日本的電影票貴得不合理，放映新片的速度又龜慢，再加上語言隔闔，讓我這台北影癡近八個多月來都沒動過進東京電影院的念頭。但這一次不但半個月前就找票務中心訂位，還搶著全國公開放映前的口碑場，即使價錢再比平常貴個二成也是沒皺一下眉毛，為的就是周星馳睽違三年的新片－『功夫』。

不很大的戲院裡稀稀疏疏的坐了才一成的觀眾。照理說這些來看口碑場的應該是都是星爺的日本迷囉？但電影一面進行，我卻更深刻的感受到這華人幽默的侷限。看到斧頭幫的歌舞、射飛刀暗殺、頭髮起火、臘腸嘴、人被揍凹進地底，日本觀眾會跟著笑；但更多的時候卻只聽到我一人狂熱的笑聲，肆無忌憚地在戲院裡迴繞。當包租公與包租婆報上大名「小龍女」、「楊過」時，我所爆出的噴射式的狂笑，因為顯著更突兀無後援，反而透出一種無人能解的寂寥。

難怪這部要進軍好萊塢的「功夫」，就像星爺自己說的『盡量避開依賴語言才能展現的幽默。』

想著也是，「唐伯虎點秋香」的那種賣膏藥式笑料，或是「九品芝麻官」裡的機關槍耍嘴皮子；笑翻了全世界華人區也無法震憾其它的文化圈。「少林足球」意外開闢了一線生機，以動作故事為主線的電影既已成功扣關日韓等亞洲國家，「功夫」為展望其它歐美市場再做修正就是很合理的事了。尤其這部又是與哥倫比亞公司合資的電影，尋求的本來就是全球商機的最大化。於是當我以身為一個行銷人的角色時，再看待這部周星馳的新片，就覺得好像也不是那麼糟糕。

還好，要不然，說真的，我剛看完電影時腦子裡浮現的是『食神』裡的台詞。

「鹼水麵沒有過過冷水，所以麵裡面全是鹼水味！
魚丸也沒有魚味，但是妳為了掩飾，特別加上了咖哩汁想把它做成咖哩魚丸，
但是這麼做太天真了，因為你煮的時間不夠，
咖哩的味道只在表面上完全沒進到裡面去，放進湯裡面又完全被沖淡了，
好好的一顆咖哩魚丸讓妳做得是既沒有咖哩味又沒有魚味，失敗！」

片裡面的笑點情節大多是舊片炒冷飯，換個演員詮釋雖然還是笑得出來，但我總是隱約中看到過去電影裡另一個人物的影子。「食神」裡的算命婆化身為賣武功祕訣的乞丐，刺穿紅心的紙條變成啞女手中的棒棒糖。對其它港片熟悉的人也可以在其中發現「如來神掌」與「東邪西毒」的橋段。更別說它還混了些「追殺比爾」跟「駭客任務」的氣味，整部電影娛樂性十足、原創性不足。

更讓人感到可惜的是故事的人味埋得太淺。人物設定的很有趣，但演起來卻很扁平；人物太多時間太少，於是角色們來不及呈現得深刻，只留個刻板的鬧劇印象。有點像是熱鬧滾滾的雜耍團；一個趕著一個匆匆登場速速謝幕，事後你記得的是琴魔、獅吼、萬佛朝宗，卻怎麼都想不起來主角是怎麼從良向善、俠侶夫婦又是為何破戒出手相救？這讓人皮笑心不笑。

其實電影前半的鋪陳仍然是很細膩的，一個眼神一個動作都是維持著犀利的準度。隨著漸漸到齊的人物，我期待著是如「少林足球」般更上一層令人出乎意料的高潮。但卻沒有，故事突地轉為星爺的個人耍帥秀，一人單挑火雲邪神加一群像極了電腦人的斧頭幫幫眾。但你本來就知道周星馳是主角，你本來就知道他身懷異於常人的體質，你本來就知道這是個邪不勝正的故事，你甚至也知道會有一場功夫耍帥秀；於是故事的進展竟全在觀眾的預期中，沒有更高潮、也不見小驚喜。唯一嚇人一跳的大概就是這劇情怎麼會跳得這麼快？而那些有趣的角色們的必要性究竟在哪裡？難道那些人真的只是來出場睡覺、露屁股、展現美色？這就像是一碗集合珍材鮮料的佛跳牆；每一個食材分開吃都各有滋味，但放在一起卻是意外地不如預期、加乘有限。為什麼？就因為它煮得不夠久，或是少了最普通的醬油調料提味。可是這明明是上好的食材大好的機會，當你期待它也許會激蕩出七七四十九、八八六十四種可能；卻發現送入嘴巴時芋頭仍然只是芋頭，你怎麼不會為這樣的結果嘆一聲可惜呢！

於是我步出戲院時心裡竟有失落的感覺，一方面擔心是他已江郎才盡，另一方面是擔心他若真如成龍在好萊塢現實的環境下低頭，自己將再也看不到正統的周星馳電影。

但後來上網路發現這片票房出奇的好，一般觀眾的反應也不錯；連以前相當排斥周星馳無里頭的人都可以笑得很開心，心情竟不自覺地往另一個方向樂觀起來。如果這部片的階段性任務是擴大市場，那它確實打了一場漂亮的仗；如果連華人圈裡的接受度都提高了，進入歐美市場才有更大的勝算。要振興目前「連星期天都沒人，我以後才不要投資這一行。【功夫裡鱷魚幫主的台詞】」的華人電影，或甚是反攻海外，這種大眾娛樂的調合與文化差異的考量是絕對必要的。

仍然期待下一次周星馳的新片，期待著我們靠電影輸出東方文化的一天，期待華語片在世界的舞台上蛻變為一隻破繭而出的蝴蝶。