開中明義賣弄血腥，純官能刺激的電影，卻因色彩模仿油畫格調而去掉恐怖，留下片片英雄式的淒美與詩意。血湧如泉卻是顏料潑灑。血雨彷忽要淺出畫面，卻變成一塊塊色塊噴過來，很紅。坐在第三行的我，臉好像沾到點紅色墨水。

根據《蝙蝠俠》、《罪惡城》著名漫畫家法蘭米勒(Frank Miller)原作改編的《戰狼300》，以史詩方式描述公元前480年的溫泉關戰役。配襯油畫般的色彩調度，就像一幅幅油畫展現在觀眾面前，壯麗而哀怨，聞說導演及美指參考一些描繪溫泉關戰役的油畫才開拍，怪不得拍得如詩如畫。然而又因用上大量電腦特技，令風格不單單因油畫而古典，而生出陣陣現代味道，那些不正常的血淺方向，讓血不像血，成為戰場上的紅花點滴。

利用快慢的速度整合，讓戰爭與撕殺化為段段舞步。那種調教菲林格數而生的高速、停頓、瞬間、刺中的速度感，果真豪快。起首少年誘使野狼，瞄準－刺上的那一幕，已教人興奮不已，血肉沸騰。很喜歡當中有幕，隊長兒子及拍擋互相補足，不斷斬殺、營救、補位，如同二人共舞，在血泊中生出點滴浪漫，在刀光劍影中透出絲絲義氣。這種對速度的調控也用於美女先知的舞蹈上，同樣散發陣陣華美，讓古雅碰觸時代感，令妖媚遇上秀麗，很喜歡。

故事方面當然是史詩戰事，再加插些政治問題。當中搞得滿城風雨，什麼種族歧視的波斯怪物軍團問題，其實又不是太搶眼。反而那些大男人主義的尊嚴及榮耀，才是故事的核心。那些嚎叫，那些戰士的自尊，為戰死沙場而興奮的場面，那份明之不可為而為之的正氣，那份對歷史的信任及為後人作榜樣的傲骨，縱然滿老套也頗有煽動戰爭之嫌，但說實也挺動人。它確實表現出男人那種對人生的執著，對正義的維護，及死守尊嚴的那份傻氣。女性主義者定必咒罵，但無可否認，這種史詩的男性主義實在有其魅力。

很喜歡結束第一波攻勢之後的那個畫面：斯巴達人利用盾牌推開波斯軍隊，殺了第一批兵士後，各希臘人英姿煥發的昂首向前，卻襯上Rock音樂，讓事件變得時代性，令古典與暴烈產生極大的化學作用，成就顛覆歷史的美感。不少朋友不喜歡這樣安排，然而我卻很喜歡。每看一套電影，我也會問一個問題：「為何在此時此刻播放？」而這種文化交合，就是答案。倘若只是陳述，為何不看書好了？倘若只是呈現，為何不看以前的油畫？我看到時代與時代的對話位置。

最後箭矢交堕，各人榮死的場面。列奧尼達大字形的死在中央，與其他戰士拼出一幅壯烈圖案，成為油畫一樣，更借油畫與藝術的永恆暗喻歷史的傳承。如同列奧尼達對下屬說：「為我們的勝利而傳揚這個故事。」讓人在歷史上塗上一塊血紅油彩，並透過電影再呈現出來，成為新的神話。