﹝世界十大著名導演─4﹞
﹝世界十大著名導演─4﹞
7> 奧利弗·斯通
出生：1946年
奧利弗·斯通他的父親在華爾街工作，家境良好，生活優越。1967年奧利弗一時心血來潮加入了軍隊，服役期間兩次受傷，父親想讓他遠離炮火紛飛的危險戰鬥，但都沒有成功。1968年4月，奧立弗被派往偵查排，這段經歷為他後來著名的影片《野戰排》（Platoon）打下了重要的基礎。從越南回國後，奧利弗師從馬丁·斯科塞斯（MartinScorsese）受益匪淺。在紐約大學上學期間，斯通拍攝了三部黑白短片，分別是《Last Year in Vietnam》、《Madmanof Martinique》和《Michael & Marie》。1971年，奧利弗與NajwaSarkis結婚，為了養家糊口他不得不當起了計程車司機，同時還必須忍受電影和劇本不斷碰壁帶來的挫折。最終，在一個加大拿富豪的資助下，奧立弗前往加拿大，和一個破產的電影公司合作，自編自導了電影《癲癇》（Seizure）。
1976年的夏天，他決定趁著還沒有忘記在越南的經歷之前，寫出《野戰排》的劇本。適逢婚姻走到盡頭的奧立弗獨自在紐約艱苦創作，幾周後劇本終於完稿，他搬到洛杉磯，向多家電影公司兜售他的劇本，卻無一例外地遭到拒絕。最終哥倫比亞電影公司被他的寫作才華所吸引，花錢請他改寫比利·海伊斯（Billy Hayes）的土耳其監獄題材劇本《午夜快車》（MidnightExpress），1978年影片上映後好評如潮，斯通也因此獲得了奧斯卡最佳劇本改編獎。1986年，屢遭冷落的《野戰排》終於在菲律賓被拍攝成電影，並一舉拿下最佳影片和最佳導演在內的四項奧斯卡大獎，成就了奧立弗·斯通事業的輝煌巔峰，一年後他的《華爾街》（WallStreet）為邁克爾·道格拉斯（Michael Douglas）贏得奧斯卡影帝頭銜。
此後奧立弗還拍攝了《生於
奧利弗·斯通 作為導演,拍攝過的電影
世貿中心 (2006)
亞歷山大大帝 (2004)
挑戰星期天 (1999)
天生殺人狂 (1994)
驚天大刺殺 (1991)
華爾街 (1987)
野戰排 (1986)
8>詹姆斯·卡梅隆
出生：1954年
在每一篇詳盡描述詹姆斯·卡梅隆生平的文章裏，幾乎都要不可避免地使用“惡名昭著”這個詞——沒錯，他在拍攝地是個苟求、專橫的“
無疑，詹姆斯·卡梅隆是二十世界最引人注目的導演之一，他曾經兩度創造電影投資的最高紀錄，拍攝過一部世界上有史以來最賣座的影片，平了一部影片獲得奧斯卡獎數目的紀錄，並且每一部影片都為以後的電影樹立了技術的標杆。在說起詹姆斯·卡梅隆的時候，人們不免要提到另一位傑出的商業片導演斯蒂文·斯皮爾伯格，能跟這位二十世紀的電影巨人相提並論，本身就說明了卡梅隆在人們心目中的崇高地位。在下面關於卡梅隆生平和作品的敍述中，筆者也不免要將他和斯皮爾伯格進行一些饒有趣味的比較。
就像很多傳記作者喜愛的名人一樣，詹姆斯·卡梅隆的早年生活就不同凡響且充滿預示性。1954年，卡梅隆出生在加拿大奧蘭多的一個中產階級家庭，其父是一個電氣工程師，而母親是一個藝術家，似乎他一生下來就註定會具有工程和藝術兩方面的才華。少年時的卡梅隆就具有非凡的工程才能和組織能力，曾經帶領小夥伴們製造過一個足以在地面上留下彈坑的拋石機，以及用一個自製的潛水艇把一隻老鼠送到了尼亞加拉河底。
在藝術方面，他曾和母親學習過多年的繪畫，並且曾在家鄉舉辦過畫展，並且很小就開始寫科幻小說，在12歲時所寫的一部科幻小說被看作是他的科幻影片《深淵》故事的原型。在卡梅隆14歲的時候，他看到了大師斯坦利·庫布裏克的《2001太空奧德賽》。當時卡梅隆被驚呆了，在電影院裏連續看了10遍之多，從此在心靈中萌發了製作電影的願望，開始用父親的
中學畢業以後，卡梅隆被一所大學的物理系錄取，他很快就對大學的課程感到失望，跑出校園闖蕩社會。他幹過機械修理工，更主要地是給別人開大卡車——有趣的是，直到今天詹姆斯·卡梅隆看起來還是更像一個卡車司機，而並非一個電影導演。1977年，卡梅隆看到了喬治·盧卡斯的經典科幻影片《星球大戰》，他激動地意識到這就是他想創造的東西。
這使詹姆斯·卡梅隆確立了自己的人生方向並開始為此忙了起來，從來沒有受過專業訓練的他開始到處尋找機會接受電影人，熟悉從鏡頭到攝影機導軌的各種電影製作器材，甚至和朋友制定了人生第一個拍攝計畫，想要利用手頭的設備和自製的模型製作一部10分鐘的科幻影片！
卡梅隆是幸運的，他的才華很快就得到了好萊塢製片人羅傑·卡曼的賞識，從卡曼那裏得到了人生第一份電影方面的工作——為卡曼工作室1980年的影片《星空大戰》（Battle Beyond the Stars）製作特技模型，第二年他就升職為這個工作室的另一部影片《恐怖星系》（GalaxyofTerror）的第二小組導演和電影製作設計師。詹姆斯·卡梅隆是少有的特技設計出身的導演之一，認識到這一點對理解卡梅隆以及他的作品非常重要。
在以後的電影創作中，卡梅隆一向把特技製作放在一個極其重要的位置，而且經常親自參與設計和實施特技的製作。在卡梅隆的電影裏，卓越的特技製作不但總是創造出令人目瞪口呆、熱血沸騰的視覺效果，而且能夠和情節自然地融為一體，絲毫沒有生硬和炫耀的感覺，這與卡梅隆的特技師出身是分不開的。但這並不是說，特技就是卡梅隆電影的全部。卡梅隆不但是個優秀的特技工程人員，更具有一般的工程人員不具備的想像力，以及一些別的東西。
1981年，卡梅隆的第一部導演作品問世。這部名叫《食人魚2：繁殖》（Piranha 2: TheSpawning）的影片完全在義大利拍攝，卡梅隆和一口義大利語的工作人員相處得並不愉快，而拍攝完畢後，製片方出於對這個羽翼未豐的導演的輕視，不讓他參與影片的最終剪輯。25歲的卡梅隆一氣之下，用一張信用卡撬開了工作室的門，自己想法學會使用了義大利的剪輯機，用幾個星期的時間自己剪輯了整部片子。在這個過程中，卡梅隆下定決心不再為任何人賣命，一定要製作自己的電影。
在義大利期間，卡梅隆備受疾病、饑餓和貧困的折磨。痛苦的經歷使他每晚惡夢纏身，一次他做了一個非常清晰的惡夢：被一個來自未來的機器殺手追殺。他決心不再為任何人拍電影。根據惡夢的內容，卡梅隆寫了一個浸滿其卓越才華的電影劇本《魔鬼終結者》。他把這個劇本以一美元的價格賣給了製片人高爾·安尼·赫特，條件是讓他以自己的方式導演這部影片。
高爾答應了他的要求，1984年，詹姆斯·卡梅隆推出了他第一部自編自導的影片《終結者》。這部影片的拍攝只花了650萬美元，卻賺得了3600萬美元的國內票房，並贏得了影迷和評論界的一致好評。在《終結者》中已經可以看到之後卡梅隆電影的特點，比如富於創意的劇本、出色的特技製作、特色鮮明的人物，特別是在之後的影片中經常看到的女性英雄的形象。
《終結者》的成功使卡梅隆獲得了電影界的廣泛關注。1985年，卡梅隆和西爾維斯特·史泰龍一起撰寫了《第一刀椽2》的劇本，這部影片也取得了票房上的成功。
1986年，卡梅隆自編自導的第二部作品《異形2》問世。這部影片是著名導演瑞德利·斯科特（《末路狂花》《角鬥士》）的科幻經典《異形》的重拍版。《異形》以渲染幽閉恐怖的感而著稱，在片中表現了一種人面對茫茫宇宙的無助，整部影片彌漫著一種虛無主義的氣氛。卡梅隆編導的這部影片的續集明智地避免了重復原片的風格，而是把人和異形的戰場從單個的太空船搬到了一個巨大的太空基地，以一種動作片的風格重新演繹了發生在太空的恐怖故事，整部影片洋溢著一種英雄主義的精神。本片的視覺效果也絕對一流，其美工設計給人一種卡梅隆影片所一貫具有的，純粹的（而非形式主義的）機械審美快感，而其特技製作也堪稱達到了電腦生成影像參與電影製作之前的高峰。《異形》獲得了七項奧斯卡提名，其中包括西古內爾·韋弗的最佳女主角提名，結果獲得了最佳音響剪輯和最佳視覺效果獎。
在影迷們等待3年之後，也就是1989年，卡梅隆自編自導的第三部重量級作品《深淵》問世。這部科幻影片和卡梅隆的其他同類作品有些不同，雖然其中穿插了很多驚險的打鬥和關於海底神秘生物的描述，但它重點還是用一種比較慢的節奏，在一個科幻的背景下講述了一個關於夫妻感情的故事。很多觀眾認為這部影片的節奏過慢，使人昏昏欲睡，這使這部影片的票房不如卡梅隆的其他影片賣座。但也有很多影迷被片中人物的感情所打動。在撰寫《深淵》的劇本時，卡梅隆正在經歷和第二任妻子，電影製作人高爾·安妮·赫德經歷感情危機，自然地把自己的經歷帶入了創作之中，自然把男女主人公的感情糾葛寫得感人至深。另一方面，正牌的科幻影迷們醉心於這部影片在科學上的準確性，以及片中激動人心的特技效果。
在兩個方向上，《深淵》為電影特技的發展樹立了里程碑。首先是它創造了前所未有的水下特技效果。卡梅隆在片中創造性地運用了各種方法表現水下奇觀，它的水下特技啟發了一批電影人，之後的《獵殺紅色十月》《紅潮風暴》以至於《U-571》都受到了這部影片的很大影響，卡梅隆本人後來的《泰坦尼克號》也運用了在《深淵》中實踐過的很多特技手段。
《深淵》中開創的另一個特技技術領域更具有革命性的影響，那就是它首次在電影中使用了大量的電腦生成影像。這種技術不但解決了利用模型難以拍攝在三維空間運動的生物體的困難，創造了令人信服的海底游泳智慧生物形象，而且創造了片中最令人難忘的場景——會變形的水柱，這種電腦生成變形物體的技術為卡梅隆的下一部傑作，《終結者2》打下了雄厚的基礎。
詹姆斯·卡梅隆 作為演員,演出過的電影
銃夢 (2009)
深淵幽靈(2004)
詹姆斯·卡梅隆 作為導演,拍攝過的電影
銃夢 (2009)
深淵幽靈 (2004)
泰坦尼克號 (1997)
真實的謊言 (1994)
終結者2 (1991)
異形2 (1986)
終結者I