如果要編一本看圖識字的字典，「食古不化」這個成語，可以放上我們和一眾仍然喜歡買唱片的朋友們。先不論非法下載，就算是合法的下載/ 線上聆聽已經越來越普及，跟人說「去CD鋪買CD」，通常只會換來一句「吓乜你仲買CD」。

對，希望這裡還有人懂買唱片的樂趣，包括纏著唱片店老板讓你試聽，以及單憑唱片封套「合眼緣」而埋單俾錢。有心思的album arts，不但令音樂昇華，也令「唱片」作為一件object更令人愛不釋手。所以今年特別挑出了幾張在美術及設計上令人深刻的專輯，邀得香港視藝誌(HKVAM)的美術總監張展恒(Kaya)點評一下，結果…… 重口味勝出！

5＊ 最高

No One Remains Virgin《Life fucks everyone》========18＊
主題配合度：＊＊＊＊
充滿實驗性的音樂與怪雞的插圖和顏色，將「脫牙」的經驗和人生的痛苦帶出另一層意義，充滿黑色幽默，又相當抵死。

美感＊＊＊＊
充滿Cult 味的設計。不是人見人愛的風格，但是表現另類美感的一次滿意實驗。

創意＊＊＊＊＊
插圖畫風雖不見新鮮，但找對方法。音樂內容與插圖產生出化學作用，將不陌生的畫風重新定位，帶給聽覺與視覺的新意。封底的排版設計見特色，雖不易閱讀，但有新的視覺衝擊。

原創性＊＊＊＊＊
充滿二次創作的能量。將個人信念，歌語內容和美術相結合的最佳示範。

黃靖《Last Breath of Youthful Melancholy》========17＊
主題配合度：＊＊＊＊＊
充份描畫出烏鴉的悲劇形象，表現出歌者對宿命人生的無奈，卻勇敢面對的精神。

美感：＊＊＊＊＊
設計同樣簡約，烏鴉的形象對塑造歌手性格起著重要的作用，帶出反差，手寫字體與傳統的羅馬字體營造出典雅和與別不同的感覺，設計優雅。

創意＊＊＊＊
成功將烏鴉塑造成如高貴、果敢的英雄形象。將這種反差帶到設計中，叫人印象深刻。

原創性＊＊＊
如能看到更多本土性的視覺語言將會更好。

Evade -《Destroy & Dream》========15＊
主題配合度：＊＊＊＊＊
封面抽象中帶簡約的美術、如墮雲霧的音樂和女主音那甜美溫柔的演繹，各層次上配合得非常完美細緻，感覺渾然天成。

美感＊＊＊＊
簡約的設計帶出令人深思的問題，空間分割的處理平凡中見心思，字體選擇也理想，非常用心的設計。

創意＊＊＊
用代表夢想的雲與戰爭的煙火結合的形象，與觀者溝通，引領觀者思考，意念簡潔，做法聰明。

原創性＊＊＊
如能加入多些樂隊成員的特色和形象就最好了。

Rubberband《Easy》 ========14＊
主題配合度：＊＊＊＊
美術處理色彩繽紛，與多變的節奏相呼應，亦與音樂給人正能量的感覺相配合。

美感＊＊＊＊＊
整體設計統一。水彩顏色般的亮麗和多層次，相當吸引眼球。亦有考慮樂隊LOGO 的配合。

創意＊＊＊
香港獨有的建築風格，再加上重新演繹的顏色，感覺新鮮。將樂隊成員化成漫畫造型也見心思。唯獨商業味太濃。

原創性＊＊
插圖能再強調本土性就更理想。

五條人《一些風景》========13＊
主題配合度：＊＊＊＊
美術處理質樸自然，加上一個木相框，點出主題《一些風景》的含義。內裡的插圖可以說是有強烈的個人風格，人物的造型表現出與音樂和樂隊相近的氣質。

美感＊＊
整張唱片設計與音樂相近，如能做到封面美術、插圖和歌詞相融合就最好不過了。美術字體的設計還有進步空間。

創意＊＊
有膽量用如兒童畫般的插圖，感情率真，但甚具玩味。木相框也是不錯的嘗試。如整件事能包裝得更好為佳。

原創性＊＊＊＊＊
插圖真是此張唱片的一大賣點！給人不是要畫出人世間的完美，只願能表現出那份「赤子之心」的感覺已足夠的心意。

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