯誤之後，艾林葛若薩請伯居?法舍將自己公文包裏的息票債券交給被殺害的錫安會領袖們的家屬，作為良心上的一點補償。賽拉斯則因中槍而死。  
大衛星第二個拱心石裏包含的最後訊息實際並沒有指示出羅絲林禮拜堂，儘管事實上聖杯曾經被埋在那裡的地板上的大衛星圖案下面（組成大衛星的兩個連鎖三角形表示的是「劍鋒」和「餐杯」，即男性和女性的象徵）。
羅絲林禮拜堂的導遊是蘇菲長期失去聯繫的弟弟。
羅絲林禮拜堂的守護人是蘇菲長期失去聯繫的祖母，也就是賈克?索尼耶赫的妻子。
儘管錫安會所有的四位領袖都被殺害，秘密也沒有就此失傳，因為還有一個（未寫明的）會保證該組織及其秘密存活的應變方案。  

最後一條訊息的真實含義是聖杯被埋在羅浮宮的「倒置的」玻璃金字塔（即象徵女性的「餐杯」）正下方的小金字塔形建築的下面（即象徵男性的「劍鋒」，羅浮宮裏的這兩個金字塔形建築的相對位置和構成大衛星的兩個三角形的相對方式有些類似），有點諷刺的是在蘭登和蘇菲最初從伯居?法舍手裡逃跑時差點摔進那個玻璃金字塔裏。
更多討論請參見羅浮宮的倒金字塔（La Pyramide Inversée）。

在小說最後，羅伯特?蘭登和蘇菲?納芙相愛，他們商量好在佛羅倫斯相會。

 

聖杯的秘密

根據小說，由錫安會保守的聖杯的秘密有以下幾個：

聖杯不是一個真正的餐杯，而是個名叫抹大拉的瑪麗亞的女人，她承載著基督的血脈。
在古法語中表示聖杯的詞彙San gréal實際來自被故意修改了的、字面原意為「王室血統」的Sang réal一詞。
聖杯的遺迹是由用來證實血統的文件和抹大拉的瑪麗亞的屍骨組成。  
李奧納多?達文西所作最後的晚餐局部。根據利?提賓爵士對蘇菲?納芙所作的解釋，畫中耶穌右手的邊的人像據推測不是聖徒約翰，而是抹大拉的瑪麗亞。（按書中的描述）她是耶穌的妻子並且懷了他的孩子。畫中沒有出現餐杯，這說明達文西了解抹大拉馬利亞其實就是聖杯（盛著耶穌的血的容器）。畫中耶穌、瑪莉及她斜向著的男性聖徒（聖彼得）三人身體的位置構成的「M」型進一步暗示了這一點。這種解釋說明作品中可能缺少了一位重要的聖徒。教會將有關抹大拉的瑪麗亞和耶穌的血脈的真相隱瞞了2000年。這主要是由於他們害怕被他們描述得如惡魔般的女性崇拜（sacred feminine，對女性繁殖能力的宗教崇拜）的力量。
抹大拉的瑪麗亞有著王室血統（追溯至猶太人的便雅憫王），而且是有著大衛王王室血統的耶穌的妻子。她是妓女的說法是教會為隱匿他們之間的真實關係而編造的謊言。在基督受難時她懷著身孕。基督受難後她逃到高盧，在那裡受到馬賽的猶太人的保護。她生下一個女兒名叫莎拉。耶穌和抹大拉馬利亞的血統後來演變為法國的墨洛溫王朝。
蘇菲?納芙和她的兄弟是耶穌和抹大拉的瑪麗亞最初血統的後裔（他們的姓改為納芙，英文裏和nephew一詞相近，以隱瞞他們的真實出身）。
血緣的存在是在十字軍于1099年佔領耶路撒冷後發現的文件中包含的秘密（參看耶路撒冷王國）。錫安會和聖殿騎士團都是為保守這個秘密而成立的。
聖杯的秘密和李奧納多?達文西的作品有如下的關聯：

達文西是錫安會的成員，並且了解聖杯的秘密。事實上在《最後的晚餐》中揭示了這個秘密，畫中桌子上沒有出現真正的餐杯。挨著基督就座的人的畫像不是男人，而是一個女人，即耶穌的妻子抹大拉的瑪麗亞。該作品的大部分複製品都是在後來一次隱匿了她明顯的女性特徵的改變後複製的。
《蒙娜麗莎》其實是達文西將自己作為一個女人來畫的自畫像。這種雙性性格反映了耶穌和抹大拉的瑪麗亞神聖結合所蘊意的男性和女性的莊嚴的結合。這種陰陽的宇宙力量之間存在的對等在很長一段時期裏是教會的力量的一個深刻威脅。蒙娜麗莎（Mona Lisa）的名字其實是由「Amon L'Isa」變換字母順序而來，說的是古埃及的父神和母神（名為阿蒙和艾西斯，Amon和Isis）。  

靈感來源和影響
小說是20世紀後期對諾斯提教派的興趣的復興的一部分。小說的素材主要來自《聖血和聖杯》（原文版小說的第253頁區別於其它素材來源，特別提及了這本著作的名字）。有人聲稱《達文西密碼》就是取材於20世紀70年代後期英國廣播公司（BBC）播放的一組短片的《聖血和聖杯》的傳奇演繹版本。兩者相同之處包括將抹大拉馬利亞描述為活著的聖杯、對法國王朝的神聖起源的描寫、書中涉及的神秘論、古埃及聖賢、教宗制度中的陰謀、以及隱寫術的應用等。在《聖血和聖杯》一書中，油畫《阿爾卡迪的牧人》（「Et in Arcadia ego」。譯註：中文的畫名採用的是較熟知的翻譯，但並不準確，西方美術史上對該畫的拉丁文名字的含義以及畫中隱匿的內容有一些不同的解釋。）的法國畫家普桑扮演了後來被《達文西密碼》一書的作者布朗賦予達文西的角色（多年後，《聖血和聖杯》一書的作者之一向新聞界公開承認，整個故事都是虛構的）。關於《聖血和聖杯》一書的作者之一 Baigent，布朗的故事中人物提賓（Teabing）的名字是把 Baigent 的字母重排了順序而來的。

也有人聲稱布朗改寫了其早先的羅伯?蘭登小說《天使與魔鬼》中的題材。

翁貝托?埃可早先的《傅科擺》（Foucault's Pendulum）一書也涉及這些宗教陰謀，包括（順便提及的）關於聖血解釋的雙關含義以及神殿，但卻是以更具批判性的方式涉及的——實際上該書是一部對陰謀論和相信它的人的無用之處的一個文學諷刺。

基督教自由主義也被認為對本書產生了影響。

社會反應

 

讚譽
丹?布朗的小說在2003年出版來一直是一部非常成功的作品，銷售上甚至可與廣受歡迎的《哈利?波特》叢書相匹敵。該書產生了大量相關書籍，並在《紐約時報》、《人物》雜誌以及《華盛頓郵報》上受到熱評[1]。很多人讚揚該書情節引人且發人思考。這本書還重新燃起了對天主教會歷史的興趣。
批評
由於此書開篇宣稱：

「本書中所有關於藝術品、建築、文獻和秘密儀式的描述均準確無誤。」
許多人認為《達文西密碼》曝光了基督教正統過去的真相。但其結果招致了來自天主教和其它基督教團體，歷史學家，藝術史家及其它抱怨其研究粗糙的讀者們的負面批評。有歷史學家認為丹?布朗歪曲——有時甚至捏造了——歷史。另一方面，包括作者在內[2]有人指出開篇的聲明並沒有聲稱小說中的人物所提出的關於抹大拉的馬麗亞，耶穌及基督教歷史的理論是都準確的。 

批評包括：

325年之前基督的追隨者認為他僅僅是一個「凡人先知」，是君士坦丁通過政治手段，在第一次尼西亞公會議上微弱優勢的選票才使得基督教接受了基督的神性：有許多作者引證第一次尼西亞公會議以前的聖經和教父中大量材料揭穿了這一點。（見例, 另見 Olson 和 Meisel (2004), 引自 Philip Hughes 著《The Church in Crisis: A History of the General Councils, 325——1870》(1964).）在第一屆尼西亞會議上，問題的中心在於基督與上帝是否一體，或者說基督是否首先被造，是否是僅次於父而高於其它被造物（參見阿裏烏教派）。而此書的中心議題為女神和男女兩性的聯合，這是現代新紀元運動中異教巫術的要務，從未成為早期基督教的議題。丹?布朗沒有引用正典內外的根據以支持其論點。可以認為抹大拉的馬麗亞在歷史中的角色被普遍低估，這是有經文根據的；但是她與基督之間的曖昧關係卻純屬猜測；甚至諾斯替派的經外作品也沒有這樣離譜。
書中聲稱《死海古卷》和《漢馬地古卷》是最早期的基督教文獻；但事實上，《死海古卷》是猶太人的文獻，而非基督教文獻；除了偽經《多馬福音》之外，沒有證據可以證明在公元二世紀之後已經有《漢馬地古卷》的文獻存在。
稱「抹大拉的瑪麗亞屬便雅憫支派」（58章）。這是沒有歷史證據的，實際上抹大拉位於以色列的北方，而便雅憫支派卻居住在南方。
耶穌和抹大拉的瑪麗亞傳聞中的婚姻「結成了有效的政治聯盟，這樣，他就有可能合法地要求繼承王位」：關於耶穌的國度的世俗內涵是學界長期以來爭論的題目。對於相信福音書記載的人而言，他死後復活升天使他不會成為俗世的君王。然而基督教會與世俗政府的聯繫是不可否認的。
「女性崇拜」遭到基督教的鎮壓：舉例而言，在羅馬天主教裡瑪利亞作為耶穌的母親，受到特別的禮敬，認為她是「天主之母」，「天上母後」，是所有人靈性的母親，無玷原罪。然而值得注意的是在福音書中耶穌並沒有給予她殊榮，特別對待。對這一主張的反駁是耶穌告訴他所愛的那門徒要象照顧自己母親那樣照顧她。
聲稱羅絲林禮拜堂「為聖殿騎士團所建」。實際上由 Sir William St Clair，第三任奧克尼伯爵（third Earl of Orkney）和羅斯林勛爵（Lord of Rosslyn）修建。
稱「在追捕女巫的三百年中，被教會綁在柱子上燒死的女性多達五百萬」。很多批評者認為這是有問題的，因為根據現有的數據無法支持這樣的估計。從九百萬到幾百人兩個極端的數字都見報導，但也都遭到強烈質疑。一般認為在四至六萬之間，大多數由在俗的基督教信徒組成的法庭判決而非教會。判處女巫火刑也流行於一些新教宗派，儘管《達文西密碼》認為皆系天主教所為。(Jenny Gibbons, Brian Levack, WIlliam Manchester, Norman Cantor）
宣稱奧林匹克運動會的原意是為了「禮讚金星的神奇」（6章，金星此處即指維納斯 Venus 或阿佛洛狄忒）。雖然奧林匹克節慶的由來已很難考證，但有詳盡的文獻記載這是向宙斯和珀羅普斯致敬，而非維納斯[阿佛洛狄忒]。
稱聖殿騎士團設計的哥德式建築是為了「記錄神聖女性的秘密」。歷史學家認為聖殿騎士團的歐洲教堂建築並無關係，通常此類事務交由主教委辦。
將聖殿騎士團描繪為「建築行業公會的建立者」，秘密的保守者。研究聖殿騎士團的歷史學家有充分的證據指出聖殿騎士團並不參與建築施工項目或者建立石匠的行會，他們多數都是文盲，不懂得「神聖的幾何」（據稱傳自金字塔的建造者）。然而他們建造了大量的要塞。至於共濟會則成立於18世紀，因而他們希望重寫聖殿騎士團的歷史。
將錫安會描繪為一個古代組織：錫安會是一個真實存在的組織，該組織宣稱曾為聖殿騎士團骨幹。大多數歷史學家則懷疑現今的錫安會起源於第二次世界大戰以後，原因在於該組織向法國政府登記是在1956年，在1962年才為人所知（參見[Pierre Plantard]）。然而該會聲稱繼承了中古時代的錫安會，一個建於1090年至1112年間的聖奧思定會小團體，教會位於最後晚餐假想的地點，于1619年被國王路易十三查禁。
暗示聖殿騎士團所使用的教堂都建為圓形，而教會視圓形為冒犯：有些聖殿騎士團所使用的教堂並非圓形，而圓形的教堂是為了敬禮聖墓教堂。除此以外也有不少圓形教堂，包括布拉芒特（Bramante）為教宗儒略二世所建造的聖伯多祿修院小教堂（Tempietto，位於聖伯多祿倒掛十字架處）。在許多基督教思想家看來，圓形是神聖而完美的。
認為蒙娜麗莎是李奧納多?達文西的自畫像，並認為其標題意指埃及神祇阿蒙（Ammon）和艾西斯（Isis）：歷史上蒙娜麗莎究竟何人並不清楚，但具有說服力的材料指出，她是麗莎?格拉迪尼（Lisa Gherardini），另可能是 阿拉貢的伊莎貝拉。然而有研究者利用「變形」技術（"morphing" techniques）認為畫像與李奧納多驚人地相似（貝爾實驗室的 [Lillian Schwartz] 和倫敦 Maudsley 醫院的 Digby Quested）。蒙娜 Mona 系 madonna（意即太太，女士）之縮寫。麗莎 Lisa 是最有可能的畫中人的名字。無論如何，此畫在義大利語中最常用的名字是La Gioconda（麗莎?格拉迪尼夫家的姓）。
書中以確鑿的口氣稱李奧納多?達文西是同性戀。然而達文西個人生活中的線索構成了這一論點的基礎，但未有確論，學界亦無共識。
把主業會當成天主教修會，是教宗「個人的教區」（「personal prelature」）。事實上主業會的成員中沒有修士，主要由平信徒組成。Personal prelature 並不說明與教宗有特別的關係，而系自治社團，其監督治理的許可權並非一個固定的地區，而是「不同的地區或不同的社會團」中的「個人」。然而主業會的成員中的確有禁慾苦修，自二世紀聖安當（St. Anthony）起基督教即有此傳統。
稱李奧納多《岩間聖母》第一版因有異端內容而被教會否決。是說並無任何證據。
抹大拉的瑪麗亞被教會當作妓女(58、60章)。這來緣于教宗聖額我略一世把《路加福音》第七、八章的兩個人物聯繫在了一起。其一是抹大拉的瑪麗亞，據記載被鬼附體：「抹大拉的瑪麗亞，曾有七個鬼從她身上趕出來。」（路加福音8:2）。額我略把她和伯大尼的瑪麗亞以及未具名的女「罪人」當作了一個人。後來瑪麗亞又被當作《約翰福音》裏「行淫時被拿的婦人」（約翰福音第八章），使瑪麗亞更加接近性犯罪。天主教傳統與其它基督教傳統相反，確曾有意為這樣的聯繫辯白（參見 Catholic Encyclopedia [3]），然而把瑪麗亞的角色從行淫上升到娼妓起源於她作為悔罪女子的主保聖人。[4] 婉語「從良妓女」 magdalen 即源於此（參見Magdalen Asylum），並和瑪麗亞產生了聯繫。
稱舊約聖經中表示神之名四個字母「是由代表男性的Jah與古猶太人給夏娃取的猶太名Havah構成的雌雄同體」（74章）通常認為聖經原文中的這四個字母（י yod, ה heh, ו waw, ה heh‎）意思是「存在」或「發展」，用來表示神的名字。
暗示金星在日落後不久可以在東方的夜空裏看見（105章），這在天文上是不可能的。這個差錯在一些後來的版本裏已被糾正，如英國簡裝版第28版，ISBN 0552149519 以及目前的美國精裝版等版本 - [5]。
布朗把金星的周期描述為「每四年在空中的運行軌跡正是一個正五角形」，並以此作為奧運會每四年一度的根據。事實上金星在八年中運行五個周期[6] [7]，古希臘和瑪雅人都了解這一事實。這個八年的周期是預報金星淩日的重要因素。這個差錯在一些後來的版本裏已被糾正，如英國簡裝版以及美國精裝版2003年四月等版本 - [8]。
認定「左」與「陰險」 sinister 等負面的詞彙聯繫在一起乃是出於「教會的中傷」；事實是這種關聯的產生早於基督教，而且在其它文化中也有出現，如印度教（例如，「left hand tantra」）。此外，「左腦」通俗地來說意味著非理性和情感，並非如此；大腦的左半球主要與理性和雄性機能向關。
宣稱早期的以色列人崇拜耶和華那樣地崇拜Shekinah。事實是 Shekinah （源自希伯來語「住所」一語）從未出現在早期猶太教中，在後來的猶太教塔木德中意指「住所」，或者上帝與他的百姓同在。也可以解釋為上帝「家庭的」或陰性的一面。
《達文西密碼》的流行，和對於書中記錄正確性的普遍接受，在基督教群體中引起了爭議，並導致了針對這一議題的大量書籍的出版。其中包括Carl Olson和Sandra Miesel的The Da Vinci Hoax(《達文西惡作劇》)。

把學者尚未解決的爭議性話題斷言為事實，這是對此書質疑的很大來源。很多人認為，書中宣稱本身準確無誤，哪裡是「事實」的結束和虛構的開始卻模糊不清。再加上宗教團體稱其對爭議性宗教觀點的反對和冒犯，大量的爭論和偏袒性資料便由此引發。

本書曾受到廣泛的批評因為它被認為反映了陳舊的新教徒對天主教的毀謗(見，2005年7月24日BBC的Sunday節目)，或者更一般的說，反映了反對教會幹預政治的傳統。2005年3月15日，熱那亞大主教、天主教教義部(Congregation for the Doctrine of the Faith)前第二負責人Tarcisio Cardinal Bertone以具有反天主教傾向為理由申斥此書及其發售者。「它看起來就像是倒退到了十九世紀的反神職人員的小冊子，」他說。它是「粗俗和荒謬」的對歷史的扭曲，充斥著「廉價的謊言。」該大主教同時也堅決地維護了被作為該書主要目標的天主教組織主業會。

關於此書和其它作品的寫作手法，布朗也受到了批評。《達文西密碼》中許多角色定位明顯帶有美國對歐洲人的偏見，致使歐洲人尤其抨擊布朗有欠思考的陳腐說庋和「厭煩的偏見」。

聲稱錫安會是一個存在於歐洲多個世紀，並保守著耶穌基督與抹大拉馬利亞結婚的秘密；但事實上，經美國時事雜誌《60分鐘》派記者艾德?布萊德利（Ed Bradley）查證之後，發現該會只有四十多年的歷史，並且還偽造了一份錫安會成員名單的假文獻，宣稱達文西是錫安會的會員。

 

法律糾紛
2006年2月，Michael Baigent和Richard Leigh，《聖血與聖杯》三位作者中的兩位，為了著作權將《達文西密碼》的英國出版商告上了法庭，並主張其抄襲。[9]4月7日，英國倫敦高等法院做出最後判決。法官認定達文西密碼作者，並未涉嫌抄襲原告小說內容，因此將本案駁回。[10]

本書背後的事實和神話
李奧納多?達文西，義大利藝術家
最後的晚餐，繪畫
羅浮宮, 巴黎藝術博物館
抹大拉的瑪麗亞
主業會，天主教會的自治社團
聖殿騎士團
錫安會
岩間聖母

 

電影製作
索尼旗下的哥倫比亞製片公司已經將小說改編成電影。於2006年5月19日全球同步上映。羅浮宮准許攝製組進行拍攝。拍攝權以6百萬美元購得。朗霍華德導演，Akiva Goldsman為編劇。湯姆?漢克斯飾演羅伯?蘭登。奧黛莉?朵杜飾演蘇菲?納芙。讓?雷諾飾演伯居?法舍。漢斯?季默將為電影作曲。

相關閱讀
Amy Welborn, 《解密達文西》 De-Coding Da Vinci (Our Sunday Visitor, 2004). ISBN 1592761011
Carl Olson and Sandra Miesel, 《達文西的玩笑》The Da Vinci Hoax (Ignatius Press, 2004). ISBN 1586170341
Steve Kellmeyer, 《達文西密碼一書中的事實和虛構》 Fact and Fiction in The Da Vinci Code (Bridegroom Press, 2004). ISBN 0971812861
Ben Witherington III, 《福音密碼》 The Gospel Code (InterVarsity Press, 2004). ISBN 083083267X
Umberto Eco, 《傅科擺》(Ballantine Press, 1990). ISBN 0345368754
Richard Abanes（理查?阿邦尼斯）, The Truth Behind the Da Vinci Code (Harvest House Publishers, 2004). ISBN 0736914390。中文譯本《達文西密碼的真相》，2004年，聖經資源中心，臺灣臺北縣新店市，ISBN 9868063809
Margaret Starbird, 《福音書中的女神》 The Goddess in the Gospels (Bear & Company, 1998). ISBN 187918155X
Margaret Starbird, 《拿水罐的女人》The Woman with the Alabaster Jar (Bear & Company, 1993). ISBN 1879181037
Hank Hanegraaff and Paul Maier, 《達文西密碼：事實還是虛構？》 Da Vinci Code: Fact or Fiction? (Tyndale House Publishers, 2004). ISBN 1414302797
Michael Baigent, Richard Leigh, & Henry Lincoln, 《聖血和聖杯》 Holy Blood, Holy Grail (Dell, 1983). ISBN 0440136482
Michael Baigent, Richard Leigh, & Henry Lincoln, 《天主的遺產》The Messianic Legacy (Dell, 1989). ISBN 0440203198
Lynn Picknett and Clive Prince, 《聖殿啟示錄》The Templar Revelation (Touchstone, 1998). ISBN 0684848910
Darrell Bock and Francis Moloney, 《破解達文西密碼》 Breaking the Da Vinci Code (Nelson Books, 2004). ISBN 0785260463
Dan Burstein (ed), 《密碼的秘密》 Secrets of the Code (CDS Books, 2004). ISBN 1593150229

 

外部連結 

學術指南和研究輔助
《達文西密碼》研究指南 (背景、圖片及疑點分析)
小說分章節分析與總結.
小說或電影中的場景圖片
《達文西密碼》背後的真相（作者：Philip Gardiner）

 

質疑與評論分析
達?文西傳說的真相 （威斯敏斯特神學院贊助）
《達文西密碼》事實分析 - ReligionFacts.com
《達文西密碼》疑點 - from Howstuffworks.com
《達文西密碼》天主教理論資源
《達文西密碼》中天主教事實匯總
《達文西密碼》事實分析
不一樣的《達文西密碼》 （達?文西作品中被遺落線索）(altreligion.about.com).
正統天主教分析
《達文西密碼》的缺陷 (《紐約時報》觀點)
「《達文西密碼》一派胡言」
破除《達文西密碼》 (《今日基督教》)
分解《達文西密碼》 (《危機》雜誌)
反對《達文西密碼》
破除反天主教密碼
《達文西密碼》的天主教分析
《達文西密碼》解碼
《達文西密碼》：真實還是虛構？（天主教反映）
基督解碼 （USCCB 官網）
《達文西密碼》真相 （基督教傳言與歷史真相）
藝術作品中的門徒約翰
《達文西密碼》，撼動基督教根基?
《達文西密碼》和郇山隱休會 （60分鐘，CBS新聞)
《達文西密碼》中的10處歷史性錯誤 （牛津大學出版社 blog 上的Bart Ehrman著）
為什麼猶太人要擔心《達文西密碼》
《達文西密碼》分析
《達文西密碼》中的事實(中文)
破解《達芬奇密碼》（香港《信報》觀點，作者：林在山）

[編輯] 書迷站點和論壇
《達文西密碼》中文站
《達文西密碼》巴黎書迷站（圖片、論壇、新聞）
《達文西密碼》IMDB社區
《達文西密碼》社區at Rottentomatoes.com

 

其它
《達文西密碼》電影官方網站
《達文西密碼》解密
探索《達文西密碼》 （《達文西密碼》謎團、歷史背景、批評）
《旅行與休閒》雜誌對書中地點導遊
達?文西聖杯
法院對《聖血與聖杯》版權侵權一案的審理（PDF）
《達文西密碼》路徑追蹤
《達文西密碼》對白
《洛杉磯時報》報導 (2006年5月11日)
為曾特首破解《達文西密碼》

 

Webquest 網路謎題的解法
《達文西密碼》解密 (contains spoilers)
《達文西密碼》解密與討論 (contains spoilers)
《達文西密碼》探險 (contains spoilers)
Google上的《達文西密碼》探險 (contains spoilers)

 

Eurostar 謎題解法
歐洲之星《達文西密碼》探索 (contains spoilers)
http://zh.wikipedia.org/wiki/%E9%81%94%E6%96%87%E8%A5%BF%E5%AF%86%E7%A2%BC

 

天使與魔鬼Angels & Demons  (2009 )

導演： 朗霍華
編劇：大衛柯柏
演員：湯姆漢克斯/阿耶萊特祖蕾爾/伊旺麥奎格/史戴倫史柯斯嘉/David Pasquesi

 

《達文西密碼》的前傳，是哈佛大學符號學家羅柏‧蘭登首度登場的小說，故事開始於《達文西密碼》發生前一年，蘭登在梵蒂岡城所經歷的冒險，一場(楨：假)信仰、宗教與科學的(楨：濫片)戰爭。
劇情簡介
本片為改編自暢銷小說《達文西密碼》前傳《天使與魔鬼》，由同樣的製作班底搬上大銀幕，故事設定在由湯姆漢克斯扮演的男主角蘭登，前往羅浮宮破案的前一年，與他搭檔合作破案的則是《刺殺據點》的美麗恐怖份子阿耶萊特祖蕾爾，伊旺麥奎格將挑戰飾演握有破案關鍵的天主教總司庫。

不管是《達文西密碼》或是《天使與魔鬼》，片中涉及諸多宗教的描述，2006《達文西密碼》上映時，梵蒂岡教廷曾公開不希望教徒前往觀賞，但反而幫影片打開知名度造成全球熱賣，因此這次態度轉為低調，只禁止影片在教廷和羅馬任何天主教教堂取景。因此影片中教堂內景部分只能在攝影棚內搭景拍攝，劇組複製包括米開朗基羅《最後的審判》等二十幅名畫，來重現教堂建築的神聖感。

想以科學證明神確實存在的物理學家李歐納度‧威特拉，製造出人類所知最具威力的能源─「反物質」，但他在公布這項重大成果前夕遇害，不但眼珠子被挖掉，胸膛還被烙上一個神祕的印記。

蘭登發現這個印記正是遺失已久的「光明會」（Illuminati）標記，那是個全世界最古老、權力最大的魔鬼教派。而威特拉發明的「反物質」是比核彈還具殺傷力的致命能源，此時，蘭登發現「反物質」被偷走，如果他不能設法在24小時內找出幕後黑手，有史以來最致命的大爆炸將會讓全世界在一夕間毀滅，倒數計時已經開始……。

本片一大主軸則是尋找毀滅性武器「反物質」，劇組特別到投資新台幣兩千六百億元，位於瑞士與法國邊境的「歐洲核子研究中心」做觀摩。該中心擁有預計在今年九月啟動，全世界最巨型的「強子對撞機」。
http://www.atmovies.com.tw/movie/film.asp?film_id=faen50808151

 

《天使與魔鬼》：離完美還很遠   文：若夏

 

閱讀丹布朗的小說有點像一夜情……。
閱讀丹布朗的小說有點像一夜情：當第一眼看見時，要不是酒精喝太多，要不是賀爾蒙分泌太多，你會認為對方有些獨特之處，會有種強烈的慾望想要繼續下去，想要佔有更多，得到更多－當然單純只是想打發時間也是可能性之一－於是，你跟對方回到家，纏綿一晚後開始有些後悔，然後便是隔天早上清醒之後只想趕快穿了褲子逃離這裡。多數時候，包裝在丹布朗小說聳動爭議話題底下的，基本上只是可笑的故事、有如芭比娃娃與肯尼般樣板的角色，以及高中資優生寫作水準的文字。你可能會因為它的議題感到興趣，被它商業娛樂的劇情結構而看下去，然後在最後100頁開始後悔浪費了如此之多的睡眠時間－小說封面只有說你在看完前不敢去睡，可沒說你覺得時間值不值得。也因此，比起《達文西密碼》花太多時間在解釋符號意義與陰謀本身，卻完全忽略了自己理論上應該是小說這件事，《天使與魔鬼》肯定出色許多。它的評價並非來自於創作上的水準落差（兩本基本上是一樣糟），而是比起《達文西密碼》，《天使與魔鬼》體認到自己基本上只是無腦娛樂小說這件事實，而選擇把重心放在故事的緊湊懸疑上，自然達到了比較好的娛樂效果－都是一夜情了，花再多時間訴說自己多愛對方自然是無益。

同樣的，作為《達文西密碼》的姊妹作，扣掉結局部分，《天使與魔鬼》幾乎在任一方面都遠勝過前者。的確，它依舊面臨丹布朗原始素材貧乏空洞的天生侷限，以及一些就電影本身來說的翻拍瑕疵，但靠著明顯比較清醒的演員（或清爽，就湯姆漢克斯的部分而言）與導演、運用更為華麗的製作，以及更親好萊塢的劇本，《天使與魔鬼》仍提供了規律但算得上有效的娛樂。

就劇本這方面，比起《達文西密碼》的艾基瓦高茲曼，大衛柯柏明顯是個更有商業巨片經驗的編劇。在《天使與魔鬼》本身相當接近電影的結構（明確時間限制與威脅、更曲折的故事、簡單有趣的解迷）下，柯柏與高茲曼兩人的搭檔修改了原作裡某些與故事發展較無影響的角色與背景（如一開始在瑞士的反物質相關段落與署長），調整了動作戲的比例，並謝天謝地針對原先只能說愚蠢的結局作了修正。結果便是一個雖然離完美還很遠的劇本，但扣掉一兩段沒太多意義的宣教，電影的確感覺流暢且刺激許多，比起有如遊魂的《達文西密碼》的確是一大進步－雖然故事還是顯得愚蠢的可笑。

湯姆漢克斯或許演天真憨厚的鰥夫／園丁比精於跳傘游泳的性感符號學教授來得有說服力，但搭配明顯瘦下來的身材、俐落的新髮型以及簡單的服裝，這次的動作英雄感覺上的確動作許多，而雖然跟上次的女主角一樣花瓶，阿耶萊特祖蕾爾至少是個比較賞心悅目的花瓶，與漢克斯沒太多火花但比起上次的父女情深還是好上許多。配角部分，同樣是演技派演員陣容，這次的發揮空間比起上次也大上許多。在不知道多久之後，伊旺麥奎格r終於有一個具有可信度與重量的配角可以演出，扣掉兩次煩人的演說他的表現也讓人想起當初曾經被賦予的期待；史戴倫史柯斯嘉或許還是只能演出他招牌的憤恨不平，但他跟Hanks還是有幾場有趣的對手戲；Armin Muller-Stahl（一個我充滿無限敬意的演員）每個肢體語言與聲音表情都充滿情緒，雖然份量不重，他的角色是整部電影最讓人印象深刻的部分。其他像尼可萊李凱斯的刺客或羅馬警察都是屬於看過即忘，沒太多存在感－前者的專業性頗讓人敬佩就是。

朗霍華的執導，雖然比起《達文西密碼》有所進步，感覺仍顯得平淡。他試圖要為電影本身帶來一份老式驚悚片的堆砌感與張力，但在缺乏氣氛營造，故事又實在太過愚蠢下，原先偏緩慢的步調更顯得沈重，以致於電影有些停滯不前，倒是製作為電影加分不少：幾乎天衣無縫的搭景／現場拍攝跟特效混和之下，《天使與魔鬼》的畫面肯定是一大賣點，而漢斯辛默的配樂雖然聽起來太像他在《人魔》的完成品，搭配起電影的故事與質感仍是相輔相成。

但，相較於類型的高標，《天使與魔鬼》的問題主要在於，多半時候，它感覺太像是一部拍來賣錢的動作驚悚片，而不是一部好的動作驚悚片。從角色、製作到整個劇本，電影本身少了那份讓它獨一無二的危機感與生命力，讓它淡而無味，看過即忘。多數時候，角色雖然面對著可能有史以來最大也最精密的威脅（理論上），反應卻有如他們只是剛接到詐騙集團來電（梵諦岡要被夷為平地了？我們快趕去解決－記得帶PSP）。而製作水準，即使有著完美的攝影與布景，感覺仍像是一部精心包裝下的旅遊推廣影片，搭配霍華照本宣科、公式化的執導，結果便是一部專業、細緻但味如嚼蠟的平庸作品。

我不討厭老派的驚悚陰謀片，正如我喜歡在電影院看無腦的動作爆破。但雖說無腦動作，基本的執行能力（如《即刻救援》）或劇本（如《星際爭霸戰》）仍是缺一不可，一如氣氛與劇情深度是驚悚陰謀片的靈魂。《天使與魔鬼》剛好掉在縫隙間：它劇本的荒謬讓人很難認真看待，偏偏拍攝上又少了火花與推進力，以致於電影看過即忘，沒多大問題但就是單純乏善可陳。比起《達文西密碼》，在《天使與魔鬼》裡霍華與團隊的確是往正確方向邁進了一大步，但距離一部讓人滿意的作品仍有相當距離。據說以Robert Langdon為主角的第三本小說今年年底要上市，電影版權也已經賣給同一批人馬，只希望在經驗累積之下，一回生二回熟，三回總該有些表現了。
http://app.atmovies.com.tw/eweekly/eweekly.cfm?action=edata&vol=220&eid=v220113

 

《天使與魔鬼》：娛樂性勝過前作  文：喳喳

 

相較於《達文西密碼》電影改編的略嫌平庸，《天使與魔鬼》倒是抓住了該有的節奏，不僅夠緊湊，過程更是緊張刺激。
繼被捲入羅浮宮的命案之後，這一次蘭登教授要面對的市來自古老光明會的復仇計畫…4位梵蒂岡新任教宗候選人遭人綁架，犯人不僅宣稱要公開處決他們，還威脅在梵蒂岡引爆及具毀滅性的「反物質」，符號學教授羅伯蘭登不僅要利用所長，在時限內找出土、風、火、水四個元素代表的教堂，更要在午夜前找回失竊的反物質。根據符號的顯示，羅伯發現，這也許是來自消失已久的「光明會」，而且敵人似乎就在身邊…

一本《達文西密碼》掀起了全球歷史與上帝的解謎熱潮，電影也順勢開拍，在高度期待以及書迷狂熱的情況下，果然獲得了極佳的票房。於是以相同人物為主角的小說“前作”《天使與魔鬼》也才更被注意，甚至也決定改編成電影。只是這本較早完成的小說在台灣變成了前傳發行，而電影的改編則是將時間點很直接的放在《達》片之後，主角符號學教授羅伯蘭登也彷彿成為了新一代「解謎代言人」，專門挑戰宗教、歷史等禁忌話題，上一次質疑了上帝的神性(耶穌也是凡人？)，這一次則是挑戰宗教與科學間的論戰。

此一系列最引人入勝的部份，大概是一些結合了歷史及野史的情節，這些傳說與真實事件的交錯，也許會引發部分衛道人士的不滿，甚至是宗教界的譁然，但故事終究只是故事，其中的真偽並不一定真的那麼重要，畢竟觀賞這類的電影最希望能夠有多一點的娛樂性，最好能有推理式的解謎，以及稍微有點刺激的冒險情節，更重要的是掌握電影的節奏。

說實在的，前作《達文西密碼》在這方面率顯不足，沒有掌握到書中的那種緊湊、刺激感，讓許多書迷看了頗失望。不過《天使與魔鬼》終於稍微跟上書中的節奏，改編成的電影不僅緊湊，還有《國家寶藏》式的推理解謎過程。不過電影當然還是對小說內容做了些更動，但以商業的角度看，本片算是較前作具有娛樂性，也有較多的動作戲份。

而雖然說作者在故事上常常會有質疑上帝的疑慮，但是對於信仰與否，片中雙方也各有其立場存在。以宗教而論，科學所帶來的不僅是質疑神的力量，更是直接的挑戰創世與毀滅的概念，上帝的力量是不容被質疑的。而以科學的立場，宗教除了是信仰之外，一些能量甚至是毀滅的力量都可以利用科學的方式被創造，深信不已的人認為不容侵犯；變通的人則視科學力量為改變之法，但其實兩者之間是如此的不可或缺，共生共存。

在劇中，科學創造了毀滅的力量(反物質)，用來避免神聖之地受到毀滅的方式，居然也將即將引爆的反物質帶往高處，很難不去聯想到天國，飛的越高就越接近上帝，而拯救世人從天而降被視為英雄的人，則在無形中如同神一般的降世。然爾，此一含有暗示性的神論，卻也在這位英雄捍衛宗教的神聖意義之下，隨著自我毀滅而造成強烈諷刺感。也許不全是單純的利益使然，也許只是心中那份對於宗教的信仰、狂熱，對於上帝的不容侵犯，最終是可以以死捍衛的。

電影之於小說就只能當是一個改編的媒介，《達文西密碼》的改編算不算成功，也許每個人的想法都不同，但確實有了它，《天使與魔鬼》才會有機會以系列的電影的方式被搬上大銀幕。以小說而言，不論在精采度或是故事方面《達文西密碼》是勝過《天使與魔鬼》的，但就電影而言，《天使與魔鬼》確實掌握到一些前作缺乏的改編元素，以商業作品來說，該有的娛樂性更是勝過前作啊！
http://app.atmovies.com.tw/eweekly/eweekly.cfm?action=edata&vol=219&eid=v219107

 

《天使與魔鬼》：目不暇給 文：藍祖蔚（楨：崇洋貶中的藍評,果然不會用同一「重情要義」標準來嚴批！）

 

快速閃過的人影與畫面，確實能創造一氣呵成的感受，卻因此讓人來不及細品咀嚼，難過錯失精華，卻也得遮掩瑕疵。
速度，改變，也拯救了《天使與魔鬼》。   湯姆漢克斯飾演的哈佛大學蘭登教授必需在六個小時之內，解開與天主教廷對立的「光明會（Illuminati）」所留下的線索謎團，他必需要有過人的體力和豐富的學養，才能建立觀眾的信心與信任，導演朗霍華採取的策略就是第一場戲把一切都交代後。

於是，蘭登教授優雅又快速地在游泳裡來回穿梭，偶而探過頭出來，靠著手提包上的裝飾符號，就點出來訪賓客的身份，一場戲就交代了，他的眼力與體力，再透過一個「光明會」的符號解析對話，就把「光明會」與「教廷」間所代表的「科學」與「宗教」相對立的歷史延革做完了簡報，這麼明快的節奏掌控，其實是商業娛樂電影非常重要的原則，因為《天使與魔鬼》基本上就是一部集合宗教、歷史與藝術各項元素於一片的驚悚電影，從驚悚帶來的娛樂刺激是主軸，至於宗教、歷史與藝術 的專業炫耀只能做為華麗的包裝，著墨太多，陷入太深，反而容易形成專業障礙。

這個六小時之內解開謎團的時間壓力，其實也就是《天使與魔鬼》事先事設定的遊戲規則，也是電影得以取巧的護身符，由於時間急迫，所以蘭登教授在義大利和瑞士衛兵團的護送下，飛車跑遍羅馬城內東南西北各項知名教堂及景點的劇情，也就順理成章取得了羅馬風光一日遊的風光導覽特權，所有的宗教文物和藝術傑作就在不容片喘息的時間壓力下，成為目不暇給，但是也來不及細品的背景，華麗而空洞，其實是快速掠過的節奏下，難以迴避的宿命。

快速，讓得不到梵諦岡授權的《天使與魔鬼》拍攝團隊得以利用前衛的數位科技完成了視覺合成的「逼真」效果，同樣也使得全片嚴重的敘事邏輯，得以靠著「土、氣、火、水」的四道謎關的逐一闖關，閃開觀眾的邏輯思辨，回到事件源頭，伊旺麥奎格飾演的總司庫究竟是想洗刷「光明會」惡名的「天使」？或者假冒「光明會」之名，以一連串的血案遂行僭越之實的「魔鬼」呢？如果他只是假借「反物質」的巨大能量圖謀篡位，何必故布疑陣殺害有實力競逐教宗的四位候選人（一次解決不更快速，也更單純嗎）？又何必真的找上一位可以壞事的學者來破解拆穿「光明會」的陰謀呢？如果蘭登教授沒有救回第四位主教，又如何即時找到「反物質」的藏匿點，讓總司庫得以展現升天救人的偉大情操呢？

當然，全片不合情理的地方還多的是，「反物質」的能量這麼大，戒備這麼嚴密，實驗成果這麼重要，何以殺手得能自由出入？還來得及挖得下科學家的眼珠，並且在他胸前烙下「光明會」的印記？總司庫絕非一人犯案，他的黨羽何在？至少也得有人替他安排車輛好解決殺人兇手吧？

但是這些細節都不是導演朗霍華在意，或者有能力解決的。原著作者丹布朗擅長的是宗教、歷史與藝術的雜揉拼圖，在《達文西密碼》中透過「主業會(Opus Dei)」和「錫安會(Priory of Sion)」秘密社團的歷史傳說再結合名人藝術傑作，建構出迷人的藝術史推理性格，確實有其學術普及化的魅力，但是快速的電影節奏，確也使得這些需要沈澱回味或者逐一解說的細節，「簡化」成一兩句對白就得交代過去的流程，快速，使得這些藝文魅力頓時褪色及退位，原本最有魅力的特色，如今卻成了裝飾花色，當然讓人扼腕。

不過，就一部娛樂電影而言，《天使與魔鬼》算得上是雄辯滔滔的力作，快速的節奏遮掩了所有的瑕疵，有如一列疾駛而過的火車，轟隆隆地，熱熱鬧鬧地呼嘯而過，還來不及看清細節，已經到站了。一切，就像片尾那位新就任的教宗，走到陽台面對廣場上成千上萬的信徒，你只聽見歡呼聲，卻看不清任何一張臉孔，然後畫面變焦，轉成模糊泡影。
http://app.atmovies.com.tw/eweekly/eweekly.cfm?action=edata&vol=220&eid=v220105

 

達文西＞百度百科

 
達文西是誰
基本信息
個人簡介
個人生平
創作曆程
藝術精品
現存手稿
獨特癖好
知名故事
經典名言
相關內容
達文西電影 
 

達文西是誰

　　“達文西”即“達芬奇”，“達文西”是臺灣人的叫法

基本信息

　　中文翻譯：列昂納多?達?芬奇
　　智商:220
　　英文原名：Leonardo di ser Piero da Vinci
　　在世時間：1452年4月15日－1519年5月2日 意大利
　　注意：達芬奇(da Vinci) 並不是姓，而是表示文西城出身之意。全名列昂納多?迪?瑟皮耶羅?達芬奇 (Leonardo di ser Piero da Vinci) 意思是文西城梅瑟?皮耶羅之子──列昂納多。
　　習慣：左撇子

個人簡介

　　列昂納多?達?芬奇，意大利文藝複興時期的一位畫家,也是整個歐洲文藝複興時期最傑出的代表人物之一。他是一位思想深邃，學識淵博，多才多藝的美術家、雕塑家、建築家、工程師、科學家、科學巨匠、文藝理論家、大哲學家、詩人、音樂家、和發明家。他生于佛羅倫薩郊區的芬奇鎮，卒于法國。 其父爲律師兼公證人，母爲農婦，他15歲來到佛羅倫薩，學藝于韋羅基奧的作坊， 1472年入畫家行會，70年代中期個人風格已趨成熟。1482--1499年間一直 作于米蘭，主要爲米蘭公爵服務，進行了廣泛的藝術和科學活動，《岩間聖母》是他在這段時期創作的最有名的代表作。他是一位天才，他一面熱心于藝術創作和理論研究，研究如何用線條與立體造型去表現形體的各種問題；另一方面他也同時研究自然科學。

個人生平

　　天才少年

　　達?芬奇誕生在意大利芬奇鎮附近的安基亞諾村，芬奇鎮靠近佛羅倫薩。父親是當地有名的公證人，家庭富有。達?芬奇是非婚生子，他的童年是在祖父的田莊裏度過的.孩提時代的達?芬奇聰明伶俐，勤奮好學，興趣廣泛。他歌唱得很好，很早就學會彈高音裏拉琴，他的即興演唱，不論歌詞還是曲調，都讓人驚歎。他尤其喜愛繪畫，常爲鄰裏們作畫，有“繪畫神童”的美稱。
　　皮埃羅確信兒子有繪畫天賦，便將小芬奇送往佛羅倫薩，師從著名的藝術家委羅基奧，開始系統地學習造型藝術。此時的達?芬奇只有14歲。 當時，皮埃羅受一位農民的委托，要畫一幅盾面畫。他聽說兒子會畫畫，想試試兒子的畫藝，便將這任務交給了小芬奇。小芬奇憑借自己豐富的想象力，用了一個月的時間，畫成了一個駭人的妖怪。這妖怪長著火球般的眼睛，張著血盆大口，鼻孔中噴出火焰和毒氣，樣子十分的恐怖。作品完成後，小芬奇請父親來到他的房間。他把窗遮去一半，將畫架豎在光線恰好落在妖怪身上的地方。皮埃羅剛走進房間時，一眼就看到了這個面目猙獰的怪物，嚇得大叫起來。小芬奇則笑著對父親說：“請您拿去吧，這就是它該産生的效果。”
　　委羅基奧的作坊是當時佛羅倫薩著名的藝術中心，經常有意大利人文主義者在這裏聚會，討論學術問題。達?芬奇在這裏結實了一大批知名的人文主義者、藝術家和科學家，開始接受人文主義的熏陶。 達?芬奇在20歲時已有很高的藝術造詣，他用畫筆和雕刻刀去表現大自然和現實生活的真、善、美，熱情歌頌人生的幸福和大自然的美妙。
　　達?芬奇並不滿足他的這些才幹，他要掌握人類思想的各個領域。他眼光獨到，做事幹練，具有藝術的靈魂。有一次，他在山裏迷了路，走到了一個漆黑的山洞前。他在後來回憶這段經曆時說：“我突然産生了兩種情緒——害怕和渴望：對漆黑的洞穴感到害怕，又想看看其中是否會有什麽怪異的東西。”他一生都被這兩種情緒所羈束——對生活之不可知或無力探知的神秘感到害怕，而又想把這個神秘之不可知性加以揭露，加以研究，解釋其含義，描繪其壯觀。他很早就下定決心，要做一個研究者、一個教師、尤其是一個藝術家。

　　科學巨匠

　　在文藝複興早期，人們盲目地接受傳統觀念，崇拜古代權威和古典著作。人們學習科學知識也只是學習象《聖經》一樣的亞裏士多德的理論，只相信文字記載。達?芬奇反對經院哲學家們把過去的教義和言論作爲知識基礎，他鼓勵人們向大自然學習，到自然界中尋求知識和真理。他認爲知識起源于實踐，只有從實踐出發，通過實踐去探索科學的奧秘。他說“理論脫離實踐是最大的不幸”，“實踐應以好的理論爲基礎”。達?芬奇提出並掌握了這種先進的科學方法，采用這種科學方法去進行科學研究，在自然科學方面作出了巨大的貢獻。他提出的這一方法，後來得到了伽利略的發展，並由英國哲學家弗蘭西斯．培根從理論上加以總結，成爲近代自然科學的最基本方法。 達?芬奇堅信科學，他對宗教感到厭惡，抨擊天主教爲“一個販賣欺騙的店鋪”。他說：“真理只有一個，他不是在宗教之中，而是在科學之中。”達?芬奇的實驗工作方法爲後來哥白尼、伽利略、開普勒、牛頓等人的發明創造開辟了道路。 達芬奇是典型的經驗主義者。
　　1、 天文。達?芬奇對傳統的“地球中心說”持否定的觀點。他認爲地球不是太陽系的中心，更不是宇宙的中心，而只是一顆繞太陽運轉的行星，太陽本身是不運動的。達?芬奇還認爲月亮自身並不發光，他只是反射太陽的光輝。他的這些觀點的提出早于哥白尼“太陽中心說”。甚至在當時，達?芬奇就幻想利用太陽能了。
　　2、物理。達?芬奇重新發現了液體壓力的概念，提出了連通器原理。他指出：在連通器內，同一液體的液面高度是相同的，不同液體的液面高度不同，液體的高度與密度成反比。他發現了慣性原理，後來爲伽利略的實驗所證明。他認爲一個抛射體最初是沿傾斜的直線上升，在引力和沖力的混合作用下作曲線位移，最後沖力耗盡，在引力的作用下作垂直下落運動。他的這一發現使亞裏士多德的落體學說産生了動搖。他發展了杠杆原理，除推導出作用力與臂長關系外，還算出了速度與臂長的關系。他指出了“永動機”作爲能源的不可能性。達?芬奇還預示了物質的原子原理，形象生動的描述了原子能的威力：“那東西將從地底下爆起，……使人在無聲的氣息中突然死去，城堡也遭到徹底毀壞，看起來在空中似乎有破壞力。”
　　3、醫學。達?芬奇在解剖學和生理學上也取得了巨大的成就，被認爲是近代生理解剖學的始祖。他掌握了人體解剖知識，從解剖學入手，研究了生理學和醫學。他最先采用蠟來表現人腦的內部結構，也是設想用玻璃和陶瓷制作心髒和眼睛的第一人。他發現了血液的功能，認爲血液對人體起著新陳代謝的作用。他說血液不斷的改造全身，把養料帶到身體需要的各個部分，再把體內廢物帶走。達?芬奇研究過心髒，他發現心髒有四個腔，並畫出了心髒瓣膜。他認爲老年人的死因之一是動脈硬化，而産生動脈硬化的原因是缺乏運動。後來，英國的威廉．哈維證實和發展了達?芬奇的這些生理學成果。
　　4、建築。在建築方面，達?芬奇表現出卓越的才華。他設計過橋梁、教堂、圓屋頂建築和城市下水道。在城市街道設計中，他將車馬道和人行道分開；設計城市建築時，具體規定了房屋的高度和街道的寬度。米蘭的護城河就是他設計和建造的。
　　5、水利工程。達?芬奇對水利學的研究比意大利的學者克斯鐵列早一個世紀。爲了排除泥沙，他作了疏通亞諾河的施工計劃。他設計並親自主持修建了米蘭至帕維亞的運河灌溉工程。由他經手建造的一些水庫、水閘、攔水壩便利了農田灌溉，推動了農業生産的發展。有些水利設施至今仍在發揮作用。
　　6、軍事和機械。達?芬奇的研究和發明還涉及到軍事和機械方面，他發明了飛行機械、直升飛機、降落傘、機關槍、手榴彈、坦克車、潛水艇、雙層船殼戰艦、起重機等等。
　　7、地質學。達?芬奇根據高山上有海中動物化石的事實推斷出地殼有過變動，指出地球上洪水的痕迹是海陸變遷的證明，這個思想與300年後赫頓在地質學方面的發現頗爲近似。並且在麥哲倫環球航行之前，他就計算出地球的直徑爲7000余英裏。
　　他還在數學領域和水利工程等方面作出了重大的貢獻。 可以說，達?芬奇的研究涉及到自然科學的每一部門，他的思想和才能深入到人類知識的各個領域。他是世界上少有的全面發展的學者。但是，達?芬奇的大多數著作和手稿都沒有發表，直到他逝世後多年才被世人所發現。科學史家丹皮爾這樣評論達?芬奇，“如果他當初發表他的著作的話，科學本來一定會一下就跳到一百年以後的局面。”
　　8、他是直升機之祖
　　這位文藝複興時期的天才早在萊特兄弟之前就有可能開創人類飛行的曆史。
　　“如果他當初發表了他的著作的話，科學一定會一下就跳到一百年以後的局面。猜測這種情況對人類的學術與社會的進步，當然是毫無用處的，但是我們可以萬無一失地說，如果真有這種情況發生的話，人類的學術和社會的演變一定都會大不相同，”科學史家丹皮爾津津樂道的這位科學巨人正是達?芬奇。
　　事實上，達?芬奇時代的人們也與前人一樣，有著飛行的夢想。在佛羅倫薩呆了一段時間後，達?芬奇又來到米蘭。1483至1486年期間，達?芬奇繪制了一幅飛行器草圖。
　　在達?芬奇的設想中，這是一種依靠飛行員自身提供動力來驅動的飛行器。這位天才稱自己的設計爲“撲翼飛機”，達?芬奇讓自己的飛機同時具備了推動力和提升力。
　　讓我們姑且根據達?芬奇畫的草圖來還原出這架飛機。飛機的外形由木頭、帆布等當時的材料制成，在飛行器兩側是一雙膜狀的翅膀，結構和形狀酷似蝙蝠或翼龍，這雙翅膀展翼可以達到11米。飛行員背負著這個巨大的飛行器，通過不停地踩動一個動力滑輪來驅動，而這個推動力又通過手搖曲軸得到放大，同時向提升裝置提供動力。
　　設計出這款飛機時，達?芬奇心中一直有個理念：只要力量足夠就可以飛行。看來，這位文藝複興時期的天才早在萊特兄弟之前就有可能開創人類飛行的曆史。事實上，這個最早的飛行器的機械設計十分完美，但是，由于人自身所提供的動力和飛行器本身的自重相比不成比例，是無法實際應用的。事實上，達?芬奇稱自己的發明也是提供一個直升動力，而不是真正能工作的飛機。直到今天，人們還將達?芬奇的設計視爲直升機的先祖。
　　9、他設計出初級機器人
　　更爲奇妙的是，達?芬奇還設計了一套方法以做心髒修複手術。
　　達?芬奇曾自稱自己沒有受過書本教育，大自然才是他真正的老師。而認識自然，認識自己。這位文藝複興時期的天才不遺余力地履行著。爲了認識人類自身，達?芬奇親自解剖了幾十具屍體，對人體骨骼、肌肉、關節以及內髒器官進行了精確了解和繪制。
　　在多次解剖後，達?芬奇發現了血液對人體所起到的新陳代謝作用，血液把營養帶到身體的各個部分，又把廢物從各部分帶走。在具體的解剖觀察中，達?芬奇發現了心髒由4個腔組成並畫出了心髒瓣膜圖。
　　事實上，當年達?芬奇連人體循環系統工作機理的一點概念都沒有。更爲神奇的是，2005年，一名英國外科醫生還利用達?芬奇設計的方法做心髒修複手術。不過，解剖學的研究在當時並沒有給達?芬奇帶來聲譽，而是遭到了無數的誹謗。
　　不過，就是對人體的這種深入了解，達?芬奇在手稿中甚至繪制了西方文明世界的第一款人形機器人。
　　達?芬奇賦予了這個機器人以木頭、皮革和金屬的外殼。而如何讓機器人動起來，才是讓達?芬奇大傷腦筋的。在達?芬奇的構想中，他想到了用下部的齒輪作爲驅動裝置。由此通過兩個機械杆的齒輪再與胸部的一個圓盤齒輪咬合，機器人的胳膊就可以揮舞，坐或者站立。更絕的是，再通過一個傳動杆與頭部相連，頭部就可以轉動甚至可以開合下頜。而一旦配備了自動鼓裝置後，這個機器人甚至還可以發出聲音。
　　原來，500多年前，就已經有了機器人的雛形。
　　10、點燃現代汽車發明靈感之火的正是這輛“達?芬奇汽車”。
　　達?芬奇長達7000多頁的手稿(現存約5000多頁)至今仍在影響科學研究，他就是一位現代世界的預言家，而他的手稿頁被稱爲一部15世紀科學技術的真正百科全書。
　　很早，達?芬奇就對當時的四輪馬車不滿。在他的科學世界中，早就有了汽車的影子。事實上，點燃現代汽車發明靈感之火的正是這輛“達?芬奇汽車”。
　　既然是汽車就要考慮動力問題，達?芬奇在汽車中部安裝了兩根彈簧以解決這個問題。人力轉動車的後輪使得各個齒輪相互咬合，彈簧繃緊就産生了力，再通過杠杆作用將力傳遞到輪子上。
　　那麽怎麽控制車速呢？達?芬奇也想到了。他在車身上安裝了一個圓盤裝置，圓盤表面設置了很多方形的木塊，和每個輪子連接的鐵杆另一端與圓盤相接，這就是用于控制車速的裝置。圓盤扇放置的木塊數量越多，與鐵杆之間的摩擦就會越大，阻力也越大，輪子的運轉速度越慢，行駛的距離越長。
　　當然，達?芬奇也想到了刹車裝置。位于齒輪之間有一個木塊，拉動繩索將木塊卡在齒輪之間，車就可以停止。不過，這輛汽車不能載人，因爲僅靠彈簧的動力根本無法行駛很長的距離。
　　同時，達?芬奇還將彈簧巧妙地運用在了鍾表設計上。後來大型鍾表采用的原理，就是出自達?芬奇的設想。只是在這個設想中，彈簧的彈力被物體的重力所代替，物體向下的重力通過衆多齒輪咬合作用被均勻傳遞，鍾表便得以保持勻速運動。
　　此外，挖河機、潛水機、起重機、照相機、加熱機、溫度計……達?芬奇曾有過無數的發明設計。而這些發明足足可以讓我們的世界科學文明進程提前100年。
　　11、對機械世界癡迷不已
　　水下呼吸裝置、拉動裝置，發條傳動裝置、滾珠裝置、反向螺旋、差動螺旋、紡織物擴張器……達?芬奇將他無數的奇思妙想呈現在世人面前。故事的開頭不得不說起達?芬奇初到佛羅倫薩學畫的經曆。事實上，這段經曆開啓了藝術家達?芬奇的大門，也開啓了科學家達?芬奇的大門。
　　1460年，達?芬奇隨父親來到佛羅倫薩，開始了他的學徒生涯，同時開始學畫。學畫的達?芬奇參與安裝佛羅倫薩聖母瑪麗亞大教堂穹頂燈塔上巨型銅球，由此接觸並感受到了各式各樣機械系統的神奇。
　　佛羅倫薩聖母瑪麗亞大教堂是文藝複興建築的開端。達?芬奇在安裝穹頂燈塔上巨型銅球時，親眼目睹了三速提升機等機械裝置的效率，深感其中的神奇。由此，布魯內萊斯基的機械系統設計理念對達?芬奇産生了很大影響。當時一批“錫耶納工程師”對達?芬奇的科學世界也産生了重要影響。
　　而錫耶納的工程師們設計的一種外形像船的河道淤泥挖掘機，用來清除淺水狂口的沙礫和淤泥，還有一種能夠提高裝載量又加快行駛速度的槳葉船，這些錫耶納工程師的發明，讓達?芬奇對機械的魔力産生了巨大的興趣。
　　從此，達?芬奇對機械世界癡迷不已。

　　藝術大師

　　說到藝術創作，在文藝複興時期當數達?芬奇、米開朗基羅和拉斐爾的成就最高。他們的藝術成就達到了西方造型藝術繼古希臘之後的第二次高峰，僅繪畫而言，則達到了歐洲的第一次高峰。其中尤以達?芬奇最爲突出，恩格斯稱他是巨人中的巨人。在藝術創作方面，達?芬奇解決了造型藝術三個領域——建築、雕刻、繪畫中的重大課題：
　　1、解決了紀念性中央圓屋頂建築物設計和理想城市的規劃問題；
　　2、完成了15世紀以來雕刻家深感棘手的騎馬紀念碑雕像的課題；
　　3、解決了當時繪畫中兩個重要領域——紀念性壁畫和祭壇畫的問題。
　　達?芬奇的藝術作品不僅象鏡子似的反映事物，而且還以思考指導創作，從自然界中觀察和選擇美的部分加以表現。壁畫《最後的晚餐》、祭壇畫《岩間聖母》和肖像畫《蒙娜麗莎》是他一生的三大傑作。這三幅作品是達?芬奇爲世界藝術寶庫留下的珍品中的珍品，是歐洲藝術的拱頂之石。
　　傳說，在他年輕時，有一次幫老師在一副名爲《約翰爲基督洗禮》的畫中畫了一個小天使，結果其水平超過了老師畫的所有其他人物。這位在當年已有些名氣的老師羞愧難當，從此不再涉獵繪畫，只搞雕塑了。
　　達芬奇最爲世人所熟悉的就是他絕高的繪畫藝術，其最著名的作品有：《蒙娜麗莎》《最後的晚餐》《岩間聖母》《聖安娜與聖母子》等。
　　《蒙娜麗莎》的繪制前後曆時四年。據說模特是佛羅倫薩人，剛剛喪嬰，爲解除她的痛苦並露出自然的微笑，萊奧納多便請人來爲她奏樂。她的微笑是人們津津樂道的話題，有時似乎是很嚴肅有時又象很溫柔；有時略含憂傷有時又顯譏諷。蒙娜麗莎的右手更被稱爲“美術史上最美的一只手”。
　　《最後的晚餐》繪制在格拉齊教堂聖餐廳的牆壁上。達芬奇一改前人繪制“最後晚餐”圍桌而座的布局，讓所有人物座成一排面向外，而耶穌基督座在最中間。
　　文藝複興精神的代表
　　達?芬奇比之文藝複興時期中的任何一人，有更多的、領域更廣的幻想。他思想深邃、博學多才。他懷著永無休止的探索精神去研究自然和人生的一切奧秘，他把藝術和科學、理智和情感、形體和精神熔于一爐，繼承和發揚了前人的人文主義思想和現實主義表現手法，把藝術推進到一個前所未有的高度，爲自然科學的發展作出了巨大貢獻。 達?芬奇是當之無愧的“文藝複興時代最完美的代表人物”。

　　逝世

　　達?芬奇晚年被法王弗朗索瓦一世邀入法國，弗朗索瓦一世給予了他至高的接待，將其安置于城堡中，並時不時地去請教。而年事已高的達?芬奇不久就逝世了，據說是在趕來的弗朗索瓦一世懷中咽下最後一口氣。

創作曆程

　　達?芬奇15歲開始在畫家A.del韋羅基奧的作坊學藝。1472年入畫家行會。15世紀70年代中期個人繪畫風 格逐漸成熟。1482～1499年居留法國，除爲米蘭公爵服務外， 還從事其他藝術和科學活動。這期間他的繪畫作品不多，但《岩間聖母》、《最後的晚餐》則是他的代表作。1500年出 遊曼圖亞和威尼斯等地。1506年回到佛羅倫薩，創作《聖母子與聖安娜》和《蒙娜麗莎》，還著手爲市政廳繪制壁畫。1507年再去米蘭，並服務于法國宮廷。1513 年移居羅馬，1516年又到法國，最後定居昂布瓦斯。晚年極少作畫，潛心科學研究，去世時留下大量筆記手稿，內容從物理、數學到生物解剖，幾乎無所不包。他一生完成的繪畫作品並不多，但件件都是不朽之作。其作品具有明顯的個人風格，並善于將藝術創作和科學探討結合起來，這在世界美術史上是獨一無二的。學術界一般將其創作活動分爲早期和盛期兩個階段。

　　早期創作

　　當他在韋羅基奧的作坊學藝時 ，就表現出非凡的繪畫天才。約1470年他在協助韋羅基奧繪制《基督受洗》時，雖然只畫了一位站在基督身旁的天使，但其神態、表情和柔和的色調，已明顯地超過了韋羅基奧。據傳,韋羅基奧爲此不再作畫.現存他最早的作品《受胎告知》，構圖雖沒有創新，而背景山水的描繪卻已 注意到了空氣氛圍的表現。這表明他一開始就致力于解決寫 實與典型加工的辯證關系。稍後創作的《吉內夫拉?德本奇像》，一反15世紀藝術追求線條分明的傳統，以逆光夕照的 色調渲染他所倡導的透視效果。1481年創作的《博士來拜》 （又譯《三王來拜》），是標志其藝術風格達到成熟期的作 品。該畫雖由于他動身去米蘭而沒有完成，但從原稿上可以 看出其構圖和形象塑造所顯示的藝術創新，大大超越了他的老師和同輩：由聖母嬰孩和三位博士所形成的三角形穩定構圖，按精確的透視法畫的建築遺迹和奔騰飛躍的馬群等背景，說明他已不再從敘事的角度簡單地羅列有關人物，而是對傳統的題材進行徹底的改造。他所采用的色調幽暗的畫法，使人物形象從影中突出，突破了傳統繪畫明晰透露的特點，預示著文藝複興的到來。

　　盛期創作

　　1482年達?芬奇來到米蘭，應聖弗朗切斯科 教堂的邀請繪制祭壇畫《岩間聖母》。這幅現藏于巴黎的作品，雖仍然是傳統題材，但人物形象的塑造和岩窟幽深的刻 畫及山岩間花草*真的描繪，證明他使用的煙霧狀筆法已使 其在傳真寫實和藝術加工方面達到了新的水平。尤其,這幅畫,達芬奇在很久以後,又創作了一幅,雖布局並無多大變換,但人物的動作等方面,有了一定的變化.應該算是對第一幅<<岩間聖母>>的更正.現藏于英國.《最後的晚餐》是他在這一時期創作中最負盛名之作。這幅表現基督被 捕前和門徒最後會餐訣別場面的濕壁畫，繪制在米蘭聖瑪麗 亞?德拉格拉齊耶修道院飯廳。巧妙的構圖和獨具匠心的經 營布局，使畫面上的廳堂與生活中的飯廳建築結構緊密聯結 在一起，使觀者感覺畫中的情景似乎就發生在眼前。在人物布局上，一反平列于飯桌的形式，將基督獨立于畫面中央，其他門徒通過各自不同的手勢、表情，分別表現出驚恐、憤怒、懷疑、剖白和慌張的情緒。這種典型性格的描繪，突出了繪畫的主題，它與構圖的統一效果互爲補充，堪稱美術史上最完美的典範之作。1500年達?芬奇回到佛羅倫薩，隨著共和制度的恢複，文化氣氛一度活躍，畫壇上也先後出現了米開朗琪羅、拉斐爾等傑出人物。他向市民展出的一幅經過精心構思的《聖母子與聖安娜》素描草圖，立即引起轟動，其構圖原理和畫法對藝術界有極大影響，米開朗琪羅和拉斐 爾等人也從中得到啓發。1503年他一面著手爲市政廳大會議 廳繪制壁畫（因再次去米蘭而始終未完成），一面創作《蒙娜麗莎》和《聖母子與聖安娜》。這是兩幅他極爲珍愛的作品，始終帶在身邊，晚年移居法國也不離左右，最後遺存巴黎。
　　在達?芬奇的藝術遺産中，大量的素描習作也頗值得重視，這些素描和他的正式作品一樣，同樣達到了極高的水平， 被譽爲素描藝術的典範。其特點是：觀察入微，線條剛柔相濟，尤善于利用疏密程度不同的斜線，表現光影的微妙變化， 他的每一件作品 都以素描作基礎 。其藝術理論 散見于他的 5000多件筆記和未完稿的《畫論》中，也是文藝複興時代理 論研究的重大成果。達?芬奇是意大利文藝複興時期著名的畫家，也是整個歐洲文藝複興時期最傑出的代表人物之一。他是一位思想深邃、學識淵博、多才多藝的美術家、雕塑家、建築家、工程師、機械師、科學巨匠、文藝理論家、大哲學家、詩人、音樂家和發明家。他在幾乎每個領域都做出了巨大的貢獻。後代的學者稱他是“文藝複興時代最完美的代表”，是“第一流的學者”，是一位“曠世奇才”。所有的，以及更多的贊譽他都當之無愧。
　　達?芬奇是人類智慧的象征，他懷有神靈般的無限理想，試圖重新創造世界的美，量度世界的廣大無垠，解釋世界的奧秘。可是他只有常人的生命和力量。他的抱負是發現一切、研究一切、創造一切。他的生命是一條沒有走完的道路，路上是撒滿了崇高的未完成作品的零章碎片，他在臨終前心酸地說過：“我一生從未完成一項工作。”列奧納多生于佛羅倫薩郊區的芬奇小鎮，因此取名叫芬奇，5歲時能憑記憶在沙灘上畫出母親的肖像，同時還能即席作詞譜曲，自己伴奏自己歌唱，引得在場的人贊歎不已。父親安東尼奧律師認識到兒子的繪畫才能，決定送他進佛羅倫薩藝術家委羅基奧工作室學習。在那裏，他不僅接受繪畫、雕刻、建築藝術的教育，還受到其他科學的影響。芬奇在委羅基奧工作室曾經研究過雞蛋的明暗變化關系，發現了明暗漸進畫法。他在委羅基奧工作室度過了6個年頭，成長爲具有現代科學思想和勇于探索的人類智慧的典範。芬奇在佛羅倫薩是無法施展自己的才能的，他一心想要把他的藝術和智慧帶進現實世界，光彩照人。他在31歲那年寫信給米蘭大公魯多維柯?斯弗查，在信中列舉了自己的各種才能，最後他還表示可爲大公的父親塑造一座騎馬像，成爲世界上前所未有的巨型雕像。大師41歲時完成這一巨作的土制塑像，因沒有足夠的銅鑄造而使巨作終未完成，1499年法軍入侵時被毀，否則將成爲世界一大奇迹。大公對他的天才和辛勤勞動酬謝不是金幣，而是金言玉語，這使芬奇十分不安，大公爲了安慰他，請他爲米蘭格雷契寺院食堂畫幅畫，這就是《最後的晚餐》。如果說《最後的晚餐》是世界最著名的宗教畫，那麽芬奇在51歲時自米蘭重返佛羅倫薩而作的《蒙娜麗莎》則無愧爲世界上最著名、最偉大的肖像畫。這兩件譽滿全球的作品使達?芬奇的名字永垂青史。達?芬奇獨特的藝術語言是運用明暗法創造平面形象的立體感。他曾說過：“繪畫的最大奇迹，就是使平的畫面呈現出凹凸感。”他使用圓球體受光變化的原理，首創明暗轉移法(亦稱明暗漸進法)，即在形象上由明到暗的過渡是連續的，像煙霧一般，沒有截然的分界，《蒙娜麗莎》是這種畫法的典範之作。瓦薩利認爲這種明暗畫法是繪畫藝術的一個轉折點。芬奇的一生始終在探索藝術的高貴氣質，只有在美的創造中他才能感到心滿意足。15世紀意大利的科學與理智、美的追求與創造，由于達?芬奇而登峰造極。可是大師的才能到了晚年並沒有受到重視和賞識，教皇的冷漠使他十分傷心。1515年法蘭西國王弗朗索瓦一世重新占領米蘭時，邀請大師赴法國定居克魯堡，應聘爲宮廷畫家。大師1519年客死異國，終年67歲。他的學生佛朗西斯柯?穆埃基說：“芬奇的死，對每一個人都是損失，造物主無力再造一個像他這樣的人了。”
　　“上天有時將美麗、優雅、才能賦予一人之身，令他之所爲無不超群絕倫，顯出他的天才來自上蒼而非人間之力。萊奧納多正是如此。他的優雅與優美無與倫比，他的才智之高可使一切難題迎刃而解。”這是文藝複興時期的傳記作家瓦薩裏對達芬奇的溢美之詞。

藝術精品

　　《作品集》

　　1、“巨人“的時代
　　2、大自然之子
　　3、“繪畫神童“
　　4、來到佛羅倫薩
　　5、從師學藝
　　6、嶄露頭角
　　7、第一次開個人畫室
　　8、北上米蘭
　　9、“世界第八奇觀”
　　10、科學之光
　　11、《最後的晚餐》
　　12、逃離米蘭
　　13、重返佛羅倫薩
　　14、“到泉源去汲水”
　　15、《安加利之戰》
　　16、《蒙娜麗莎》
　　17、再上米蘭
　　18、“家庭”內外
　　19、飄泊羅馬
　　20、科研招“禍”
　　21、定居法國
　　22、壯心不已
　　23、故鄉客來
　　24、“天鵝”之死

　　《蒙娜麗莎》

　　世界上沒有任何一件藝術品能像《蒙娜麗莎》那樣譽滿全球，同時引來各式各樣的說法和評價。我們根據瓦薩利的記載，可以確定，畫中人爲佛羅倫薩銀行家佛朗斯柯?捷列?佐貢多的妻子麗莎。她出生于1479年，芬奇爲她畫像時間是1503年，正是麗莎24-27歲的時候。畫中人的主要神情是“微笑”，世人稱之爲“神秘的微笑。”
　　銀行家佐貢多以豐厚的酬金請芬奇爲夫人作畫。當夫人出現在畫家面前時，她身著華貴的連衣裙，梳著時髦的發式，一綹綹卷發散在雙肩，身體顯得豐滿，兩頰緋紅，頸項和手臂佩帶著名貴珠寶，全身充溢著純真和天趣。在彎彎的雙眉下面，明亮的眼睛閃閃發光。當她把目光注視這位鼎鼎大名的畫家時：一顆能容無限智慧的蘇格拉底式的腦袋映入眼簾，面孔下面布滿銀白色的胡須，看上去像是暫留人間的神，這與她終日見到的粗俗商人大不相同。一瞬間發自內心的微笑，使她的臉顯出奪人的光彩，令人神往：靦腆、調皮，似乎失去的青春又回來了。靈魂深處的奧秘，被觀察敏銳的畫家一下子抓住了。“我同意馬上著手工作。”芬奇向蒙娜麗莎點了點頭。
　　爲了維持麗莎的微笑，畫家動用了智慧的腦袋，爲她講了精彩的愉快的故事，還請了各式各樣的小醜、琴師、街頭藝人爲夫人表演，借以喚醒這位消沈、淡漠、昏昏欲睡的少婦。麗莎坐定以後把一只手放在另一只手上，作出一個少婦的姿態，畫家注意到夫人裸露的頸項和豐腴雙手，可惜被金銀珠寶所占有，芬奇對麗莎說：“如果夫人不反對的話，我想描繪不加任何裝飾的頸項和手臂，這是屬于您最純真的美，請夫人去掉一切象征財富的飾物，讓我盡情描繪屬于你本人的一切麗質。”于是，麗莎急忙褪掉所有飾物。我們現在看到的正是一位毫無修飾、情趣天然的少婦。
　　蒙娜麗莎勾起了芬奇對生母阿爾別拉的回憶。有一次，大師深情地向少婦傾訴了自己的身世，似乎從麗莎的身影中看到生母的形象，當講到母親在24歲就死去時，他的聲裏充滿憐憫和悲痛，麗莎說：“我也是24歲，我使你想起了她。”麗莎成了阿爾別拉的神秘化身。因此，大師在畫麗莎時，是用真誠而純潔的情感去描繪的，他用對母親和情人的雙重情感來盡情描繪此人的肖像。不僅如此，他還把她作爲一種理想，一種美的象征，作爲人類世界的歡樂和光明來描繪，他要把自己的美感和體驗，用畫筆傳達給所有的人。文藝複興的到來使神從神壇上走下來，成爲有血有肉、有情有欲的人。達芬奇的《蒙娜麗莎》成爲這一新時代的標志而載入史冊。

　　關于《蒙娜麗莎》的一些軼事

　　1503-1505年，雷奧納多?達?芬奇開始繪制《蒙娜麗莎》。這幅畫一直跟隨在他的身邊，直到他死後數年，畫像由法國皇帝法蘭西斯一世買下。此後，它一直歸法國王室所有，直到1805年拿破侖將之珍藏在盧浮宮。這幅畫就象一位有生命的天外來者，它的超凡魅力和奇聞軼事令人驚歎甚至難以置信：
　　法國國王路易十三得到《蒙娜麗莎》後，把它挂于家訓堂，命令女兒整天模仿畫中的笑容，經過數年努力，公主們終于將那神秘的微笑模仿得惟妙惟肖。
　　拿破侖擁有《蒙娜麗莎》時，喜歡把它挂在臥室內，每日早晚要獨自欣賞多次，有時竟能面對畫面佇立一天半日，入迷得忘記一切。
　　1963年6月《蒙娜麗莎》在美國華盛頓展出，保安人員有四萬余衆，每個參觀者要經過6道哨卡，接受各種儀器的檢查。
　　1974年5月《蒙娜麗莎》在日本東京展出，每個參觀者只准在畫前站9秒鍾。
　　每年前去羅浮宮瞻仰這幅畫的人達700百萬左右，據聯合國教科文組織的不完全統計，截止1991年底，全世界已先後有二百多部研究《蒙娜麗莎》的專著問世，其它各種出版物則汗牛充棟，數不盡數。
　　全世界已發現《蒙娜麗莎》的贋品二百多幅，英國前首相撒切爾夫人就收藏了34幅，她說：“我實在太喜歡《蒙娜麗莎》了，但它是一件孤品，所以只得以贋品自娛。”
　　1987年英國與以色列考古學家在以色列與黎巴交界的各波利市一幢具有古羅馬風格的別墅內，發掘到一幅馬賽克拼圖，圖案竟與《蒙娜麗莎》一模一樣，這幅畫誕生于公元四世紀，比雷奧納多生活的年代早1100年左右。

　　《最後的晚餐》

　　《最後的晚餐》是基督教傳說中最重要的故事，幾乎被所有宗教畫家描繪過。但在達芬奇爲米蘭格雷契寺院食堂畫《最後的晚餐》之前，所有的畫家對畫面藝術形象處理都有一個共同的特點：那就是把猶大與衆門徒分隔開，畫在餐桌的對面，處在孤立被審判的位置上。這是因爲畫家們對人的內心複雜情感無法表現，從形象上難以區別善惡。由于達芬奇對人的形象和心理作過深入的觀察和研究，能從人物的動作、姿態、表情中洞察人物微妙的心理活動並表現出來。
　　畫家選擇的瞬間情節是耶穌得知自己已被弟子猶大出賣，差弟子彼得通知在愈越節的晚上與衆弟子聚餐，目的並非吃飯，而是當衆揭露叛徒。當耶穌入座後即席說了一句：“你們中間有一個人出賣了我。”說完此話，引起在座的衆弟子一陣騷動，每個人對這句話都作出了符合自己個性的反映：有的向老師表白自己的忠誠；有的大感不惑要求追查是誰；有的向長者詢問，整個場面陷于不安之中。過去的畫家無法表現這一複雜的場面和弟子們各不相同的內心精神活動，唯芬奇從現實生活中對各種不同個性人物的觀察，獲得不同的個性形象，于是在畫中塑造了各不相同的人物形象，觀賞者可以從自己的生活經驗出發，對畫中人作出不同的心理分析。
　　畫家描繪的弟子們的心理和情態，在現實生活中都可以找到相似的模特兒，可是叛變者的形象是很難畫的。達芬奇爲塑造猶大的形象已停筆幾天，他常站在畫前沈思。當時請芬奇作畫是按時付酬金的，後幾天不動筆使院長十分惱火，並打算扣芬奇的工資。院長將想法通過總管告訴芬奇，芬奇說了停筆的原因。總管雖能理解，但扣工資非他本意，而是承院長旨意。這時芬奇轉首看看院長，立即表示可以很快完成猶大的形象，如果實在找不到猶大的模特兒，就把院長的頭像畫成猶大，總管會意地笑了。後來米蘭大公來看芬奇已完成的畫，一見坐在猶大位置上的是院長，他笑了，並說：我也收到修士們的指控，說他克扣修士們的薪金，他和猶大是一個樣的，就讓他永遠地坐在這裏吧。大公對芬奇說：“他對你不公平，你巧妙地報複了他。”芬奇之所以用院長作模特兒，並非完全是出于個人的報複，而是發現院長和猶大都很貪婪金錢，他們在本質上是一致的。所以猶大是作爲貪財、叛賣、邪惡的典型而進入芬奇的作品的。
　　這幅在格雷契寺院食堂牆壁上的宏大畫面，嚴整、均衡，而富于變化，無論從構思的完美、情節的緊湊，人物形象的典型塑造以及表現手法的純熟上都堪稱畫家藝術的代表。它也是人類最優秀的繪畫作品之一，由于它的問世而使達芬奇名揚世界。
　　《受胎告知》
　　這是達芬奇在沒有老師的指導下，獨立完成的一件作品。除了有一點自由構思外，這幅畫的場景都是達芬奇遵循一般的透視畫法來構思的。後來位于歐利維特峰的聖巴托羅梅歐修道院還訂購了這幅作品。
　　《岩間聖母》
　　畫家33歲時客居米蘭，用蛋彩繪制這幅聖母畫，用岩洞作聖母子的環境，有畫中景和畫外意：聖母子在大天使護衛下暫歇于岩洞，有一種安全感；選擇岩洞作背景，起源于達芬奇記憶中的古佛羅倫薩采石場馬雅諾，岩洞的深意?在于宗教傳說中聖者誕生的洞穴，內涵黑暗和光明，即指上帝的光輝是以聖母子爲載體轉化爲人和他的苦難，讓神聖的光明穿破黑暗，照亮世界。這幅畫的人物組合爲主體金字塔式構圖，畫家運用明暗畫法塑造形體、渲染人物形象的情感和畫面氣氛。芬奇尤爲擅長通過畫中人物的軀體動作姿態的多樣變化，表現人的不同心靈和情感，約翰在祈禱，耶穌在爲約翰祝福，天使在指示約翰，聖母伸出手作出撫愛姿態，這些人物動作、手勢都反映出不同人物的心理活動狀態。由于畫家繼承和發展了馬薩喬創立的明暗畫法，並運用這種畫法描繪岩洞聖母，這使整個畫面上洋溢著空氣和空間的深度感。作爲畫家兼科學家的達芬奇所描繪的岩洞，人們能從岩石的結構看出岩洞形成的時期。可見畫家創作的科學態度，這正體現文藝複興盛期美術創作的特點——探索科學表現。
　　《達?芬奇自畫像》
　　意大利繪畫大師達?芬奇的素描精品。他的素描作品的藝術水平已達極高的境地，被譽爲素描藝術的典範。在這幅《自畫像》中，畫家觀察入微，用的線條豐富多變，剛柔相濟尤其善用濃密程度不同斜線表現光暗的微妙變化，此畫用線生動靈活，概括性強，簡單的寥寥數筆卻包含許多轉折，體面關系，發線代面，立體感很強，還有，人物的表情也很傳神。
[編輯本段]現存手稿
　　達?芬奇生前留下大批未經整理的用左手反寫的手稿，難于解讀。只有到十七世紀中葉，才有學者整理小部分達?芬奇手稿。達?芬奇的主要手稿丟失了二百多年，直到1817年才重見天日，但已被毀壞嚴重。

　　手稿分類

　　《繪畫論》1817年從烏爾賓諾圖書館發現經達?芬奇弟子梅爾茲整理的繪畫論手稿。
　　論雕刻
　　論建築。包括教堂草圖，拱型結構分析
　　論生理。論人的生死、記憶、智力和欲望
　　論解剖學
　　論動物學
　　論天文。論地球、太陽和行星。
　　論地理。論地下水，地質學，意大利運河，法國的道路，論開礦。
　　論哲學
　　小故事
　　書信
　　現存博物館
　　爲紀念這位偉大的藝術和科學大師，1928年在他的故鄉成立了“萊昂納多?達?芬奇博物館”，之後又成立了“芬奇的萊奧納多博物館”（Museo Leonardiano di Vinci，位于芬齊市Conti Guidi古堡。）在米蘭的科學技術博物館（Museo Nazionale della Scienza e della Tecnica，地址爲Via S.Vittore 21）中也有萊奧納多 達芬奇的專題介紹。

獨特癖好

　　關于性傾向

　　“雞奸者”的指控是達?芬奇一生的隱痛。1476年，他被控與17歲的男模特發生關系，在兩次聽證會後，這案子因爲證據不足而不了了之。這次審判無疑給達?芬奇帶來了巨大的心靈創傷，之後的歲月裏，他竭盡所能保護自己的私生活，甚至用倒寫法隱藏真實思想。所以，一切關于他是同性戀的猜想都停留在捕風捉影的階段。
　　但不論如何，這仍是人們最津津樂道的話題。許多曆史學家指出達芬奇傾向于男性，他一生從未與任何女人有過親密關系，他的畫作也證明了他對男性美的迷戀。他的素描基本上只針對男性裸體，對性器官的描繪尤其引人注意，而與之形成鮮明對比的是，他很少畫到女人脖子以下的部分，即便畫了，性器官也非常模糊甚至扭曲。
　　另外，達?芬奇筆記本裏的許多注釋暗示了他與男學生Gian Giacomo de' Caprotti的曖昧關系，據說這關系持續了20年。達?芬奇去世前不久完成的畫作《施洗聖約翰》美麗卻妖冶，畫中那男女莫辨的聖約翰原型就是Caprotti。
　　1910年，弗洛伊德利用達?芬奇的筆記作爲原材料對其性取向進行了深入研究。他認爲，達?芬奇將他的性欲表達在作品中，許多未完成的作品便是一種性挫敗的象征。
　　在《夢之書》(Il Libro dei Sogni)中有一段關于《斷袖之戀》(l'amore masculino)的虛構對話，由同一時代的藝術評論家兼理論家吉安?保羅?洛馬奏所寫，書中出現的主角達芬奇說：“可知男性之愛僅是道德的産物，一起以不同的友情加入男人中，就從幼年進入男人的愛中，如同更多健壯的朋友一樣。”在這段對話中，對談者向達芬奇打聽他與助手沙萊(il Salaino)的關系，“你在那個佛羅倫斯之愛背後玩遊戲嗎？”達芬奇回答：“可真多次呀！在我心裏他可是一個漂亮年輕人，尤其他才15歲。”

知名故事

　　題目：達?芬奇畫蛋
　　正文：
　　達?芬奇從小就表現出了繪畫天賦，他畫的小動物惟妙惟肖，于是父親就把他送到好友，著名畫家和雕刻家佛羅基阿的畫坊當學徒。
　　達?芬奇來到畫坊以後，老師佛羅基阿就拿來一個雞蛋讓他畫，達?芬奇很快就畫了幾張，可是老師讓他繼續畫，一連幾天都是如此。達?芬奇終于不耐煩了，認爲教師小瞧了他，讓他畫這麽簡單的雞蛋。教師看出了他的心思，意味深長地說：“這個蛋可不簡單，世上沒有兩個完全相同的蛋，即使是同一個蛋，由于觀察角度不同，光線不同，它的形狀也不一樣啊。”
　　達?芬奇恍然大悟，原來老師是爲了培養他觀察事物和把握形象的能力呀。從此以後，他廢寢忘食地訓練繪畫基本功，學習各類藝術與科學知識，爲他以後在繪畫和其它方面取得卓著的成就，打下了堅實的基礎。

經典名言

　　1、 勤勞一日，可得一夜安眠；勤勞一生，可得幸福長眠。
　　2、 有天資的人，當他們工作得最少的時候，實際上是他們工作得最多的時候。因爲他們是在構思，並把想法醞釀成熟，這些想法隨後就通過他們的手表達出來。
　　3、無論掌握哪一種知識對智力都是有用的。它會把無用的東西抛開而把好的東西保留住。
　　4、趁年輕少壯去探求知識吧，它將彌補由于年老而帶來的虧損。智慧乃是老年的精神的養料，所以年輕時應該努力，這樣年老時才不至于空虛。
　　5、應當耐心聽取他人的意見，認真考慮指責你的人是否有理。如果他有理，你就修正自己的錯誤，如果他理虧，只當沒聽見。若他是一個你所敬重的人，那麽可以通討論提出他不正確的地方。
　　6、運動是一切生命的源泉。
　　7、真理只有一個，它不在宗教中，而是在科學中。
　　8、水若停滯即失其純潔，心不活動精氣立消。
　　9、一生沒有虛過，可以愉快地死，如同一天沒有虛過，可以安眠！
　　10、假如你有兩塊面包，請你用一塊換一朵水仙花
　　11、智慧是經濟之女。類別：智慧
　　12、你不見美貌的青年穿戴過分反而折損了他們的美麽？你不見山村婦女，穿著樸素無華的衣服反比盛裝的婦女美得多麽？類別:婦女
　　13、真理是時間的女兒。類別：時間
　　14、愚昧將使你達不到任何成果，並在失望和憂郁之中自暴自棄。類別：人生
　　15、熱愛實踐而又不講求科學的人，就好像一個水手進了一只沒有舵或羅盤的船，他從來不肯定他往哪裏走。類別：科學
　　16、人的美德的榮譽比他財富的榮譽不知大多少倍。古今有多少帝王公侯，可是卻沒有在我們記憶中留下一絲痕迹，就因爲他們只想用莊園和財富留名後世。豈不見多少人在錢財上一貧洗，但在美德上卻是豪富呢？類別：人生
　　17、人的智慧不用就會枯萎。類別：人生
　　18、你如果要做一個藝術家，你要牢記：必須開拓你的胸襟，務使心如明鏡，能夠照見一切事物，一切色彩！類別：人生
　　19、榮譽在于勞動的雙手。類別：勞動

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　　電影《盜走達芬奇》
　　內容簡介：鼎鼎大名的大盜舒瑪在監獄裏加入了國際竊畫集團。他剛被假釋，這個集團馬上就給了他一份“工作"，要他將全世界客戶夢寐以求、價值連城的曠世巨作達芬奇的《抱銀鼠的女子》給弄到手。這幅畫是波蘭博物館的鎮館之寶，剛在日本展覽完畢，現正在返回波蘭的路上，並受到警方極嚴密的保護。爲了獲取巨額的報酬，舒瑪于是尋求已改行當警察的老盟友尤利安挺力相助，想以神不知鬼不覺的方式盜走名畫。他們于是商請了繪畫大師哈根和他很具複制天分的孫女瑪妲，繪制了一幅幾可亂真的仿制品。但此時頗具正義感的尤利安，卻希望名畫能永遠留在波蘭……

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　　畫壇泰鬥達?芬奇是一位刻苦勤勉、惜時如金的人，他創造的定 時短期睡眠延時工作法甚爲人們所稱道。這一方法是通過對睡與不睡 的硬性規律性調節來提高時間利用率，即每工作4小時睡15分鍾。這樣， 一晝夜花在睡眠上的時間累計只有1．5小時，從而爭取到更多的時間工作。
　　前幾年，意大利著名生理學家克拉胡迪奧?斯塔皮參照達?芬奇 的方法，對一位航海運動員進行了長達兩個月的類似睡眠試驗。經測試，受試者的邏輯思維和記憶運算等能力均完好無損。這說明達?芬 奇睡眠法不僅能滿足機體代償功能的需要，而且還預示著利用人體生理潛力的廣闊發展前景。
　　然而，有趣的是，在20年前，一位畫家就這一方法進行了親身試驗，證實了它的有效性。可是不到半年時間，他又回到正常的8小時睡眠上來。談及個中原因，畫家不無幽默地承認自己並非天才，更不知道這些多出來的時間該如何打發。

　　圖書《達?芬奇密碼》

　　達?芬奇密碼英文版的封面《達?芬奇密碼》（The Da Vinci Code，ISBN 0385504209，繁體版名爲《達文西密碼》），是由美國作家丹?布朗寫作並于2003年3月18日由蘭登書屋出版。這本書以七百五十萬本打破美國小說銷售記錄，目前全球累積銷售量已突破4000萬冊成爲有史以來最賣座的小說。集合了偵探，驚悚和陰謀論多種風格，這本書激起了大衆對某些理論的興趣：有關聖杯的傳說、抹大拉的瑪麗亞(Mary Magdalene)在基督教曆史中的角色等通常爲基督徒視爲異端的理論。它是布朗2000年小說《天使與魔鬼》（Angels and Demons）的續篇。
　　蘭登書屋于2004年將此書再版爲“特制插圖版”。新版本包含了超過160幅包括文字說明的圖片。
　　此小說2006年排成了電影。

　“達文西”電影

　　導演： Sarah Aspinall
　　主演：
　　詹姆斯?福克納 James Faulkner
　　傑姆斯?弗萊明 James Frain
　　上映日期：2003年4月20日 英國
　　劇情梗概：
　　達芬奇是位廣受贊譽的藝術家、科學家和工程師，也是史上最了不起的天才。追根究柢的個性，使他不斷地觀察、探討和實驗。本系列透過精彩的戲劇重現與精致繁複的計算機繪圖，述說達芬奇的故事，從他的發明介紹到他的遺作「蒙娜麗莎的微笑」。

　　2、網絡用語

　　一個偉大的天才，大陸翻譯作“達芬奇”，而港臺則譯作“達文西”。而這個詞之所以在網絡竄紅，則是因爲周星馳的一部搞笑影片《國産零零漆》，片中爲了搞笑，把一個集老牌間諜、發明家、賣菜的、精神院的兼職“被”研究人員多種身份爲一身的角色命名爲“達文西”，關于文西兄，片中有些很搞笑的經典臺詞，因此，這個詞在網絡上迅速竄紅。一般是對有些神經質或思維不太正常的人的一種搞笑的稱呼。
　　下面是片中的一些經典臺詞：
　　達文西： 阿七。
　　007： 文西。
　　達文西： 我希望你叫我全名——達文西。
　　007： 沒問題，文西。
　　達文西： 謝了。
　　007： 不客氣，文西。
　　文西：　我跟你差不多，我是個賣菜的，還好，我在精神病院裏邊有一份兼差，做研究工作。
　　司令：　做什麽研究？
　　文西：　被人研究。
　　007：　文西，最近進行的怎麽樣，文西？
　　文西： 我最近發明一種東西，相信可以幫你。（文西從背後掏出一件東西）
　　007：　手電筒。
　　文西： 錯，這只不是普通的手電筒，這是不需要電池的太陽能手電筒，在有光的時候它就會亮——
　　司令：　如果沒有光的時候呢？
　　文西： 絕-對-不-亮。
　　007：　有沒有可能沒光的時候它也會亮？
　　文西： 問得好，關燈。
　　工作員：是。
　　文西： 呶，你拿另外一支手電筒來照它呢，它就會亮。哎，怎麽樣啊。
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