無論是故事、舖陳、演員，甚至整體的顏色，都處理得很好，是一齣令人印象很深刻的電影，那些好，已經有大量的文章說過了，我都同意，所以就此不贅。

然而，過量的煽情，太多為感動而設計的鏡頭，令我明知道下一秒是感動位，而要有甘願地被感動準備，使我在這僅僅九十分鐘的時光經常氣餒，在想為什麼電影就要這麼突兀，電影是為了催谷觀眾淚水，還是為了令人思考？所謂讓觀眾有投入感，覺得好看，難道就是要觀眾看到哭嗎？確實，有些情節會令人悲傷的，但如果令人悲傷成了主要目的，會不會本末倒置了？我們就好像已沒有其他方法去拍攝，或在片場上只有一個最好的唯一答案，來拍攝吃飯、吵鬧、哭、悲傷，特別是關於自殺這樣敏感的題材及鏡頭，就好像沒有辦法一樣，因為怕觀眾不明白，所以不停地畫蛇添足，例如是影片唯一的床戲，好似只為了舖述之後懷孕的劇情而做一樣，毫無剩餘內容及空間可供觀眾咀嚼，中間完全沒有空隙間隔，令我覺得他們做愛就是為了懷孕，準確來說是，為了劇本要說下一場是懷孕，所以角色你們做愛吧，不浪漫（浪漫的部分已有淒美的重度曝光鏡頭交代了）。

所謂煽情，不是單指催淚，而是做公式化或多餘的動作，將已有的訊息加大力度。當中最令我討厭的，是班長展示自己的前臂沒有割手，社工隨即捉住她的手後，再硬生拉起她的衣袖，再露出疤痕，有必要嗎？首先，現實是社工及老師不可能及不可以這樣做的，因為是嚴重的侵犯，也會令對方受很大傷害。就算是電影，到社工捉住女生的手那一刻，已足夠交代情節了，完全不需要拉起衣服。那個拉起衣服的動作，就是我所說的煽情了，一來怕觀眾不明白，二來更重要的是，利用鏡頭來表達一個受傷的人有多可憐，而且是必須要展示傷口，才能被認清，她，可，憐。只不過這種「看，他多可憐」的電影語言並沒有太強烈，但充滿了整個電影，令原本很好的劇本，被這樣的煽情推向一個觀賞悲哀的舞台。情況就像到菜市場買菜，菜販在你買之前跟你說這個生菜是從農場裡首先由種子發芽，受過宇宙的太陽熱力影響，再由水份及泥土的中得到養份，經過數種科學計算及改造，才有幸來到這裡，問你是不是很感人一樣？然而令人感動的，明明是菜很新鮮，很綠，以及菜販的善心與笑容。

電影令我看到的是，不論是製作乃至觀賞，都缺乏了一種對電影語言再多一點謹慎思考的準備。然而事實是，香港電影已比十幾年前進步很多，會思考什麼鏡頭才不致令同樣遭遇的族群受傷害，如何展示同情及關懷等。但外面的世界已再走前很多步了，近的如台灣、日本，已思考怎樣擺脫庸俗與公式化，如何減少由上而下的同情、歧視、約定俗成的偏見，減少為唯美而唯美的鏡頭，因為很多時那些煽動，都會美化事件，令人忽略了真正關心的社會議題，最終讓製作者及觀看者共謀，品嚐悲慘。但要再向前踏出一步，是很有難度的，參與過其他製作的我便明白，在拍攝時團隊總會糾結，真的足夠表達內容嗎？在缺乏前人指導及資料的情況下，往往只能選擇最安全最老氣的方法，那些「必須」、「當然」、「一般如此」、「是的，要這樣拍」的說教聲音，不絕於片場及後製房間。要向前一步，需要的是有簡約的勇氣，不聽人意見又不會和人反面的氣度，以及，對觀眾智力的信任。

《年少日記》高濃度的公式化，及僅為講故事為拍攝而設計的鏡頭，令我沒辦法太投入。而我又發現這些公式化，在香港，很受落，因為當下很多觀眾都不想在艱苦生活以外，多花時間及力氣在思考上，「給我最快知道結果的方法吧」，這把聲音默默地在戲院中伴隨環繞四周的抽泣聲迴盪，這令我更覺得可惜。

不過，故事還是會令我想及很多。（以下的都不關電影事了:) )

關於已故的友人，之前一起討論心的形狀。

關於，一些教學及學生的事情。

關於，生命的重量⋯⋯

在香港，老師其實很難成為學生的朋友或傾訴對象。縱然有心有力的老師都想努力創造較平等及聆聽的空間（哪些才是真正有心的老師，學生肯定看得出的），但那種華人前輩就只會說教、責罵、看不起年輕人的一般印象，牢不可破。最後我只能和較想表達的同學傾談，也有一些是生活無助，只想有人聆聽的會找我。感謝他們信任，我盡可能不給意見，因為社會的意見太多了，有時候人只需要比自己成熟的人來聽聽自己，支持一下。

那些不會表達的，不論是躲在一角默不作聲的，還是開心吵吵鬧鬧但眼神悲傷，有一些像很想大叫但沒有，很想哭但笑着，很想被擁抱但冷冷的離開，我慶幸自己有能力可以輕易相出來，但就是沒辦法觸及他們的心。

所以，無論教什麼科目，我最少會用一節時間，談及藝術的意義，那不是一種技能，而是欣賞世界的力氣，至少，藝術可以令人發現其實這個世界不算太糟糕，而如果放下規範，自己的觀賞角度可以很特別，也值得留在世上。我會建議，如果想逃離這個世界及現在的悲傷，就去看電影、小說、漫畫吧。如果孤獨，就創作吧。如果覺得沒辦法呼吸，去藝術館走一下，或僅僅去沒有太多人的海灘、郊外看風景，用一些「小方法」，就會發現平常的平凡，也存在只有自己才看得到的，有趣的色彩。如果，不知自己如何了，沒辦法走下去了，我可以在，或找一個信任的人陪伴。我認為陪伴，也是藝術，因為它總讓人感到重要、溫暖，那怕只是一點，也會感覺好過些。

如果有人想學那個「小方法」，我可以分享。

回到電影，縱然我覺得很煽情，但還是值得去看的。我相信不論是哪個社會崗位的成員，家長、孩子、老師、社工、關心人的生命的、想過了結自己的，都總能找到一些部分對應，這也是這齣電影的厲害之處，也是藝術能給予人一個小小的出口的力量。我會覺得，真正讓人走不下去的，往往是我們只相信一種價值，一個準則，去量度宇宙萬物，卻發現不如己意，而懷疑自己的準則是有問題，心裡的尺太過重要，或太不重要，也令人很沮喪。我並不知道，倘若藝術令人發現，原來世界有不同的觀賞角度，價值，以及不同人有不同的溫度、想法，是不是會令人好過一些，或者到頭來都沒有，但總算嘗試過。正如戲中的孩子一樣，他也很努力去嘗試不同的方向，因為那份努力，才令觀眾難過。而難過，也反證明了，我們的孤單，並不孤單。