2005-02-04 21:33:05smokingj
幻夢之城，伊斯坦堡
（摘自Hotel isTanbul, by 久保田麻琴）
如同羅馬和梵諦岡是西羅馬帝國的中心，伊斯坦堡過去被稱為君士坦丁堡，作為東羅馬帝國的首都，傲視一方。之後，被自東方入侵的鄂圖曼土耳其帝國征服，
中亞人種和語言躍居主導地位，宗教信仰的主流也從基督教變為伊斯蘭教；曾是基督教信仰中心的聖索菲雅大教堂，在鄂圖曼土耳其帝國時代被改建為清真寺。
現今伊斯坦堡，是個以伊斯蘭教徒為主，並存著少數基督教、猶太教和吉普賽等信徒的大都會。多元背景下，混雜了拜占庭文化、巴爾幹風格、中亞元素、游牧民族部落的安那托利亞性格、阿拉伯的旋律和調式、希臘等地中海諸島傳來的音階和節拍、伊斯蘭神秘教派蘇菲的影響等等，形成了世界上最豐富多彩的音樂。
印尼雅加達是我心目中的融合之都（Champur DKI，Champur有融合之意）。由原本的泛靈信仰加上印度傳來的印度教、佛教，以及封建時期逐漸轉向伊斯蘭信仰所形成的多元歷史與社會中，產生的印尼流行音樂，以其豐富性與變化彈性而言，堪稱亞洲之冠。如果說東方的Champur首都是雅加達，那麼西方就是伊斯坦堡了。又好比印度寶萊塢孟買和埃及開羅是相當於美國好萊塢及紐約等級的娛樂產業中心，那麼伊斯坦堡就等同於藍調、爵士樂發源地的紐奧良吧。
簡單介紹專輯中的幾首曲子--
引人進入失神狀態之蘇菲旋舞的擊鼓綿延纏繞，安那托利亞、吉普賽歌曲配上Lee Morgan式的小喇叭；標題諧擬了Dave Brubeck的名曲『Blue Funk a la Turk』(#1)，是追憶喜愛爵士樂的少年時代而作，由此聯想起一些瑣事：60年代聽的Chico Hamilton、Max Roach等tam tam音樂，其源頭說不定就是蘇菲派的鼓樂。
而在即興爵士中加入mode音階，是否為麥爾坎X至麥加朝聖後產生的想法？還有參與包括Aretha Franklin到Scritti Politti等人作品，美國音樂界元老級製作人
Arif Mardin，也是出身伊斯坦堡。
曾由江利千惠美和本九演唱，大受歡迎的日文版『Uskudar』及『Mustapha』（悲哀的60年）是昭和年間的暢銷歌曲。在這張專輯中，則由我在伊斯坦堡街頭認識的吉普賽兄弟——Ramazan、Ahmet這兩位Delen Brothers以典型的吉普賽風格呈現。或許因為結識了獨自吹奏單簧管的Ramazan，才決定了這張專輯的基調。我的工作室位在伊斯坦堡街上，一間飄散著附近家庭煮食氣味的老公寓，相識那天，在那裡聽他單獨吹奏了好幾首曲子；那天的曲子剪輯後成為『Ramazan's Lament』(#7)。『Mustapha』(#2)很幸運地請到《3Mustapha3》的成員之一Sabah Habas Mustapha擔綱演唱。像是東歐導演庫司杜力卡電影配樂的巴爾幹吉普賽風格的『Uskudar』(#6)則由我們《Blue Asia》成員池田洋一負責編曲；在無伴奏的環境下錄音，Delen兄弟的臉龐歷歷在目。果然經過池田混音後的『Mustapha Mambo Istanbul』(#14)呈現出Perez Prado風格的拉丁味。
『Alabali』(#4)和『Hawadeet』(#8)是幾年前到埃及旅行時發現的曲子。寫下『Alabali』的Aida是位埃、德混血的歌手和作曲家，雖然她自己的版本也很動聽，但收錄在專輯中的是演奏版，以手風琴加上橫笛，由許多彷彿可將頸椎脈輪（cakra）抬高的東方式小調構成。這樣的演奏能撫慰無比煩躁的心靈，不正可稱作是一種治療？由努比亞裔的埃及頂尖歌手Muhammad Munir唱紅的『Hawadeet』是努比亞作曲家Mohaned Mounieb寫於60年代的作品。其中為我們演奏阿拉伯樂器烏德琴（ud）的Hussein Sabre先生也伴奏過原始的Munir版本；而小提琴家Medhat A. Usamie曾留學莫斯科，並於開羅大學教授短期課程。他們在吉普賽風格中融入高度技巧的演奏方式，表現洗鍊令人佩服。
彷彿重現早期拜占庭式基督教儀式的『Abyssinean Regge』(#3)則大量運用了衣索比亞的祭禮之聲，那是來自KING RECORD唱片公司出版的世界民族音樂系列中，由知名的小泉文夫先生所採集的田野錄音。一聽鼓聲，就知道是由牙買加的史萊‧坦巴擔綱——因為拜占庭儀式絕不可能如此funky！『Antalya』(#5)和『Blue Mosque』(#13)能讓人腦海中立刻浮現土耳其的美麗風景。世界上像里約熱內盧或雪梨那樣風景美麗的城市雖然不在少數，卻沒有一個地方像伊斯坦堡這樣，帶著哀愁並巧妙地融合了各種風格。
目前亞洲音樂界天王級的編曲組合：天主教徒Mac Chew和伊斯蘭教徒Jenny Chin，兩人負責編曲的『Kervan』(#11)、『Kopthica』(#10)和『2 after 2』(#12)，將聽者席捲至沙漠中的綠洲、修道院、乾涸的地中海遺跡、使人迷路的小徑與瀰漫著玫瑰香氣的大馬士革或阿勒坡（Aleppo）的市集。因NHK連續劇和解酒劑廣告而聲名大噪的土耳其軍樂隊演奏的『Ceddin Deden』(#16)被我們肢解得七零八落，之後是童稚可愛的兒歌在博斯普魯斯海邊響起。兒歌的曲名是「用你的雙腳站起來」〈Dur Yerinde〉……加油吧，土耳其共和國！日本也要加油啊！
這張專輯並非正統的土耳其音樂，而是由非常喜愛中東音樂——流行音樂重要根源之一——的日本及馬來西亞音樂人所完成的，獻給伊斯坦堡及其周邊地域的有聲作品。若能扮演引導的角色，有助於豐富各位的旅程及音樂生活，實為榮幸。
接下來我們將在地球的何處相會呢？滿載著夢想和冒險的《Blue Asia》，旅程仍將繼續。Happy Trail！
如同羅馬和梵諦岡是西羅馬帝國的中心，伊斯坦堡過去被稱為君士坦丁堡，作為東羅馬帝國的首都，傲視一方。之後，被自東方入侵的鄂圖曼土耳其帝國征服，
中亞人種和語言躍居主導地位，宗教信仰的主流也從基督教變為伊斯蘭教；曾是基督教信仰中心的聖索菲雅大教堂，在鄂圖曼土耳其帝國時代被改建為清真寺。
現今伊斯坦堡，是個以伊斯蘭教徒為主，並存著少數基督教、猶太教和吉普賽等信徒的大都會。多元背景下，混雜了拜占庭文化、巴爾幹風格、中亞元素、游牧民族部落的安那托利亞性格、阿拉伯的旋律和調式、希臘等地中海諸島傳來的音階和節拍、伊斯蘭神秘教派蘇菲的影響等等，形成了世界上最豐富多彩的音樂。
印尼雅加達是我心目中的融合之都（Champur DKI，Champur有融合之意）。由原本的泛靈信仰加上印度傳來的印度教、佛教，以及封建時期逐漸轉向伊斯蘭信仰所形成的多元歷史與社會中，產生的印尼流行音樂，以其豐富性與變化彈性而言，堪稱亞洲之冠。如果說東方的Champur首都是雅加達，那麼西方就是伊斯坦堡了。又好比印度寶萊塢孟買和埃及開羅是相當於美國好萊塢及紐約等級的娛樂產業中心，那麼伊斯坦堡就等同於藍調、爵士樂發源地的紐奧良吧。
簡單介紹專輯中的幾首曲子--
引人進入失神狀態之蘇菲旋舞的擊鼓綿延纏繞，安那托利亞、吉普賽歌曲配上Lee Morgan式的小喇叭；標題諧擬了Dave Brubeck的名曲『Blue Funk a la Turk』(#1)，是追憶喜愛爵士樂的少年時代而作，由此聯想起一些瑣事：60年代聽的Chico Hamilton、Max Roach等tam tam音樂，其源頭說不定就是蘇菲派的鼓樂。
而在即興爵士中加入mode音階，是否為麥爾坎X至麥加朝聖後產生的想法？還有參與包括Aretha Franklin到Scritti Politti等人作品，美國音樂界元老級製作人
Arif Mardin，也是出身伊斯坦堡。
曾由江利千惠美和本九演唱，大受歡迎的日文版『Uskudar』及『Mustapha』（悲哀的60年）是昭和年間的暢銷歌曲。在這張專輯中，則由我在伊斯坦堡街頭認識的吉普賽兄弟——Ramazan、Ahmet這兩位Delen Brothers以典型的吉普賽風格呈現。或許因為結識了獨自吹奏單簧管的Ramazan，才決定了這張專輯的基調。我的工作室位在伊斯坦堡街上，一間飄散著附近家庭煮食氣味的老公寓，相識那天，在那裡聽他單獨吹奏了好幾首曲子；那天的曲子剪輯後成為『Ramazan's Lament』(#7)。『Mustapha』(#2)很幸運地請到《3Mustapha3》的成員之一Sabah Habas Mustapha擔綱演唱。像是東歐導演庫司杜力卡電影配樂的巴爾幹吉普賽風格的『Uskudar』(#6)則由我們《Blue Asia》成員池田洋一負責編曲；在無伴奏的環境下錄音，Delen兄弟的臉龐歷歷在目。果然經過池田混音後的『Mustapha Mambo Istanbul』(#14)呈現出Perez Prado風格的拉丁味。
『Alabali』(#4)和『Hawadeet』(#8)是幾年前到埃及旅行時發現的曲子。寫下『Alabali』的Aida是位埃、德混血的歌手和作曲家，雖然她自己的版本也很動聽，但收錄在專輯中的是演奏版，以手風琴加上橫笛，由許多彷彿可將頸椎脈輪（cakra）抬高的東方式小調構成。這樣的演奏能撫慰無比煩躁的心靈，不正可稱作是一種治療？由努比亞裔的埃及頂尖歌手Muhammad Munir唱紅的『Hawadeet』是努比亞作曲家Mohaned Mounieb寫於60年代的作品。其中為我們演奏阿拉伯樂器烏德琴（ud）的Hussein Sabre先生也伴奏過原始的Munir版本；而小提琴家Medhat A. Usamie曾留學莫斯科，並於開羅大學教授短期課程。他們在吉普賽風格中融入高度技巧的演奏方式，表現洗鍊令人佩服。
彷彿重現早期拜占庭式基督教儀式的『Abyssinean Regge』(#3)則大量運用了衣索比亞的祭禮之聲，那是來自KING RECORD唱片公司出版的世界民族音樂系列中，由知名的小泉文夫先生所採集的田野錄音。一聽鼓聲，就知道是由牙買加的史萊‧坦巴擔綱——因為拜占庭儀式絕不可能如此funky！『Antalya』(#5)和『Blue Mosque』(#13)能讓人腦海中立刻浮現土耳其的美麗風景。世界上像里約熱內盧或雪梨那樣風景美麗的城市雖然不在少數，卻沒有一個地方像伊斯坦堡這樣，帶著哀愁並巧妙地融合了各種風格。
目前亞洲音樂界天王級的編曲組合：天主教徒Mac Chew和伊斯蘭教徒Jenny Chin，兩人負責編曲的『Kervan』(#11)、『Kopthica』(#10)和『2 after 2』(#12)，將聽者席捲至沙漠中的綠洲、修道院、乾涸的地中海遺跡、使人迷路的小徑與瀰漫著玫瑰香氣的大馬士革或阿勒坡（Aleppo）的市集。因NHK連續劇和解酒劑廣告而聲名大噪的土耳其軍樂隊演奏的『Ceddin Deden』(#16)被我們肢解得七零八落，之後是童稚可愛的兒歌在博斯普魯斯海邊響起。兒歌的曲名是「用你的雙腳站起來」〈Dur Yerinde〉……加油吧，土耳其共和國！日本也要加油啊！
這張專輯並非正統的土耳其音樂，而是由非常喜愛中東音樂——流行音樂重要根源之一——的日本及馬來西亞音樂人所完成的，獻給伊斯坦堡及其周邊地域的有聲作品。若能扮演引導的角色，有助於豐富各位的旅程及音樂生活，實為榮幸。
接下來我們將在地球的何處相會呢？滿載著夢想和冒險的《Blue Asia》，旅程仍將繼續。Happy Trail！