2005-01-29 21:37:13smokingj
幫朋友整理過年存檔節目(2)
＊Janis Joplin / Cheap Thrills
首位白人搖滾女王、藍調搖滾女神，無數的稱號加諸在這樣一位傳奇女性的身上，從她開始，渾厚福音、高亢藍調不再是黑人女歌手專屬，她在60年代末嬉皮文化與迷幻搖滾中，與另外兩”J”字輩(Jim Morrison、Jimi Hendrix)成為那個時代的象徵人物，她可以說是這場”Summer of Lve愛的夏天”裡最燦爛的一花。許多白人女歌手受其啟蒙，就連今日喬西貝絲也靠”小珍妮絲”稱號來拉抬聲勢。
身為六○年代最偉大的搖滾白人女歌手，Janis Joplin以她滄桑、粗啞的嗓音，掏心掏肺般地唱出豐沛的情感、唱出自己獨有的風格。最初擔任舊金山搖滾樂團「大哥與控股公司The Big Brother and Holding Comopany」主唱，在1967年的蒙特婁音樂節the Montery Festival以一首震懾人心的"Ball and Chain"，震撼全場。他們的第二張專輯「Cheap Thrills」在1968年登上了排行榜冠軍，此時個人聲勢以如日中天的Joplin選擇成為單飛明星，而離開了樂團，展開一段短暫而崎嶇的單飛生涯。
她的生命就像一列雲宵飛車，毒癮、酗酒、無常的人際關係，這些都已記載在許多傳記作品中(最近國內也出版一本--活埋藍調裡)。但是她真正以女性姿態影響搖滾樂的，除了音樂之外，她狂放的行事風格、對性事的直率不羈，扭轉長久以來女性在搖滾樂史上的花瓶角色。1980年一部描述搖滾女歌手成名電影《玫瑰》，即取材自Janis Joplin的故事，由貝蒂‧密勒主演。
＊Ron Sexsmith / Blue Boy
一位不向科技趨勢的音樂工業妥協的作曲家。自90年代初期發表第一張作品以來，Ron Sexsmith這個民謠歌手就以細膩溫和的旋律、優雅的文人唱腔、溫暖和煦的銅管號角配器等，編織出一個淡淡而富詩意的民謠世界。外表樸實的他就像個平凡人，更不以花俏歌唱技巧譁眾取寵，總是真誠平和地唱著貼近生活的歌。這首This song也是以誠懇的語氣道出音樂人視歌如己出的誠意。
＊Elastica 橡皮筋樂團 /首張同名專輯
一個個性十足的英國龐克團，成員三女一男，略帶有女性主義色彩。女主唱原本是Suede的團員，離團後刊登廣告尋找「喜歡The fall, Wire, The Strangers的同好」，注定走向後龐克路線。
這張同名專輯裡除了簡單直接、明快有力的曲子之外，還有一些BECK式的唱腔、New Order節奏影子襯底，是一張恰到好處、沒有廢話的龐克作品。
＊GOMEZ / Bring it on
在90年代中期，英式搖滾風潮逐漸走下坡之際，Gomez以清新民謠融合淡淡美式樂風，主唱獨特的藍調嗓音，在一大票華麗軟綿綿的Brit-pop男聲中脫穎而出；再加上豐富的編曲、多元的樂器編制，甚至加入管樂，更讓他們以穩健的姿態在英國樂壇佔了一席之地，成為英國民謠搖滾復興運動的領導者。
首張專輯Bring it on發行，受好評的程度甚至擊敗Massive Attack、The Verve等團體，攫獲英國Mercury水星音樂『年度最佳專輯』大獎，成為大西洋兩岸最炙手可熱的英倫才氣樂團。
＊Tortoise / Standards
一個來自芝加哥，也是整個Post-Rock世代最重量級的樂團。樂風擺盪於極大主義與極微主義的模糊地帶，撿拾Hip Hop、Dub、Jazz、Ambient、Electronica的碎片拼貼在自己的作品中，細膩如鬼斧神工的外科手術醫生、手藝精湛的五星級大廚，將所有吉他、貝斯、鼓、合成器發出的聲響，調和得恰到好處、不著痕跡。
在這張包括AP另類雜誌、Q雜誌、NME等，不分另類、電音等傳媒一律高評價的專輯裡，出現80年代流行歌曲的合成器變聲、試圖臨摹電音樂派的節奏聲響等，在在表現Tortoise的企圖心。這張專輯的突出表現，至今仍是其他樂團難以望其項背。
＊Yo La Tengo / Painful
Yo La Tengo（西班牙語，意指棒球外野手接到球時高喊"我接到了！"）核心是身為詞曲創作/主唱/吉他手的Kaplan以及他的妻子鼓手/主唱Georgia Hubley所構成。1984年樂團漸具雛型；90年代加入Metador唱片，1993年發行《Painful》，這是另一張獲得市場勝利的專輯。專輯頭尾的兩種"Big Day Coming"版本，有截然不同的演繹方式--第一首是憂鬱的小調是由風琴作主樂器；另一首則是一場電吉他的鋒利展現--這張唱片將他們推向了更為多重的面相，之後，Yo La Tengo 的專輯可說是張張獲得英美各大音樂雜誌的青睞跟好評。
常常被拿來跟Velvet Underground比較的他們，甚至在1996年的《I Shot Andy Warhol》這部電影裡扮演這個傳奇的樂團。優拉糖果擅長以吉他feedback聲響實驗噪音搖滾(noise-rock)的極限，時而以甜美的旋律駕馭作品之上，可說是介於冷靜與熱情之間、富有創意而多變。
＊Do Make Say Think / Winter hymn counter hymn secret hymn
一個來自加拿大的 Post-Rock團體，這個來自多倫多的六人團體或許知名度還不太夠，但是該團的首張同名專輯被傳媒拿來與Tortoise相比擬，功力可見一般。這張是他們2004年的新作，第4張專輯，九首完全是純音樂，卻以概念專輯方式分成三個章節，風格近似於 Mogwai、Godspeed等演奏類後搖滾。
音樂內容除了典型從寂靜推向激烈澎湃之外，還會搭配一些銅管樂器，樂句中保有他們獨特的一份內斂優雅氣質；即使氣勢到了山雨欲來時，他們都能冷靜自制地把氣氛再帶回來。不用擔心，一切都在控制之中，是相當值得一聽的作品。
首位白人搖滾女王、藍調搖滾女神，無數的稱號加諸在這樣一位傳奇女性的身上，從她開始，渾厚福音、高亢藍調不再是黑人女歌手專屬，她在60年代末嬉皮文化與迷幻搖滾中，與另外兩”J”字輩(Jim Morrison、Jimi Hendrix)成為那個時代的象徵人物，她可以說是這場”Summer of Lve愛的夏天”裡最燦爛的一花。許多白人女歌手受其啟蒙，就連今日喬西貝絲也靠”小珍妮絲”稱號來拉抬聲勢。
身為六○年代最偉大的搖滾白人女歌手，Janis Joplin以她滄桑、粗啞的嗓音，掏心掏肺般地唱出豐沛的情感、唱出自己獨有的風格。最初擔任舊金山搖滾樂團「大哥與控股公司The Big Brother and Holding Comopany」主唱，在1967年的蒙特婁音樂節the Montery Festival以一首震懾人心的"Ball and Chain"，震撼全場。他們的第二張專輯「Cheap Thrills」在1968年登上了排行榜冠軍，此時個人聲勢以如日中天的Joplin選擇成為單飛明星，而離開了樂團，展開一段短暫而崎嶇的單飛生涯。
她的生命就像一列雲宵飛車，毒癮、酗酒、無常的人際關係，這些都已記載在許多傳記作品中(最近國內也出版一本--活埋藍調裡)。但是她真正以女性姿態影響搖滾樂的，除了音樂之外，她狂放的行事風格、對性事的直率不羈，扭轉長久以來女性在搖滾樂史上的花瓶角色。1980年一部描述搖滾女歌手成名電影《玫瑰》，即取材自Janis Joplin的故事，由貝蒂‧密勒主演。
＊Ron Sexsmith / Blue Boy
一位不向科技趨勢的音樂工業妥協的作曲家。自90年代初期發表第一張作品以來，Ron Sexsmith這個民謠歌手就以細膩溫和的旋律、優雅的文人唱腔、溫暖和煦的銅管號角配器等，編織出一個淡淡而富詩意的民謠世界。外表樸實的他就像個平凡人，更不以花俏歌唱技巧譁眾取寵，總是真誠平和地唱著貼近生活的歌。這首This song也是以誠懇的語氣道出音樂人視歌如己出的誠意。
＊Elastica 橡皮筋樂團 /首張同名專輯
一個個性十足的英國龐克團，成員三女一男，略帶有女性主義色彩。女主唱原本是Suede的團員，離團後刊登廣告尋找「喜歡The fall, Wire, The Strangers的同好」，注定走向後龐克路線。
這張同名專輯裡除了簡單直接、明快有力的曲子之外，還有一些BECK式的唱腔、New Order節奏影子襯底，是一張恰到好處、沒有廢話的龐克作品。
＊GOMEZ / Bring it on
在90年代中期，英式搖滾風潮逐漸走下坡之際，Gomez以清新民謠融合淡淡美式樂風，主唱獨特的藍調嗓音，在一大票華麗軟綿綿的Brit-pop男聲中脫穎而出；再加上豐富的編曲、多元的樂器編制，甚至加入管樂，更讓他們以穩健的姿態在英國樂壇佔了一席之地，成為英國民謠搖滾復興運動的領導者。
首張專輯Bring it on發行，受好評的程度甚至擊敗Massive Attack、The Verve等團體，攫獲英國Mercury水星音樂『年度最佳專輯』大獎，成為大西洋兩岸最炙手可熱的英倫才氣樂團。
＊Tortoise / Standards
一個來自芝加哥，也是整個Post-Rock世代最重量級的樂團。樂風擺盪於極大主義與極微主義的模糊地帶，撿拾Hip Hop、Dub、Jazz、Ambient、Electronica的碎片拼貼在自己的作品中，細膩如鬼斧神工的外科手術醫生、手藝精湛的五星級大廚，將所有吉他、貝斯、鼓、合成器發出的聲響，調和得恰到好處、不著痕跡。
在這張包括AP另類雜誌、Q雜誌、NME等，不分另類、電音等傳媒一律高評價的專輯裡，出現80年代流行歌曲的合成器變聲、試圖臨摹電音樂派的節奏聲響等，在在表現Tortoise的企圖心。這張專輯的突出表現，至今仍是其他樂團難以望其項背。
＊Yo La Tengo / Painful
Yo La Tengo（西班牙語，意指棒球外野手接到球時高喊"我接到了！"）核心是身為詞曲創作/主唱/吉他手的Kaplan以及他的妻子鼓手/主唱Georgia Hubley所構成。1984年樂團漸具雛型；90年代加入Metador唱片，1993年發行《Painful》，這是另一張獲得市場勝利的專輯。專輯頭尾的兩種"Big Day Coming"版本，有截然不同的演繹方式--第一首是憂鬱的小調是由風琴作主樂器；另一首則是一場電吉他的鋒利展現--這張唱片將他們推向了更為多重的面相，之後，Yo La Tengo 的專輯可說是張張獲得英美各大音樂雜誌的青睞跟好評。
常常被拿來跟Velvet Underground比較的他們，甚至在1996年的《I Shot Andy Warhol》這部電影裡扮演這個傳奇的樂團。優拉糖果擅長以吉他feedback聲響實驗噪音搖滾(noise-rock)的極限，時而以甜美的旋律駕馭作品之上，可說是介於冷靜與熱情之間、富有創意而多變。
＊Do Make Say Think / Winter hymn counter hymn secret hymn
一個來自加拿大的 Post-Rock團體，這個來自多倫多的六人團體或許知名度還不太夠，但是該團的首張同名專輯被傳媒拿來與Tortoise相比擬，功力可見一般。這張是他們2004年的新作，第4張專輯，九首完全是純音樂，卻以概念專輯方式分成三個章節，風格近似於 Mogwai、Godspeed等演奏類後搖滾。
音樂內容除了典型從寂靜推向激烈澎湃之外，還會搭配一些銅管樂器，樂句中保有他們獨特的一份內斂優雅氣質；即使氣勢到了山雨欲來時，他們都能冷靜自制地把氣氛再帶回來。不用擔心，一切都在控制之中，是相當值得一聽的作品。