亂寫個人或樂團
到底什麼樣的方式才能讓音樂的表達臻於完美
是由一個有天份才能的個人搞定詞曲
演奏則交給其他專業人士
還是由五個職業的樂手來一起思考所有環節
這樣出來的東西到底差在哪?
沒有izzy的rose或走出火柴盒的rob或Dolores......
他們都找到更適合自己的位子了嗎?
有太多太多的例子,樂團被肯定後,
團員間就開始思考自己在樂曲中的存在感
特別是主唱跟最受矚目的樂手
先來談談主唱
rose寫詞曲有過人的天份跟搖滾的嗓音
但少了izzy寫搖滾吉他 riff的天份,
或許有人會疑問
天下吉他手何其多,為什麼非izzy不可
團員就像夫妻一樣,對音樂的價值觀跟態度都要磨合
早期的他們,每個人被生活所被棄,
生命的樂趣都架構在音樂上
這也是為什麼只有一個槍花。
較為流行派的主唱,像dolores(小紅莓)跟rob(火柴盒20)
他們的聲線本來就是樂團重要的賣點,
他們單飛通常也會嘗試極不同的曲風
展現在樂團無法展露的功力
但通常成績不會比在樂團時好
再來談談樂手吧
當paul離開大人物時,挺讓人錯愕
他們之間的合作非常愉快,將高技巧且乾淨的音色帶入樂團界
paul也常有發揮的餘地,為什麼不繼續待著呢?
答案總是無解的,可能是他想改玩別種樂風了
後來他以個人吉他手的名義繼續風靡樂界
通常,專輯中的歌曲作成一聽就知道是誰的作品的時候
就差不多是解散單飛的時候。
許多的例子告訴我們
樂團造就音樂與掌聲
再厲害的樂手也只是樂團的一小部份唷
再來就是完成度的問題,
當年月之海解散時推出lunacy,
他們說他們已作不出完成度更高的作品了。
一張專輯要做到什麼程度才算完成,
在音樂界這應該算是哲學問題一樣讓人想破頭?
通常都有"過猶(與)不及"的問題
有錄過音的人就瞭了。