看電影就是進入一種神遊狀態，悠遊於現實和夢幻之間，越是撲朔迷離，越能接近角色或情境的中心情境，越能讓觀眾恍然大悟。

法國導演奧利維葉．達漢（Olivier Dahan）在《玫瑰人生（La Môme）》中最經典的一場神遊戲就是Marion Cotillard飾演的女主角皮雅芙（Edith Piaf） 思念情郎馬塞（由Jean-Pierre Martins飾演），一再打電話要他坐飛機回到巴黎來陪她，打完電話，她就安心吞食了一顆安眠藥入眠，一覺醒來，馬塞真的就守在她床邊了，皮雅芙歡欣莫名，既抱又吻，夢幻成真的心情直接寫在她喜逐顏開的臉蛋上。

情郎來到，皮雅芙開心下床，到廚房去泡咖啡給情郎吃，走過幽暗的長廊，她的家好靜，助理默默坐在餐桌旁低頭吃食，沒有對她打招呼，皮雅芙才懶得理助理的陰陽怪氣，讓情郎開心滿意才是她唯一在意的事。馬塞喝了她沖的咖啡後，皮雅芙想到自己替馬塞買了禮物，於是再走向客廳翻箱倒櫃找禮物。

她家很大，越是找不到禮物，心越急，口氣越是不耐，她遇到的每一位助理都想勸她安慰她，神情都很怪異，皮雅芙這才察覺情況不對，連聲追問下，經紀人才告訴她說：「馬塞死了，飛機空難墜機。」

不可能，怎麼可能？觀眾明明剛剛才看見她們兩人在床上親吻，喝咖啡，怎麼可能死了？皮雅芙更不信，她快步走回房間，咖啡拖盤還在床上，可是沒了馬塞人影。剛才那麼真實，如今這麼虛幻，她衷心期待著馬塞的現身，竟然成了最後告別的幻影，還有什麼痛比得上愛人就在眼前消失的痛呢？

看到這一幕，觀眾明白了皮迪芙也許一輩子不愁沒有男人陪伴，但是她最愛的人只有馬塞一人；看到這一幕，你很難不會想到唐朝詩人陳陶在「隴西行」中的名句：「可憐無定河邊骨，猶是春閨夢裡人。」馬塞方才明明還是春閨夢裡人，其實卻已空難遇害，魂魄渺渺了，但是透過這場如夢似幻戲的詮釋，情殤之痛，早已躍然銀幕了。

藝術就是一種神奇化的處理過程，越是平常事物，經過藝術處理，就能讓人看得更多更清楚。

徐克導演的《謎屍》中其實也有一段類似的如夢似幻戲，同樣也在夢幻泡影中解答了不曾明白交代的劇情謎團，意境或許並不相類，但是同樣讓觀眾恍然大悟。

電影中的李心潔飽受海底冤魂困擾，但是她發揮心理醫生的聆聽與誘導本色，終於完成冤魂心願，送她回到老家，功德圓滿之後，她戴上耳機聆賞音樂，心想：「這一下終於可以安靜過日子了吧。」然而，走沒兩步，卻聽到耳機外面同樣傳唱著同一首歌曲，太巧了吧？

她好奇地循聲而去，打開門，她心愛的情郎郭曉冬竟然就笑嬉嬉地在門後等著她，身上盡是柔光與喜悅。就傳統靈異片的觀點來看，很可能是她歷經折磨，修成了正果，終於得能與朝思暮想的情郎相會，觀眾也期待她終於能歷經劫波後，找回可以棲依的港灣，所以郭曉冬的光影與笑容現身時，我聽到了試片室裡的滿足歎息聲。

是的，李心潔夠累了，該歇息了，真相也該揭曉了，於是郭曉東牽著她的手帶她去另一扇窗前，讓她看見了自己的本尊。《謎屍》的戲劇世界是平行論述的空間，真實未必是真實，夢幻卻能看見更多的真實，能夠自由在夢幻虛實中遊走的導演都是催眠大師，那裡有光，那裡就有夢，我們在短暫神遊的世界中嚐到了千錘百煉的人生的真情味。