四年前初看雄仔叔叔的演出《麵包與黑玫瑰—— 世代接力的情詩》時，已明白一直認知的獨腳戲，似乎沒有太準確地描述了他這種全是一人站著坐著講故事的形態，而是認該用回原始的名字「講古」。《謎離居所》也如是，縱然它比第一次演出《麵包與黑玫瑰》在劇場技巧上更成熟，更多音樂調度的心思，但它還是一場，雄仔叔叔最為擅長的，不折不扣的講古，可以說，是一種把講古帶入室內表演空間，可與在劇場與較集中及專注的大量觀眾溝通，當然我不是要說這樣會比在街頭講古高尚，但無疑其模式令故事更具凝聚力，或因為舞台的氣氛配合，令原本雄仔叔叔那些稍為魔幻的回憶故事，那個關於他嫲嫲的回憶，昇華為一種窩心的意境。

聽過雄仔叔叔說故事也明白，從來不是驚天動地，而是身邊的人和事，回憶或是一些意象，但時間跳脫而想像飛遠。正如，縱然《謎離》以他的嫲嫲故事起首及作結，然而卻不是線性的從頭到尾說下去，在跳躍的時間中，空間及故事也隨雄仔叔叔的思緒而飄移，上一回還是英國的墳場遇上嫲嫲，下一句已是香港的榕樹下，又因著一個想及理想的點子，又帶觀眾飛到法國的里昂重遇故友。正如他起首及場刊也說，某天有人找他說故事，當別人說「雄仔叔叔到你講古了。」，他卻說自已還未想好故事，但突然間，嫲嫲的故事便從他的口中出來，自己在說故事。整個《謎離》也是如此，觀眾不斷聽他從口中「突然」吐出一些故事，當中沒有邏輯、線索可言，然而卻很有條理，永遠因為一點顏色或符號，從一個想像跳到另一個想像，點與點之間不是以系統或情節來連繫，是想像。而且，虛虛實實，那時寫實得和一位真實存在的朋友談話，那時魔幻得皮球可以被拋到天空中不見了。他就是這樣以「自己會動」的好幾個故事，帶領觀眾走到他那擺脫邏輯的故事世界。這是雄仔叔叔表演最吸引的地方，他在建構一種不算新鮮，但香港少有表演者做過或做得來的詩性故事劇場模式，或者說，演出根本是一場故事詩。

即使《謎離》故事與故事間是超越邏輯又跳躍，但故事卻又如此細膩卻深刻，原因是每個故事總在真實維度上加上一丁的點的想像，在回憶的時間線上又與當下的自身與世界連結，以致一個半小時的演出，總是一場又一場平凡又美好。正如，開場不久述說遇見嫲嫲，僅是他口中形容，那個美麗得令人心頭一暖的意象，已具象得在每個觀眾的腦內呈現。倫敦，白雪，寒冷，墓地，迷路，聽到嫲嫲的聲音迴蕩，隨雀鳥的足跡找到正坐在墳墓前的，那個九十七歲越洋探望自己的嫲嫲身影。互相依靠，溫暖，閒聊，離開又回望，看到剛剛位置只餘兩個屁股型的凹陷，淺淺的印在白雪上，等待再被覆蓋，雀鳥仍在盤旋，但嫲嫲已不知所蹤。演出就是這樣充滿說故事人的回憶種種，但回憶永遠不可靠，也有忘記及自我加插美好與失望的時候，但雄仔叔叔並非在意追求記得住或記得準確，他正正在與模糊又不肯定的記憶玩遊戲。只是想像與夢永遠是建基於真實，以使當中的人物與物象是（曾經）存在，以及他對雨傘後當下的青年的寄望，也是何等實在地從故事中流露出來。

以致《謎離居所》中的「居所」，從來不是個真實的空間，而是一場在腦裡漫遊宇宙的夢。更多的是，當雄仔叔叔每每帶領觀眾飛過里昂，和故友談及二十歲時聊到要貢獻世界的理想，還有為那個小女孩不斷抓住快要飄上的汽氣，而竟然治好了頸痛的「過去」，它就好像透過回憶上一代的那個又美好又醜陋世界，寄喻當下青年把握現在堅持信念的精神，為了一丁點希望去尋找那個縱然謎離，但一定是值得回味的回憶的，精神上的居所。如同最終為小女孩拾氣球而治好頸痛的故事，竟然發展成一大堆頸痛人士跟隨他做著來回往復的仰頭動作，一時雨傘便開始聚集，人民凝聚的力量便是這樣感動了全世界。而那個沒有飄上去的氣球，和與嫲嫲相遇時飄到手心融化的雪一樣，像是那位七十年代後退下學運火線的雄仔叔叔，在動蕩不安的當下，這個充滿欺壓與霸權的年代，利用回憶上一代的想像，留給關心社會，風雨過後青年，一封提及只要仍有想像及理想便不用灰心的簡信，也印記在每位觀眾的內心。

觀賞場次︰2015年11月22日 3:30pm 兆基創意書院多媒體劇場
文章已刊於《Art Plus》2016年1月