這是一部透過奇幻形式說出人生之殘酷的異樣電影。

反差效果極端強烈的。

中文譯名很村上春樹＼但並非改編（相當遺憾呢…）＼雖然牧神的造型，的確很羊男（話說回來，春樹先生所塑造的羊男應該是這種樣子？）＼但更像煞了女性的卵巢、子宮，其實。

四一二當天＼默看的場次是透過衣蝶紅利換來的特映會＼早早敲定了這個應該會愉快的午晚時光＼於是，到了西門町的佳佳唱片（挑中YUI《Can’t Buy My Love》、島谷瞳《Prima Rose》），到了師大巷裏的水準書局（《慟哭》、《謹告犯人》、《完美的藍》、《第凡內早餐》、《德語課》、《不存在的女兒》），到了和平東路的85度C（跟呈解散狀態的正妹幫鳳頭之一小花買了杯不賴濃的espresso），悠閒哉適地看了個把鐘頭的書。

再來，動身到信義威秀影城（牢記：台灣已沒有「華納」）。

排了小段時間，劃好位置＼人轉進Barista，點咖啡冰沙，繼續埋進根本無須理會虛構或紀實的領域裏去＼閱讀簡直就像是一種擬態，對默而言。

‧孤‧絕‧地‧隔‧絕‧著‧

這個世界太多的塵囂彷彿就要遠去。



時間一到，把自己扔進人氣相當熱絡的戲院。

感受。

然後又封鎖。

體內的某個閘口開了又闔。

某種陰暗的東西不安分地挑了起來，旋即隱沒。

繼續。

這個世界還在繼續。



《Hell Boy》導演Guillermo Del Toro的新作＼在奧斯卡外語片裡很是呼風喚雨的矚目作品＼聽來很響亮＼也確實是，在默看完以後，那影像還繼續在骨子裡割裂、製造著疼痛──

像是慢慢地宰切，既不無聊也不新奇，就像是雞販好整以暇地在雞的喉嚨劃上一刀，「嘩」的血噴了出來，雞還抖動了幾下，不帶煙火地將那個影像完全展現。

類似這樣子的暴力直述，充斥在本片。

導演的調度，對暴力的刻畫，從從容容的，不疾不徐的，似乎沒有意圖要引起觀眾的什麼情緒，完全沒有想要到哪裡去，只是單純地讓那些畫面流出來（請讓默舉幾個例：軍官拿著一個瓶子往獵人臉上猛砸，「咚…咚…」，獵人臉部凹成大洞，那動作依然還持續著，好像不會停止似的；軍官的嘴巴被刀割出一條長傷口，就像是小丑的笑，於是乎呢，這時的鏡頭就帶到他拿起針，灌了幾口酒，就那樣對著鏡子縫合起來，慢慢的，一針又一針，景象沒有跳開，沒有加快，穿入，拉出；你簡直想懷疑導演的神經是不是鐵燒的）＼褒貶這種東西在這裡並不存在，有著「反正啊，就是這麼回事，總而言之」，很直接的敘述，用影像說出，沒有渲染，也沒有批判，更不可能美化＼這裡頭有一種深到了轉成淡的感慨──

人生的痛楚透過疼痛感展現。

碰巧正閱讀著《奪命旅人》（原名：《Every Dead Thing》，所有的死亡之物，還真的是，在這樣一部小說裡，橫越美國數州，登場的差不多全死了）＼John Connolly極盡能事地描寫受苦的情景與殺戮的細部，活脫脫就有一場虐殺在眼前開展著＼與《羊男的迷宮》兩加相乘，恍若距離這些殺人魔與戰爭很是遙遠（顯然也因此該感到幸福）的台灣，突然沒有了遮蔽，隨時都會有人從暗處竄出，帶著很有禮貌的微笑，一邊將你開蹚剖肚，一邊還跟你研究著內臟的安好程度。

尤其是導演還透過奇幻的形式來呈述這個故事＼從一個喜歡閱讀童話的小女孩遇見精靈開始推展，好像會是一個有著愛與勇氣的浪漫形體的電影＼可當女孩依據牧神指示開始探險時，導演卻切入了反抗軍的活動，像是冷冷地敘述著：幻想終究只會是幻想＼漸漸的，美好的幻想與冒險，逐漸變質為漫長的凌遲，這樣子的反差，更使片中的暴力場景的現實感倍增＼也同時讓現實隨處隱藏的疼痛絲毫鮮明地畢露，救贖這玩意不會存在＼小女孩最後依然被暴力襲擊槍殺而死＼死在原本該是一種美好隱喻的迷宮之中＼最後，銀幕上轉為濛濛紅光（本片唯一出現紅光的時刻，其他大多是陰綠色調），女孩終於被迎至她一心嚮往的奇妙國度，但旋即畫面一轉，女孩還在原地，且依然什麼都沒有變異的死去（扣結著片頭）＼奇幻的，與人生的，似乎具備著自明性。

或許有人會質疑：為何要這麼細膩地去推演這些暴力與人生無可避免的痛楚（生老病死在哪裡都一致的）？不是該透過電影給予慘酷的現實希望與及美好的嗎？＼也許是這樣沒錯＼而默的想法是：當有人正用自己的身體理解承受這些痛苦的時候，恐怕也問著為什麼吧？＼所以為什麼不呢？

這是一部套用奇幻類型而引述「暴力美學」型態的極致演繹。